于细微处见真情王诜《渔村小雪图》研析

黄 强（河南大学，河南 开封 475000）

一、王诜的生平

北宋画家王诜，字晋卿，祖籍山西太原，后定居汴京（今河南开封）。他出身贵族，曾祖王全斌是宋初名将，数代显贵，尚武为风。但他自小爱好诗文书画，好与文人墨客游，苏轼、黄庭坚、李公麟等人都与他交往密切。

王诜天资聪慧，年少时期便得到北宋翰林学士郑邂的夸赞。后迎娶蜀国长公主，成为驸马都尉。元丰二年（1079年），苏轼因“乌台诗案”被捕入狱，王诜也受到牵连被免官。元丰三年（1080年），公主大病，数月之后病死。公主的去世使皇帝非常哀痛，加上对王诜的不满，他将王诜贬至均州（今湖北均县）。到了元丰八年（1085年），宋哲宗继位，这时旧党得势，苏轼、王诜等人得以回到朝廷之中。后哲宗亲政，旧党多人再次遭贬。王诜的人生经历了大起大落，《渔村小雪图》就是他在被贬期间绘制的。

二、《渔村小雪图》的艺术特征

《渔村小雪图》是绢本长卷，藏于北京故宫博物院，画面表现了一片苍茫的雪后景象，生动有趣的点景人物、姿态丰富的树木、坚实厚重的山石共同组成了这幅耐人寻味的长卷，表达了王诜向往隐逸的文人情怀。

（一）题跋

从社会关系上看，王诜是皇亲国戚，辈分上算是宋徽宗赵佶的姑父，而徽宗又极其喜爱书画，那么这幅《渔村小雪图》必然难逃徽宗的法眼。我们可以看到，前隔水的地方有用瘦金体题的“王诜渔村小雪”六字。由于年代久远，且此幅画经辗转流离，“王”字已破损不清。画芯的尾部附有乾隆题诗，用的是苏轼题《烟江叠嶂图》的原韵，其中“摩诘雪溪千古独，津逮难辨谁媸妍”讲的是王维的雪景堪称千古独有。而今，王诜的这幅图所呈现的雪景气息与王摩诘的画作不分伯仲。卷尾还有宋荦、年羹尧等人的跋文。这些题跋在一定程度上表现了他们对于王诜这幅作品的认可。

（二）技法构图

从构图上看，此幅作品兼顾中国画一贯主张的高远、深远、平远。徐徐展开画卷，首先映入眼帘的便是半封闭型的构图，中间渔人的活动范围被周围山峰所包围，层次丰富。有相互映衬的柳树，有蟹爪形的树木，也有排列有序的杉树，这些树木都被作者精心地安排在画中。随着画卷继续打开，我们看到一片起伏的山脉，泉水从山的高处流下来。这些泉水的走向、来源都被作者交代得清清楚楚。紧接着可以看到一块巨石上盘旋着两颗松树，松树俯仰有序，树干苍劲，松枝尖利，很有精神。再往后，到了画卷的后半部分，作者采用平远（或者说是阔远）的手法将观者视线引向远方，消失在画卷中。在尾部构图中，作者又别出心裁地安排了几棵姿态优美的树木，将视线又拉回到近景，很好地收住了画面。这幅作品的构图似乎象征着王诜本人的一生。前半段用向上的山体和树木代表他仕途一帆风顺，后半段代表他官场受挫，用平淡的远景象征其看淡人生，但他怎能甘心就此作罢，尾部的近景树木再次昂扬向上，暗示其对未来、对生活充满信心。他用别具一格的构图诠释了自身的经历。

由于王诜身份特殊，所以不像北宋其他画家那样经常出现在画史中，但我们从这幅作品中也能看到他高超的技法。王诜被认为是李成画派的继承人。米芾在《画史》中记载：“王诜学李成皴法，以金绿为之，似古今观音宝陀山状，作小景亦墨作平远，皆李成法也。”《渔村小雪图》是纯水墨卷（图1），山石用卷云皴，与李成《读碑窠石图》、郭熙《早春图》中山石的皴法极其相似。可见王诜和郭熙同师李成，且都学习得非常到位。苏轼是王诜的好朋友，经常到王诜的家中做客，他们两位有许多书信往来。王诜还专门为苏轼绘过画，苏轼也为王诜写过诗，二人关系非常密切。苏轼对王诜的才华非常欣赏，他曾评价王诜说：“驸马都尉王晋卿画山水寒林，冠绝一时，非画工能仿佛。”

