手工类文创产品研究——以白鹤梁博物馆为例

苗园（天津师范大学）

一、白鹤梁文化浅析

完成白鹤梁的文化产品研究，了解白鹤梁的文化内涵是必不可少。白鹤梁是我国的重要一处水下文化遗产，世界上唯一一处以刻画石鱼纹饰标记水位变化的古代水文站。全长1600 余米，宽10 余米，位于重庆涪陵区的红心石梁。上面雕刻有文字、白鹤、观音等图案，记录了1200 年间的枯水年份水位，被誉为世界第一古代水文站和世界水下碑林。由于三峡水坝的建立，这一文化遗址已经被埋藏在水下，为了保护这一遗产，白鹤梁水下博物馆应运而生。

（一）石鱼的文化内涵

石鱼的形式：白鹤梁石刻主要分为图案和书法两种形式，其中的图案形式主要是鱼纹，白鹤梁石刻上的鱼纹多以单体鱼和双鱼两种形式出现。双鱼常见的形式有骈游式、逐戏式、叠合式、对吻式。鱼纹最早的是“唐鱼”样式，经过常年江水冲刷，早已破损，后来清代又进行重新雕刻双鱼，而首鱼后隐约显示的鱼就是唐鱼的样式。具体雕刻的鱼品种有鲤鱼、花鲈、鲻鱼、岩原鲤、青鱼、鲫鱼、胭脂鱼、中华倒刺鱼、短身白甲鱼等九中类型。现在流传下来较为著名的雕刻石鱼有石鱼水标、张八歹石鱼、李宽石鱼、杨名时双鱼、董维祺石鱼、张师范高浮雕鱼。

石鱼的文化性：水文记录的方式多种多样，通常选择数字来记录，但是，白鹤梁的水文观测选择石鱼纹样作为水标，在石梁上刻画石鱼来记录枯水期长江水位的最低点。这与我国悠久的鱼文化息息相关。我国鱼文化最早在河姆渡文化遗址的陶瓷上出现。

其次是表达了当时人们希望风调雨顺、丰收的美好祈愿。鱼文化在我国有着悠久的流传历史，蕴含着历代人民的美好寓意，而我们现在在石梁上留下的不同石刻鱼，也寄托着当时人们对来年丰收的期盼。

石鱼的雕刻手法有线雕、浅浮雕、高浮雕等手法，特别是三层花的手法，第一层以天然石梁纹理为基础，第二层在自然纹理的基础上刻画鱼纹图案，最后鱼上刻画鱼鳞等细节部分。这种通过三层纹理来装饰鱼本身的手法，来丰富鱼本身的装饰特征，是值得我们注意、借鉴的。

鱼纹不仅仅是一种装饰性的图案，在当时的情况下，更加注入中国人传统的浪漫色彩，记录水位没有采用刻度线，而是选择刻画石鱼来进行记录水位，用艺术的手法进行观测水位变迁。

石鱼出水兆丰年，“石鱼见，即年丰稔。”出自谢昌瑜题记中的一句，把石鱼出现和丰收联系起来，自此之后，开创了题记的写作方法。题记中的石鱼为两尾，一衔蓂草一衔莲，依据这对石鱼古时人们展开了水文记录，根据水位在鱼上方或者下方进行水文记录。例如：唐广德二年，水去鱼下四尺。光绪乙亥年，鱼出等。

总之中国历史长河中的鱼文化是包含吉祥含义的，期望风调雨顺，来年大丰收。白鹤梁题刻上采用这种刻画石鱼的做法，也有着这种象征意义，也蕴含着当地人们的信仰。但是，由于地方官员的参与，往往内容上也会包含地方官员的贤德与统治者的廉明。

后续年间，不少人们根据石鱼出水兆丰年，不断地在梁上刻画石鱼的造型，使得用来记录水位的石鱼逐渐变成一道历代人民共同篆刻的人工风景线。蕴含着当地人们的祈愿，也记载着地方官员的功德。

以石鱼为水标来记录长江水位，这是中国文化的独有展示，体现了古时候中国人民的浪漫主义色彩。石鱼的出现富有文化和艺术气息，观石鱼出水，庆来年丰收，把水文展示和民俗活动有机的结合起来。石鱼在古代具有科学价值，人们根据石鱼显现程度来判断来年的丰收情况。

（二）题刻的文化内涵

基于地质原因，石梁从西往东与江岸大致平心地行向下游伸展，石梁桥北侧为相对坚硬的砂岩斜坡形石面，斜坡石面以14 至18 级的斜坡一直向长江江心伸展，长度可达到40 余米。这种坡度为后来的题刻创作提供了条件基础。枯水期露出的石梁分成了上中下三段，所以现在说的白鹤梁石刻也大多集中在中段地方。

