合作长篇二维动画制作的过程与效果分析＊

车伟坚，李小白

(广东建设职业技术学院，广东 广州 510440)

0 引言

一直以来，动漫产品都作为一种独特、幽默的文化、娱乐产品进入人们的生活。我国一些地方政府对动漫产业十分重视，使得动漫产业发展良好。

在动漫产业中，二维动画作品一直占据着主要的市场，如《喜羊羊与灰太狼》、《小猪佩奇》等，连续剧式的二维长篇动画的制作仍将是未来广州动漫产业的一个重要发展方向。让数字媒体技术专业（以下简称数媒专业）的学生在教学中掌握、体会长篇二维动画制作的过程和相关的方法、技巧，能够为学生就业添加筹码。

1 概念界定

动画是通过记录一系列静止的图像而产生的一种连续运动的错觉，二维动画指的是在平面上绘制出具有某种美学形式的具有生命力的连续运动的形象的一种艺术。目前动漫制作有手绘和计算机制作两种方式，软件可以使用Adobe Animate、Adobe After Effects、Maya等。Adobe Animate软件的前身是Flash，目前仍然是计算机制作动画的重要软件。由于IT 技术的发展，也基于动画制作巨大的成本耗费，本研究将长篇二维动画定义为，主要利用Adobe Animate软件，通过角色和场景绘制、动画制作、后期合成等步骤，制作出来的片长超过十分钟的动画作品。

2 动画制作的工业过程分析

2.1 动画制作的工业过程

在一般的动漫企业里，制作一部动画，通常使用手绘方法，作品常规的步骤分为前期创作、中期制作和后期合成三个过程。

⑴前期创作。前期创作分为三个步骤：①原创剧本；②角色和场景设定；③故事板，将剧本的文字叙述转变成画面。

⑵中期制作。中期制作分为两个步骤：①设计稿绘制，设计稿是原画设计和背景绘制的依据，需要将画面分镜头台本中每一个镜头放大到规定的绘制规格，并根据造型设计和场景设计详细、精确地对整个镜头的画面进行调整和分层处理；②动画制作，动画设计师把剧本中的文字和分镜中的画面变成生动的表演，使角色鲜活起来。

⑶后期合成。在后期合成中，最重要的是运动。要创造各种合理、准确有魅力的动作，并且要注意在运动过程中尽量保持画面构图的美感。

2.2 优劣分析

传统的动画制作的工业过程，以手绘为主，一定程度上能够保证动画产品的质量，但步骤繁琐，消耗巨大，效率不高。将之直接用于数媒专业学生的毕业设计指导，存在以下几个问题。

⑴数媒专业的学生，没有经过完整、系统的绘画基础练习，手绘能力比较弱，很难绘制出精细的动画作品。

⑵由于没有专门的剧本创作的相关课程，学生原创力较弱，难以写出满意的原创剧本。

⑶开设过《平面动画制作》课程，学生对Adobe Animate 软件的操作较熟练，对二维动画的制作过程和技术掌握较好。

⑷传统动画制作的工业过程，过程繁杂，每个流程需要不同的人才，如果将学生分工承担不同的任务，项目完成后，学生只能了解其中小部分的技术。而目前我国动漫产业欠缺的不是专才，而是全才。因此在教学中，教师需要让学生尽量掌握二维动画制作的完整流程，这样才有利于学生的就业。

2.3 适合数字媒体技术专业学生的动画制作过程

基于以上分析，要将动画制作的工业过程带进教学，需要扬长避短，设计一套适合数媒专业学生的工作过程。因此，笔者将合作长篇二维动画制作的过程设计为以下几个步骤。

⑴学生分组。让学生以小组形式完成，可以共享动画元件，提高工作效率，同时也锻炼学生与人协作的能力。

⑵主题选取。在该阶段，尽量避开剧本创作，可以选择某部热门电视剧或者某个娱乐节目，制作动画版。动画版不仅不需要原创剧本，角色与场景也有原型可以参考，将之变成动画的话，无需太多的想象力。

⑶绘制角色、场景和道具等。使用Adobe Animate软件，绘制主要的角色，每个角色需要绘制正面图像、侧面图像、背面图像，还有各个角度的常见动作和表情。此外，还需要制作各个场景。

⑷动画制作。将声音导入，根据各个镜头的内容制作相应的动画。实拍的电视剧常常会有丰富的人物动作、表情和场景，将之变成动画时，就需要进行画面内容的筛选，保留重要的表情、动作和场景，将不重要的忽略，这就要求学生具备一定的甄别能力。

