文 | 杨睿婷
玩转虚拟服装,开启潮流新创想
>>超写实数字人锘亚Noah身着云南白药虚拟时装
在近年“元宇宙”热潮下,虚拟时装、虚拟人、数字藏品等各种炫酷、前卫、艺术化的虚拟产品层出不穷,不仅颠覆了即有时尚视界,更带来对“虚拟时尚”的全新认知。
此前的“618”大促期间,记者在朋友圈刷到了一个北京服装学院同学的动态,他配了几张手绘的草图和出现在“天猫大牌日”与众多品牌共同打造的“M—”系列虚拟服饰。这是记者第一次完整地看到虚拟服装的平面设计草图和最终效果的转换。
为此,记者特别采访了“618”天猫大牌日“元宇宙大秀”虚拟服装设计团队的设计师盖盖。作为古着研究工作室创始人,盖盖近年对服装设计与虚拟时尚相结合颇有研究,是国内首批尝试将“元宇宙”概念融入虚拟服装设计的服装设计师。
据了解,此次天猫“元宇宙大秀”以“莫比乌斯”为主题,由超写实数字人AYAYI和锘亚Noah共同演绎,如小鹏汽车、云南白药、百威等品牌都推出相应的虚拟时装。
谈及对虚拟时装的看法,盖盖认为,虚拟服装是未来服装发展的趋势与方向。“其实,对我们学服装工程的人来说,虚拟服装并不是一个新鲜词。在学校上学的时候,我就接触过虚拟试衣,但当时,相关设计软件还没有被商业化,只是一个用于研究和学习的工具。”
自疫情发生以来,随着线上办公等新业态、新模式迅速发展,催生出许多数字消费新场景,这也令虚拟试衣等有了得天独厚的发展条件。
>>云南白药虚拟时装效果图
盖盖以淘宝平台为例介绍道,只要消费者在线上输入自己的身高、体重、三围等数据,那么在选购衣物的时候,她就可以得到一个推荐尺码,并且随着技术的不断发展与完善,消费者还可以加入身材比例、3D外貌形象等数据,从而更直观地看到自己穿上这些服装的虚拟形象,使得商家或消费者都能更好地节约时间和经济成本。
相比传统的实体服装设计,虚拟服装不用考虑服装材质、工艺的落地性,在设计中拥有更大自由度。“做虚拟时装最开心的地方就是可以不考虑工艺实施的可能性,把设计的创意部分最大化呈现,怎么天马行空怎么来,而且3D呈现的效果比二维空间好太多,渲染之后表达的内容有时候会比实体服装更贴近内心的想法。”
盖盖对于可以更随心所欲地表达自己的设计理念感到很开心,但她也有头疼的问题,“从难易程度上来说,制作虚拟服装的技术支持要更复杂,比如在软件上关于描绘某种面料的质感是比较复杂的,对电脑的硬件要求也很高”。
盖盖向记者简单描述了虚拟服装设计从平面二维到3D虚拟样衣的呈现步骤:“开始与传统服装设计一样,需要用纸、笔画出自己的构思和设计草图,然后用PS或者AI软件画出效果图,注明颜色、材料、质感、款式图。在3D效果图的制作方面,我们是跟凌迪数字科技有限公司合作完成的,其在3D服装建模技术方面比较专业。”
过去,服装设计师在学习时所做的设计和训练大多是以手绘和板绘为主,很少会把3D建模软件作为主力设计软件去学习和使用,但随着技术的发展和社会需求的多样化,对服装设计师的要求也更高,使得设计师们必须紧跟数字化趋势不断学习、开拓视野。
低碳、环保、可持续是服装行业发展的大势所趋,虚拟服装从源头上直接减少了服装研发生产过程中的污染和浪费。
盖盖认为,虚拟服装是对传统服装设计的一次升华,从成本控制和低碳环保层面来看,可以减少很多不必要的纸张及面辅料的浪费,服装的效果可以直接从电脑上看到,避免了相应的时间成本和制作成本的浪费。
在她看来,用心做设计、有社会责任感的品牌和企业,才更能意识到虚拟服装和技术带来的便利与好处,而没有原创能力的企业则很可能会失去竞争力,甚至是被淘汰出局。