以唐代石鱼和清代萧星拱石鱼为中心展出的，越是接近这二组石鱼，题刻就越是密集。

据记载，白鹤梁题刻共有183 则，不过根据以往具体的一些数据显示，现存石鱼数量、题刻数量、题刻文字数量有多少有哪些，都存在着矛盾，这些基础的问题在修建三峡大坝之前并没有详细科学的记录过，现在大坝修好而白鹤梁也淹没在长江水下，这些问题现在再来详细记录已经过于困难。现在也只能根据以往的一些记载来进行研究。记录水文题刻的石鱼不早于唐代，最初题刻的内容是水位的记录和祈愿来年丰收占据了白鹤梁石刻的很大部分，但后期历经千年，内容多了许多。出现了缅怀古人、寄托家国情思、节假日游览地点、求子等。还有不少金人南下逃难到这里，留下了题刻，反映了当初一些政治情况对当时人们和社会带来的影响。

在年代明确的题刻中，最早的一则题刻是唐广德年间的双石鱼，根据《重镌双鱼记》中记载，唐石鱼应作为枯水水标石鱼。隶书“石鱼”二字位于两条鱼形图案上方居中位置。整体位于白鹤梁石刻的中间区域，因长期江水侵蚀，后被复刻的清萧星拱石鱼覆盖，现在仅残存一条鱼的大半，位于清萧星拱石鱼偏下位置。

石刻无言，传唱千年。冰冷的石刻反应这不同时代的社会形式、政治统治、人民朴素生活等情况。白鹤梁题刻是历代人们记录长江水位变化的依据，也是依据经验预示来年收成的民俗节庆的活动场所。白鹤梁文化遗产是十分具有科学价值和文化价值的遗产。传颂了千年的沉浮。

（三）白鹤梁文化的形成

白鹤梁名称的由来是相传在此石梁上聚集了许多白鹤，便成为白鹤梁，后光绪七年四川泸州人孙海雕刻“白鹤梁”三字在此梁上。白鹤梁虽以鹤命名，但是，关于鹤的雕刻却明显的比鱼少。曾有程毅讲学，程毅弟子建立三畏斋，太守建立书院，朱熹弟子讲学等，奠定了强大的文化环境底蕴。身处涪陵的学子众多也为白鹤梁题刻内容、文化宣传奠定基础。

地方的成名也少不了文人墨客的游历，黄庭坚等人就曾停留在此，当年的社会也有名人效应。

其次，根据白鹤梁题刻中的一些文字所知，正月初七的“人日”有不少人至此观水留题，这一天不少地方官员同僚登临江中观石梁，留题刻，预测丰年。现如今经过江水的冲刷，部分梁体已经脱落，为保护这些文化遗址，部分梁体雕刻已经转移到博物馆进行保护，主体还是保留在水下，用无压容器进行保护观看。白鹤梁的文化用此保留下来。白鹤梁千年沉浮，现在已经沉入海底，如若再想观看白鹤梁原貌，就需要透过水下的小窗口，进行水下通道的观赏。

二、白鹤梁博物馆手工类文创产品设计

（一）运用手工文创产品设计目的

本次设计研究是为了白鹤梁水下博物馆这类单一地方性小众博物馆的宣传寻求一条路径。研究主要是一个路径的探索，不与一些大博物馆宣传相同，这些大博物馆，例如：故宫，经费充足、展品众多。且大多数人都对此有所了解，但是白鹤梁不同，白鹤梁的宣传推广无法借鉴一些大博物馆。白鹤梁展品存在特殊性，白鹤梁搬不走，挪不动，对于白鹤梁的文化宣传和普及有着很大的制约。没办法学习其他博物馆进行馆与馆的文物互展，缺乏文物交换性。因为白鹤梁自身的种种特征，国家专门建立了水下博物馆进行文物保护，所以白鹤梁题刻的现存宣传问题有一部分是因为缺乏文物的交换性，所以白鹤梁的宣传和精神传承发展受到了多方面的制约，鉴于白鹤梁存在的问题，我从专业全新角度，尝试性进行文创研究并考虑选择从手工文创这点展开。

文创产品主要应用于市场，包括不同渠道的售卖和宣传，同时文创产品的概念本身除了进行售卖获得收入以外，最重要就是进行宣传，文创产品的宣传功能，对博物馆的宣传价值远大于文创产品自身的价值，提升文化影响力手段之一。我对白鹤梁的宣传，用文创产品归根结底也是对白鹤梁题刻艺术进行宣传手段之一。

文创产品开发应用方面考虑的是根据白鹤梁题刻文化的独特地域性和内涵，且对于手工类不管是从制作过程到成品售卖，这一整个过程中的不同环节都有着不同的受众群体，有从事材料制作的、有的教授制作过程、有的直接售卖做出的完整成品。从不同环节入手都有着相应的着手点。最后本次手工服饰设计可以提供给类似于白鹤梁水下博物馆等一些小众博物馆获得一定的宣传度和经济效益思考。

（二）白鹤梁手工文创设计分析

图1 文创产品手工制作而成，充满历史又富有温柔典雅的视觉感受。在色彩、图案、内涵的选择上都体现着极具白鹤梁特色的元素。具备东方的美感又体现着石鱼出水兆丰年的意境。以白鹤、鱼为主要的设计元素，使得整体充满仙气、古韵、历史氛围感。