⑸ 添加字幕。在场景最上方新建字幕图层，添加字幕。

⑹动画合成与发布。最后将整个动画进行合成、打包，选择合适的媒体发布。

以上二维动画制作过程，省略了原创剧本和故事板两个步骤，着重动画制作技术的锻炼，符合数媒专业学生的特点。

3 高职学生合作长篇二维动画制作的实践过程

笔者选取数媒专业参加《武林外传》剧场版毕业设计的八位学生开展教学实践。下面详细阐述教学实践过程。

3.1 学生分组

八位学生以小组合作的方式，笔者使用适合数媒专业学生的动画制作过程进行指导，学生全程使用Adobe Animate 软件作为制作工具。学生小组指定一名组长。

3.2 主题选取

笔者选取了电视剧《武林外传》作为制作动画版的题材。选择该片原因是：情节引人入胜，台词风趣幽默；主要的角色只有八个，每集很少出现新角色；人物动作不多；场景简单；道具简单。

笔者公布题材后，学生普遍表示赞同，并且觉得很有新意。由于精力有限，学生经过商量后，选取了第10 集和31集，这两集的内容都比较精彩，对白风趣幽默又发人深省。

3.3 绘制角色、场景和道具

文件大小设置为800像素*600像素，帧频默认，使用元件方式绘制。八位学生进行分工合作，六位学生绘制角色及其动作，一位学生绘制场景，一位学生绘制道具。

3.3.1 绘制角色及其动作、表情

学生将选取的两集电视剧中出现的人物列出来，一共有佟湘玉、郭芙蓉等12人，每人绘制二个角色，每个角色都要求绘制正面站立图、侧面站立图、背面站立图、正面走路动作、侧面走路动作、背面走路动作、正面说话动作、正面眨眼动作等，每个动作都是一个独立的元件，大小约500 像素*300 像素。绘制时要保留原型人物的长相和装扮，保留鲜明的个性特征。绘制时要注意几点：

⑴人物的头部、身体、四肢的各个部分，都需要创建独立的元件。

⑵对人物动作的制作需要分层。

⑶为了让动画更加生动，根据需要制作人物的各种表情。

学生参考了网上的部分人物造型，经过自己改良，再三修改，最后确定的角色造型基本保留了人物的主要特点，融合Q版卡通角色的风格，基本符合动画制作的要求。

3.3.2 绘制场景

场景的绘制尽量遵循原剧，再适当的发挥。学生在绘制场景前，需要认真了解剧情和故事发展，以便在绘画场景时更好地分析场景的性质，了解所要绘制场景的特点。场景绘制时，我们采用对场景截图进行勾画的方式来制作，主要步骤是：①根据场景截图，用线条勾画出场景的轮廓和细节部分；②使用颜料桶工具对其场景进行颜色填充；③选择另外一种线条颜色，勾勒出需要添加阴影的部分，填充阴影颜色，再选择勾勒阴影的线，将之删除；④根据需要把各个部分转换成图形元件（如桌子、凳子、水缸、灯笼），以备使用；⑤在场景中添加相应的道具。

场景绘制完成后，其他学生看了，都觉得较满意，既符合原剧的风格，也加入了动画的元素。

3.3.3 绘制道具

道具绘制过程主要是使用钢笔来描绘出基本的轮廓，使用颜料桶工具填充颜色，使用颜色渐变添加阴影效果。

3.3.4 元件合成

学生将绘制的角色、场景、道具整理后，置于同一文件中，在元件库中分类存放，以方便后面的动画制作过程。

3.4 动画制作

八位学生进行分工合作，每人制作十分钟的动画。主要步骤是：

⑴从电视剧中截取声音，并导入Adobe Animate，将声音插入场景中，同步方式设置为“数据流”。

⑵ 详细记录人物各个动作、台词的持续时间。学生把整个剧本写下来，看动作，记录台词，记录持续时间，如图1所示。

图1 剧本记录

这样的记录虽然花了不少时间，但为后面的动画制作节省了大量的时间。

⑶把各类的元件按类别、按作用放到归类的文件夹里，方便使用与管理，有学生将元件分为各个人物的文件夹、道具文件夹、情节文件夹、辅助元件文件夹。

⑷按照情节制作各种人物在整个场景中运动的影片剪辑，并以故事情节命名。然后将故事情节元件放到镜头层中，通过调节故事情节元件的大小和位置来实现推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头等视觉效果。为了让画面生动，在将不同镜头组接到一起时，一定要改变画面景别、镜头角度，多使用运动镜头。

⑸通过层，调整人物、场景和道具的前后顺序。

另外，在制作过程中，可以在时间线上建立一个“遮罩层”，在遮罩层放置白色到透明的色块元件，可以达到淡入淡出的效果，而放置半透明蓝色色块可以达到夜景效果，可以制作不同的光照效果。

