罗丁婕
(西安交通工程学院人文与管理学院,陕西西安 710000)
虽然我们已经步入21 世纪,但很多古老的东西并没有忘记。例如一些传统的纹样,一就应用在皮革制品的设计上。因为这些传统的文化有它独特的美,结合在现代设计中,能够给人不一样的感觉,而且现在很多人都喜欢这种传统的民族风。因此,在进行艺术设计时,一定要有创作灵感,而灵感源至生活,传统文化元素能够给艺术设计带来灵感,它本身就是民族认同的文化遗产,极具有名族特色,拥有者深厚的文化背景能反映名族本土情感。现代环境艺术的实现需要传统装饰符号的辅助,传统装饰符号是现代环境艺术得以发展的推动力量。传统文化符号的风格繁多,独具魅力。它们是中华人民智慧的结晶,是中华文化艺术的缩影。传统文化经历了一千多年的发展,已经在我们生活中所用、所见之处一一体现。如:秦砖汉瓦、唐三彩、汉服等。那么如何体现出传统的文化特色,又不违和现代的设计理念呢?本文通过对现代皮革制品的设计进行研究分析探讨如何把传统文化运用在皮革制品的设计中去[1]。
我们国家传统的纹样设计已经有很多年的历史了。但我们通过研究分析能够发现,其中的某些元素和其他国家比较相似,这代表它们有共通性。传统文化应用在现代设计中已经非常普遍,最有代表性的就是建筑设计。二者结合起来,能够显现出浓郁的文化氛围,也能表现出书香文化。除此之外,在我们日常穿搭中结合传统文化纹样会比较大气。而传统纹样的造型简单、美观而且带有美好的祝福,广受人们欢迎,被应用在现代设计中。这些“传统纹样”是在长时间的历史文化沉淀过程中产生的,代表了人们的美好向往。我们把这些“传统纹样”分类,就能发现有很多种类型,原始社会、古典风格、民风民俗等等。这些传统文化有很大的区别,我们一眼就能分辨出来。追根溯源,这些“传统纹样”都产生于原始社会。
提到动物的图样我们最先想到的就是龙,这是我们中华民族的代表图腾。不过这些都是古代劳动人民幻想出来的动物,目前也没有人见过真实的龙。古代传说这种动物能够带来风雨,保护人们安居乐业,促进作物生长,是非常吉祥的动物。这种龙纹装饰应用在多种设计中,例如一些刺绣,家具,服装等等。当然了,在古代带有龙的纹样都是帝王才能使用的。而凤,相传是百鸟之首,是带来吉祥,和幸福的鸟。一般都是古代高贵的女性才能使用。除此之外,还有很多动物的样式,麒麟、饕餮等等,都有不同的意义。
“回”字这个纹样,主要应用在明清时期,当时很多刺绣,雕刻都会把它当做底纹。因为这个字的图案非常整齐,使用起来美观大方。“万”字,在古代有不同的意义,据说象征着太阳,也有吉祥的意思。
我们最常见的一些植物荷花、牡丹。都有不同的意思,前者代表纯洁洁净。就有诗写道,出淤泥而不染,濯清涟而不妖。后者代表着大富大贵,因为牡丹花开绚烂多彩。人们认为这是非常吉祥的征兆。除此之外,菊花也很受人们的欢迎,象征着长寿。除了花,大自然中的山、海,也经常雕刻在家具上。多用在帝王家族,因为有江山的意思[2]。
由于皮革制品制作工艺具有一定的局限性,很难将不同的曲线显示在皮革中,在皮革制品的成分中,大多数都是具有强烈的几何形状的图案,如图1。节奏几何图案丰富多样,图像简单。在许多知名皮包中应用最为广泛,应用率最高的常用几何模型是线条、水波形和类编制图案,而在皮革设计的两侧或四周都是延续线条、交叉、正方形等,基于各种变化和交互的三角级别几何图案是现代皮革制品的主要模型,为目前市场上皮包、皮质用品的意识形态框架,有时还代表着部分服装的整体意识形态框架。作为传统纹样在皮革制品中的支撑和美化的角度图案,用几何图案表达精神感受是有意义的。同时,我们还可以理解传统纹样的艺术风格和文化内涵。
在我国传统纹样中植物纹样是最常见的,其中以花卉为最重要的图案类型。花卉崇拜在传统文化中占有重要地位,它源于众多神灵崇拜文化中的花图腾崇拜。古代人崇尚自然,向往美丽,勤于种植,渴望收获,把自己的生命视为“花”的生命,体现了先民对花的生殖崇拜和世俗的生与死观念。因此,在现代设计中,设计师们将各种花卉图案融入现代纹样的结构中,如图2,祈求生活安稳、幸福快乐,体现长寿、求子。花卉图案主要有牡丹图案、长寿图案、桂花图案等,生意兴隆,变化非常丰富。
