乡村振兴背景下苏绣文创产业发展策略

申妍妍

（南京视觉艺术职业学院 设计学院，江苏 南京 211156）

推行城乡复兴发展策略是社会主义现代化市场经济建设的重要基础，是构建美好社会的重要手段，是发扬中华优秀传统文化精神的有效途径[1]。因此，根据区域经济社会发展的实际需要，如何把先进的地域文明和经济社会建设融为一体，因地制宜，有效避免我国城乡建设中“趋同化”的弊病，是目前亟待解决的问题。文创产品的设计和发展不但符合人们的审美追求，还具备经济、人文、社会等多方面的综合价值。推进文创产品开发，既是中国传统优秀文化产业建设的创造性发展，又是中华民族文化走向世界的重要途径。由于苏州传统工艺与美术资源文化丰富，大批非物质文化遗产传承人以及各种能工巧匠为文创产业的发展提供了人才保障。同时，苏州市人民政府也制定了相应的优惠政策，推动了苏州市文创产业园区建设，进而更好地促进了苏州市文创产业健康、可持续发展[2]。

1 苏绣的文创设计价值

1.1 文化传承价值

文创产品是传承苏绣文化的新载体，传统文化资源是重要的文创设计元素，文化资源和创意设计的双重结合为地域性文创设计产业提供了良好的设计思路，扩大了传统文化受众群体[3]。如图1所示，苏绣文创产品开发应考虑地域因素，深层次研究乡土文化的民俗情怀，重点彰显地方人文风貌，展现不同的地方特色，促进传统文化的传承和弘扬。

图1 苏绣精品《小猫》

1.2 创意融合价值

文创行业的文化商品在形成过程中借助无形的人文资本，如传承文化符号、人文要素、文化精髓于商品或服务中，以完成对文化艺术形式、文化内容的继承。苏绣艺术源于中国吴地，经过画身、纹身再到画衣、绣服，苏绣的艺术形态不断发展、日臻完备[4]。近年来，苏州绣艺已由“抢救性保护、记忆性保护、生产性保护”等迈向“研究性保护”的新阶段。

文创行业不是完全独立的，是依存于其他行业范畴，如工艺设计、工艺制作等传统工艺范畴，以此进行文化创新的关联、扩展与传递。苏州已成为世界知名的旅游城市，因此，旅行纪念品也成为将苏绣美术和中国传统文化及创意产业跨界结合的理想选择。

1.3 社会经济价值

在乡村振兴背景下定位苏绣文化，根据苏绣价值特色凝练创造出符号化以及个性化的文创产品，采用独特的设计方法，使其成为该地区独特且具有可传递性的物质消费品，快速聚集人气并提高认知度，从产品输出向文化输出、风俗输出以及体验输出转变，促使文化资源向经济资源快速转变，带动就业与经济转型[3]。

2 苏绣与文创产业的结合策略

2.1 文化性和时代性的结合

当代文创与传统苏绣艺术的融合，显然是经过了人文选择与时代发展双重考虑，因此，二者都具有自身的结合要求。社会主义人文性表现为当代文创会通过提炼传统非遗苏绣中更为经典的艺术特色，使之以更加通俗易懂的艺术形式展现在人们面前[5]。时代性也对社会经济发展产生直接影响，而网络时代的迅速发展也给当代文创和非遗苏州刺绣无数发展机会和更为广阔的市场前景。因此，当代文创和非遗苏州刺绣需通过历史人文性与时代精神的融合，才能更全面地适应现代人的消费观与审美。

2.2 美观性和实用性的结合

苏绣与文创产业相结合，将艺术融入产业，进而生成别样的商品，既然作为商品，就需要考虑商品的价值体现和消费者的消费观念。大部分消费者认为，商品的价值都要从美观和实用两个方面进行考量[4]，因此，美观性与实用性对于苏绣文创产业来说至关重要。依照这两点来开发产品，不仅能提高现代文创的真正价值，还能为苏绣这项非遗项目注入新鲜“血液”，也因为二者的融合，大大缩短了当代文创产品与世界非遗苏绣之间的距离。

2.3 系列化和主体性的结合

在进行文创设计时，人们会有意识地进行主次区分，以凸显产品的主观部分与主观表达。文创产业的发展一直以来都是有目的、有方向的，不会无端激进，也不会刻意舍弃。所谓艺术，并非只是高雅的表现，更是生活点滴的体现，是源于生活、高于生活的一种表现形式[6]。虽然苏绣是小众产品，但是从云端数据来看，在文创大环境下，已经覆盖了全部市场。由此可见，单一化的手工产品不但消耗了大量的人力、物力、财力，而且反响不佳，更难以满足市场需求。这就需要苏绣创新发展，开发衍生产品，推出系列化和主体性的手工文创艺术，面向大众，满足市场所需。