3.5 添加字幕

经过讨论，学生小组达成共识，决定字幕分两层：文字层与底片层。底片使用黑色矩形，20%透明度；文字设置为华文新魏，放在底片层上。

3.6 动画合成与发布

此步骤是动画合成及输出。8 位学生制作了两集动画，共八个输出文件，每集四个文件。最后使用场景加载的方法，将多个文件串接到一起播放。

4 高职学生合作长篇二维动画制作的效果分析

《武林外传》动画版完成后，作品效果从学生自我感受、社会反映、同类作品比较三个方面分别评价。

4.1 学生自我感受

8 位学生完成动画制作后，在作品欣赏阶段，都感受到较高的成就感，普遍认为动漫版《武林外传》比电视剧版《武林外传》更加生动地表达了这部剧想要的那种喜剧画面，有幽默、搞笑、无厘头的感觉。此外，学生感觉自己的作品能够将动画中的人物内心世界表现在画面当中，让观众更容易了解角色在想什么，进而帮助理解故事的情节。

时隔两年后，笔者对参与该毕业设计的八位学生做了一次问卷调查，回收了六份问卷。

⑴调查该毕业设计对学生在二维动画制作方面的帮助。在Adobe Animate 绘画能力方面，20%学生认为非常有帮助，60% 学生认为比较有帮助；在Adobe Animate 人物动画制作方面，20%学生认为非常有帮助，80%学生认为比较有帮助；在人物与场景的动画合成能力方面，80%学生认为非常有帮助，20%学生认为比较有帮助。由此可见，毕业设计在提升学生的二维动画制作能力方面，效果是相当显著的。

⑵学生在完成毕业设计过程中遇到的困难，60%学生认为是绘画功底不够，20%学生认为是对Adobe Animate 操作不熟练，而80%学生觉得是自己的美感不足，另有20%学生认为镜头的推拉逻辑性存在问题。由此可见，专业教学需进一步提高学生的艺术修养。

⑶学生对毕业设计的满意程度，40%学生认为非常满意和比较满意，40%学生认为基本满意，还有20%学生觉得不大满意。

⑷当问及毕业设计对学生毕业后的工作有没有帮助时，40%学生认为有帮助，而60%学生认为没有什么帮助，主要原因是参与该毕业设计的8位学生，毕业后均不从事平面动画制作方面的相关工作。

综上所述，该毕业设计对巩固学生的专业知识和技能，提升学生的二维动画制作能力，效果是较好的。但可惜的是，学生毕业后不从事这方面的工作，有学生说：“工作后，无聊的时候会打开我们曾经一起做过的毕业设计，慢慢欣赏，会觉得这些作品还是很有意义的，起码充满回忆，甚至觉得自己的想象力还算丰富，略带几分天分（yy 一下），虽然作品比较粗糙，但毕竟是自己学生时代最自豪，也是最后的作品。”

4.2 社会反应

由于动画作品优秀，得以在学院的学生优秀作品展中展出，受到了很多学生的围观，广受好评。

此外，本作品还曾得到《喜羊羊与灰太狼》动画作品制作公司员工的好评。

4.3 同类作品比较

由北京联盟影业投资有限公司出品的国产原创动画剧《武林外传》登陆中央电视台电视剧频道，这部动画剧以电视剧的情节为蓝本，重新设计了卡通版二维人物及Q 版形象、3D 场景等，并引入了新的故事结构和动画画面效果，历经两年半创作完成。本研究在没有参考该片子的情况下，学生自行创作。最后对比两个动画剧的效果发现，数媒专业学生创作的动画作品不够精细，同时由于只是平面动画，空间感不足。但从成本和投入来看，本院学生所创作的作品已经很不错了。

5 总结及展望

《武林外传》动画版的制作，是数媒专业学生合作创作长篇二维动画的一个教学尝试，取得了一定的成果，但还存在一些需改进之处：

⑴ 文档设置时，应该考虑到电视播放的需要，Adobe Animate文档大小需遵循中国电视制式PAL制的要求，设置为720像素*576像素，帧频使用25帧/秒。

⑵角色绘制阶段，需增加绘制角色的3/4 面及其动作，这样制作的动画更加有镜头感。

⑶本动画作品有八位学生参加，由于中间的动画监制不够频繁，导致最后的动画风格不够统一。这说明，合作长篇二维动画制作需要更加规范制作流程，对动画中的很多细节需要制定规范，例如，个人发挥空间的大小、背景色的设置、人物绘制时线条的粗细、元件的归类、图层的设置等。

⑷最后的作品输出阶段，可以将Adobe Animate输出为视频，再使用视频剪辑工具进行视频合成、镜头组接处理等。

笔者认为，在高职学生中开展合作长篇二维动画制作的教学实践是可行的，并且也是必要的，合作长篇二维动画将是以后大众娱乐的一个重要发展方向。本研究可以在以下几个方面继续努力：一是培养学生撰写剧本的能力，提高学生创造力。目前中国动漫市场中，紧缺好的原创剧本，如果有好的剧本，再根据剧本创作，才能真正在动漫市场占有一席之地；二是动画制作完成后，后期可以配合视频剪辑、视频特效软件，做出Adobe Animate软件无法达到的效果，增强动画的视觉效果；三是进一步引入三维软件，继续完善动画作品。