实际上,很多“传统纹样”一直应用在多个领域中。例如,我们最常见的服装,上面可能会有一些牡丹花,或者是刺绣的龙凤。很多艺术品都令人叹为观止。除此之外,陶瓷、室内建筑等,多个领域上也都使用了传统的纹样。尤其是现代室内设计,应用的比较广泛。在设计一些室内装饰的时候,很多家庭都会采用传统的纹样,这样有吉祥幸福的寓意。举一个例子,一些家庭会选择一些蝴蝶纹样的家具或者是装饰品。因为蝴蝶也是一种吉祥物。还有一些户型比较大的房子,在设计的时候人们偏向于中国风。带有龙凤的木头家具、祥云的窗户、鱼装饰的玄关等等。我们都知道“鱼”,有年年有余的意思,象征着美好的祝福。这种古风的设计,深受设计师和消费者的欢迎。我们举一个大家都知道的例子,2008 年举行的奥运会火炬上祝带有“传统纹样”,那就是祥云。这些都是比较杰出的代表作品。
要想在现代设计的过程中更好的应用“传统纹样”我们就要注意一些常见的问题。首先,我们只有先了解我们中华民族的传统文化,了解其中的精髓,才能合理的运用在设计中。显示出它的长处,形成自己的特色。
在漫长的岁月里,我们中华民族上下5000 年的过程中产生了很多独特的文化。一些少数民族或者是不同地区都显现出不同的文化特色。所以说,我们在现代设计的过程中,无论是小型的装饰品设计,还是大型的室内设计,都要结合当地的文化特色。分析了解当地是否有独特的民族文化。选择当地的民族图样,设计出带有民俗风格的皮革制品。
例如,皮雕皮包,在保持皮革原有的外形在这个基础上进行设计,其工艺包括皮绘、缝制、编织、染色、打磨等工序。外部要留一些传统风格的元素,结合现代皮革制品的技术。尽可能的保留现代的审美,融合一些民族特性,如图3。除此之外,这些“新国潮”的皮革制品也都是利用现代化的技术生产出来的。
最近几年,非常流行一些唐代的风格。很多设计师会把唐代的一些元素融合在自己的设计里。例如,我们都知道唐代奉行天人合一。很多唐代的建筑都能体现这个特点。这种设计风格既表现了内部的精致,又结合了现代艺术,而应用在皮革制品中,也是有不一样的感觉。
随着越来越多的人喜欢我国传统的文化,因此,在现代工艺设计中注重对比色的运用,用较少的颜色看到更多的颜色。一般来说,黄、绿、白是基本颜色。它们往往同时出现,在图案中占很大比例。作为主体,它们非常抢眼,其余都是互补色,比较常见的就是皮质沙发。
在结合“传统纹样”的过程中,我们要注意结合时代特色,一定要显现出现代化的设计观念。因为这两种文化有很多不同之处。文化之间可能会产生碰撞,也能互补缺点。所以说我们要有所借鉴。理解传统文化的精髓,设计出它的神韵。除此之外,我们还要面向世界。因为越是民族的,越是世界的。我们要紧随世界主流的设计形式,结合中国传统文化,形成自己的特色[3]。
例如,一些外国的大牌皮包,或是皮鞋,都会结合一些中国元素,设计在它的外包装或者是服装的表面上。
上文我们已经提过,要想设计出现代化的好作品。必须了解什么是“传统纹样”,把这些类型归纳总结,才能巧妙地应用在设计中。
我们以最常见的包装设计为例子:茶叶,我们国家特有的产品。在设计它的皮质外包装时一定要显示出浓厚的中国气息,如图4。最常见的花纹就是祥云、花藤。这两种样式非常有特色既能显示出茶叶的悠久历史,又表现了它的高端大气。而中国茅台酒的外包装上选取的是飞天纹样,这也是敦煌壁画里的一部分。
在现代设计中,我们并不是直接融合一些传统的纹样,而是提取一些其中的元素,融合在现代设计里,进行再创造。在这个基础上进行创新。
例如,我们都知道,我们国家的人民大会堂的宴会大厅在设计的时候它的顶部就选取了一些唐代风格的样式。浮雕上有牡丹花,也让整个大堂显得十分富丽堂皇。然而整体的设计,采取的是现代化的风格,庄重里带一些亲切和谐,不会向古代那样威严。所以说,设计不应该是简单的融合,应该是提取再创造。这也是未来中国现代化设计的发展方向[4]。故,在进行皮革制品的工艺设计中,也应该对其进行在创造,用创新的手法去打造更加完美的作品。