3 苏绣文创产品的创新思维

文创行业的繁荣态势为苏州刺绣的发展提供了一次崭新的机会。苏州刺绣本身既是艺术产品，也是历史人文产物，具有强烈的地方特色、历史脉络与人文意蕴，表现了历史人文创新。因此，具备较高审美趣味、人文特性和文化附加值的苏州刺绣，特别契合当代文创及其衍生产品的发展特点，具有较高的发展价值与良好的市场前景。苏州刺绣与当代文创产品的融合，可以在一定程度上打破当前苏州刺绣的发展困局。

3.1 强调艺术审美，体现苏绣独有的艺术价值

传统苏绣注重“精﹑细、雅、洁”的艺术特色，其中，“精”和“细”是指绣工的精湛，而“雅”与“洁”则主要表现为高超的艺术水准。苏绣文创产品不仅应延续传统苏绣“工”与“艺”的双重高标准，还应符合当代人的时尚审美，坚持以时代的审美标准作为设计原则[4]。

2016年，我国著名工艺与美术大师邹英姿打造了中国苏绣艺术文创作品《姑苏人家》，如图2所示。作为中国传统双面绣，该系列艺术作品一改往日中国传统双面绣固有的装裱形式，其造型艺术创意源于中国传统江苏民宅的粉墙黛瓦和苏州园林的建筑轮廓，呈现了契合当下社会时尚审美观的极致简洁。同时，在创作中也不失中国传统苏绣技艺精工细作的特色，每部小艺术作品都展示了独特的江南生活环境，而这些地方看似单一，结合之后就会产生水乡村落的综合效应[6]。《姑苏人家》成为中国当代苏绣文创产业的杰出代表，充分体现了整个设计过程中对中国当代传统文化艺术审美原则的精准把握。

图2 邹英姿苏绣作品《姑苏人家》

3.2 打破传统思维，让苏绣文创更具实用性

目前，整个苏绣市场中的苏绣产品在开发模式和创新程度上依然处于较为保守的状态，这就难以最大化推广苏绣，导致苏绣依然以单纯的“艺术品”自居，高高在上，无法融入群众市场。如今是科技发达、文化交融、百花齐放的大时代，像苏绣这一类小众“手工艺术品”无法跻身于文化产业中。苏绣文创的开发创新者想要改变这一现状，必先锁定目标群体，以大众审美来看待产品的开发[7]。另外，需研究大众的消费习惯，强调艺术与实用齐头并进。通过改变商品颜色、图形等艺术内涵生产商品系列化衍生产品，还可以满足不同消费者的需要、丰富商品产品线。如苏绣名家薛金娣先生，以“梨花双燕”“玫瑰之约”“姹紫嫣红”“暗香疏影”“丁酉鸡”等为主题，设计出刺绣手表（图3），20多款产品精妙绝伦，不仅采用苏绣工艺，还包含传统文化元素，塑造了极具实用价值的艺术文创产品。

图3 薛金娣刺绣手表

3.3 立足文化内涵，提升产品核心竞争力

当今社会，由于国民经济和生产技术都获得了迅猛发展，行业之间的融合度也愈来愈高，传统苏州刺绣的使用载体也愈来愈广泛。首先，苏绣文创产品并非普通商品，其本质是文化产业的重要载体，是具有精神属性的文化产品。不能产生“文化意义”就无法被“消费”，这是文创产业经营的一个原则。

除传统的艺术品以外，必然需要将应用形式拓展至类别上，最广泛的莫过于服饰和配饰。著名的潮牌服饰“ONIARAI”（鬼洗）率先异军突击，打造系列服饰，将刺绣作为产品的特点，选择大量传统纹案，以刺绣的形式打造，特色突出，在视觉与触觉上都给予人们一些中国传统文化的精神慰藉，因此深受社会大众青睐。中国传统苏绣艺术与现代高科技产品之间也碰撞出创造性火花。2018年，苏州姚建萍刺绣工作室推出了《一柄如意绣屏》（图4），以传统纹案为底，运用苏绣技巧，绣出代表吉祥如意的图案，将柿子纹样注入其中，惟妙惟肖，寓意“事事如意”。此外，还需要从使用体验的角度创新苏绣文创品[5]。现在的产品设计一般会充分考虑用户的实际使用感受，让使用者通过自己动手制作，创造出独一无二的刺绣艺术作品，并应用于实际生活中，起到良好的文化宣传效果。

图4 姚建萍苏绣作品《一柄如意绣屏》

4 结语

在乡村振兴的时代背景下，文创产品的开发与宣传极为重要，这是付诸实际最有效的方法之一。以苏州刺绣文创产业为主体、传统文化为主题、现代思想为依托，实行创作贴近生活、艺术融于实际，提高苏绣文创产业的知名度，做到文化传承与经济发展共同推进，其社会价值和现实意义不言而喻。因此，适时﹑正确地对苏绣艺术文创设计进行深入研究，促进产品设计革新及苏绣文创产品设计市场的蓬勃发展，亦能对其他传统工艺产品设计门类产生相应影响。同时，只有借助新媒体平台推进文创与市场的融合，顺应时代的潮流，才能让乡村振兴之路越走越顺。