图1 白鹤梁手工文创（图片来源：作者手工制作）

运用石鱼所含莲花为装饰元素进行拆分运用，深浅相互辉映的花朵进行装饰，底色的运用仿照白鹤梁所处的海底，双鹤和鱼作为主要元素，设计在文创产品的上中心位置。运用石鱼的鱼鳞纹样装饰周边部位。设计多运用点状元素，这是为体现白鹤梁的水文观测是对丰收念经的向往和意愿，代表劳动人民的美好祈愿，也展示了如何以艺术的手法刻画“水标”，以科学的观测和艺术手法的结合来判断水文的变化与气候的变迁。长流苏的装饰运用鱼摆动时的造型和鳞片排列样子进行设计，蜿蜒柔美，增加产品整体的流动趋势。

产品整体也有着别样的动态美感，生动的展示出白鹤梁的特色，把博物馆一些静止的事物变成动感，更好地被大众所理解。千重浪起，天地浮沉。运用特有的元素：鱼、白鹤以及白鹤梁背后的寓意。设计彰显着白鹤梁自身的特点，视觉上加深大众对白鹤梁的印象，宣传白鹤梁文化，把富有内涵深度的白鹤梁通俗的解释给大众，便于白鹤梁文化的传播。

三、运用手工类服饰文创产品设计优势

（一）运用手工文创产品提高博物馆的知名度

通讯技术的杂糅使我们接收到各式各样的信息，博物馆结合不同的设计，无疑成为一种非常好的宣传方式。手工文创产品有着传播快、受众广的优势，借用两个交集甚少的圈子共同合作完成文创产品，更好地在两个圈子中宣传博物馆特色，把白鹤梁博物馆的文化内涵宣传出去，提升博物馆的魅力满足大众的好奇度，吸引大众到博物馆参观学习。

设计非常直观地告诉我们白鹤梁博物馆的主要元素，呈现出较为符合白鹤梁的意境美，使得对白鹤梁没有了解的人能够更加直观的置身其中感受到历史景象。有兴趣的人还会继续深挖和开发白鹤梁博物馆的隐藏故事，可以很好地激发部分人的好奇心。使得博物馆故事的传唱更为广泛，凸显地方特色，增加博物馆文化价值。

（二）开展体验式文创教育

2013 年以来白鹤梁先后被评为全国科普教育基地、国家水情教育基地，2018 年荣获了全国中小学生研学实践教育基地。开展体验式文创教育，针对学者进行体验式知识普及，培养探索性，开展家乡题材的传统文化课程。在体验中感受白鹤梁沉浮，学到书本上没有的知识。白鹤梁水下博物馆还曾提供研学课程《探秘第一古代水文站》 《石刻文化》等供学生体验。体验拓片、VR 科技，让学者切实的感受已沉入江底的白鹤梁，经过体验设计出的文创产品才能更具白鹤梁特色。手工文创产品，可以进行成品展示，还可以进行制作过程教授，增加体验感，参与感，切实的体会白鹤梁是什么，有什么。具有体验感的文创产品，更容易进行文化的传播与推广。

（三）丰富文创市场

国力的强盛必然使得中国登上设计的舞台，对于文创产品的要求也逐渐提高。结合新的传播方式，赋予文创产品声音、体验等多形式的内涵，从不同方面给大众不同的感官享受，增强文创产品的吸引力。例如：文化创意产业博览会中设置了各种展区：动漫展厅、创意生活展区等，种类多样且有鲜明的地方特色，这些不同的展区都体现出文化的核心价值，同理博物馆的文创产品也需要不同形式和渠道的展现。白鹤梁博物馆的本次跨界合作，保留博物馆自身独特的地方特色，加强不同艺术的交流，推动传播的发展增加了文创市场的多样性，使得文创产品不止于冰箱贴和书签。

（四）拉进博物馆与大众的距离

博物馆是一个包含巨大历史文化的宝库，白鹤梁与手工文创产品结合，拉进了大众和博物馆的距离感，使得大众通过造型设计，近距离地感受文化的魅力，进行体验产品时可以直观地体会白鹤梁文化散发时代辉煌，体会这的独特魅力和代表性元素。新途径在传播博物馆价值之中，丰富了石刻、石鱼的展示方式，带给地方群众、玩家不同的浏览体验，改变传统的浏览样式，更好的传承白鹤梁文化。

随着现代技术的发展，普通民众的信息来源方式发生着很大的变化，碎片化的信息获取方式已经成为常态。在各种新媒体平台上，很多传播的信息比较迅速，而且内容也是比较简单，容易理解，因此，受到了很多民众的追崇。因此，运用白鹤梁题刻艺术与手工文创结合使得产品没有大篇幅专业术语，是用一种通俗的、直观的方式使得大众获取白鹤梁相关特色信息，降低大众对文化的理解难度增强了宣传效果，满足大众对传统文化的了解。

四、结语

多元化时代的到来，使得博物馆文创产品不限于简单的图片印刷，更需要蕴含着当地的特色，展现出不同于其他博物馆的独特性。在设计文创产品时，要保持体现文化的原则，吸引大众的关注。与不同方式融合，让更多的人了解到白鹤梁博物馆文化，吸引更多人前来参观学习，使得白鹤梁文化得到更好的通俗直观的推广。