我们中国的传统文化和现代化的文化表达形式不同,前者强调的是意境,是一些含蓄的美。而后者,是直接表达出自己的想法,做法比较直接。所以说在现代化的设计中,我们要想结合一些传统纹样,必须了解其中的意境。实际上,现在有很多人都追求高质量的生活,“意境”也算得上是高质量生活的延伸。只是把空间上的一些东西转换成了文化内涵。我们要在现代化材质的基础上进行“传统纹样”的再创造。有很多东西在古代都没有,例如:包装盒之类的,和古代相比,现代的工艺材料更加美观、庄重,那么我们就能创造出更加完美的作品。设计师要在这个基础上发挥自己的想象力,创造出更多的作品[5]。
经过调查,我们能够发现,大多数中国人的审美观带有共同的特点,那就是“精神、事物”这二者相统一结合。这和我们中华民族的传统文化很相似,强调“形意合一”。那么的现代化设计的过程中,我们要注意这一点。只有二者完美的结合,把握时代的特征,展现出当地的文化特色。博采众长,才能创造出广受人民群众欢迎,并被国际认可的好作品,我们要和国际相联系。
在21 世纪来说,随着社会经济增长,有了一定的物质基础,人们也越来越追求生活的质量。而装饰品是当前随处可见的,用于美化生活环境,是意识形态的产物,它通过秩序化、程式化、理想化强调形式美感,从而成为表达人类审美感受和审美情趣的物化形态。装饰艺术设计秉承着艺术装点生活的宗旨,不遗余力地参与到社会中去,装点着人们生活的方方面面。在当前的快节奏生活中,或许人们已不太重视传统文化元素,现代设计也追求简单快捷,每个时代都有不同的装饰艺术风格,也可以作为当代的文化缩影,反映着当时的文化元素。
传统文化的发展并非一成不变的,而是经过了不断的发展完善。当代环境艺术设计者,也可以对传统文化元素进行转化、提取精华及抽象的再构方式,运用当代的审美方式及设计理念,对其进行完善性的发掘及重释。设计师在对中国传统文化元素进行了提取、转化、处理后,把传统的“设计”结构,从当时力学及美学的角度,运用到了皮革制品的设计中,使得整个皮革制品的比例与中国传统纹样相结合,打造出传统美学比例。传统纹样设计的意象之美,被完美的构造和设计到了新兴的皮制品中去[6]。
皮革制品的艺术设计,在很大程度上要担负起文化传承与发展的使命。因此,设计者要应用传统文化元素,对皮革制品设计的文化性及传承性进行体现,并进行一定的创新。例如:“新国潮”皮包,在融入国风的手工皮艺品,激活了西北农村的活力。近年来,中国消费市场刮起国潮风,各大领域都推出了国风设计的商品。对于这股风潮,我们要记住“国潮不能只是把传统的纹样简单地堆砌,而应该注入中国的传统文化精神。”现在国潮很火,甚至很多国际品牌也在尝试做中国风的产品。但国潮应该是大家潜移默化地接受传统手工艺融入自己的生活,使之成为提升生活品质的一个自然选择,这是对我过传统文化创新新的传承。
综上所述,我们国家的历史悠久。不同的民族不同的地区,有不同的文化表达形式,不同的文化内涵。所以说可供选择的传统纹样很多,设计师在进行现代化设计的过程中要了解传统文化。了解每一个传统纹样的内涵,这样才能,在设计的过程中合理的提取元素,融合在现代化设计里。不应该是简单的融合,应该是在提取的基础上,再创造。这样才是现代化设计可持续性发展的前提。除此之外,设计师还要结合当时的时代背景,以及所处的时代背景。以此为基础,使设计的作品更有亲和力,更符合广大人民群众的要求。中国传统文化元素是传统文化的组成部分,其蕴含着传统文化的结晶,反映着中国古老的民族风土人情。在现代皮革制品的艺术设计中添加中国传统文化元素无疑不增添色彩,为设计师增添灵感,中国人自古注重礼仪忠孝全,在新社会的发展形势下,我们尊重传统,又不固守传统;传承传统,又能施以创新。这样我们,中国的现代化设计才能走向国际,走向未来,到进一步的延续与发展,从而反哺创新。