图1 左上《读碑窠石图》局部 左下《早春图》局部 右《渔村小雪图》局部

（三）画面景物

《渔村小雪图》创作于王诜官场受挫时期。画是一个用来抒发情感的良好媒介。他经常和文人雅士交往，有很深的文人情怀，加上他娴熟的绘画技巧，所以他通过《渔村小雪图》中很多精心设计的景物准确地表达了自己的心境。

1.雪景

郭熙曾在《林泉高致》中言“冬山惨淡而如睡”。人生受挫，心情沉闷，这种感觉用雪景表现再合适不过了。王诜笔下的雪景是雪后的寂静景象，给人一种非常安静平和的感觉。王诜在绘制时非常地细心，将淡淡的雪画在部分山石的上部。有雪的地方被晕染开，有渐变的感觉，这样显得画面非常自然。细心观察会发现，树木的有些枝干上也有上过白粉的痕迹。他对雪景的处理非常小心，雪似有似无，也许这正是他心境的表达。在经历了亲人去世，自己又被贬官的惨痛际遇后，他把一切都看淡了，需要找一个安静的心灵栖息地。

2.山石树木

在整幅画卷中，山石的画法是比较统一的，除近处的部分山石外，大部分的山石线条都非常浅淡，这种淡与画面的主旨相应和。在勾勒山石时，线条变化丰富，有很多抖笔，绘制出来的线条顿挫有力，这种线条勾勒出来的山石坚韧而结实。

整幅画卷的树木比较丰富，树种很多，刻画得也非常有趣。画卷前半部分前景是蟹爪型的树木，枝条相互交错，勾勒非常仔细，手法抑扬顿挫，虚实浓淡，使树木富有生机。中景部分围绕河边的几棵柳树，俯仰有质，相互映衬，柳树树干线条有力，由于是在冬天，枝条显得有些稀疏，并且柳条下垂，营造了安静的气氛。远处杉树都是依山而长，有三种形态。稍近的是细勾枝叶，错落有致。远一点的是粗勾枝叶，运用粗而淡的画法将画面往后拉伸。高处山顶上基本都是在短竖枝干上点叶子。正是这些独具匠心的小树给画面增添了丰富性。画面中有些许芦苇，这些稀疏的芦苇大都已残断，增添了冬天凄冷的气氛。画卷后半部分树木中最为显眼的就是巨石上的两颗大松树，松树的枝干苍劲有力，分枝相互交错，松针细而锋利，和李成画松针有相似之处，并且两颗松树都是向左倒，将观者的视线向画卷后引。画卷后部远山上面有一些浅淡的杉树，虽都是淡，但呈现了不同的墨色。最后一段引人注目的是十棵姿态各不相同的树木，一棵树弯曲入水又从水中昂然而出，极富生命力。两棵相互盘错弯曲向上。两棵竖直的树木挺拔而上，还有一棵瘦弱的树身上布满藤蔓也在积极向上生长。前面两棵小树错落分布，后面两棵小树交叉穿过石块后方。这十棵树木大小姿态不一，所面临的情况各不相同，但都在努力地向上生长。这也许象征着作者的心境，虽然遭遇挫折，但也要积极地面对生活。

3.点景人物

画中共有16个点景人物。画面开篇有三只小船，上面的船上站立着一人。下面两只靠得较近的船，一只船上有一人在垂钓，另一只船上两人相对而坐，旁边放有饮器。沿着船行的方向往画卷里走，可以看到六个渔人正在捕鱼，其中四个在撑着一张渔网，一人在拉起捕鱼的器械，渔网中隐约能看到有鱼，一人正蹲着拿鱼篓。即使在寒冷的冬季，这些劳动者也在积极劳作，表现了他们生活的艰辛。左面靠近岸边有一只船，船里坐着两个人。在高山之中，有一位清瘦的文人执杖而行，旁边的侍者抱着琴（图2），他们要去哪里？在巨石的下方，有一只小船里坐着两位文人，他们相对而坐，似在交谈。

图2 《渔村小雪图》局部

在山谷中，渔人在河中捕鱼劳作很常见，但在这荒山中出现如此多文人形象的原因值得探讨。从画面中可以看出，船中的人都很悠闲，他们或交谈，或闲钓，惬意之情不言而喻。顺着抱琴人行走的方向能看到一座桥，过桥再往前走有一扇山门，那里或许是他们想要去的地方，有他们想要找的人。王诜在被贬之前经常与文人雅士交往，如今被贬在外，在这茫茫大自然中，这些文人的出现何尝不是一种文人雅集的情景。

4.屋舍小船

画面中有五只小船，船上均有人，船的形状也基本一样，但值得注意的是，有几只船下都有弧形水纹，一方面表现了这些船都在行走，另一方面暗示了这场雪下得并不大。画面里有四处房屋，其中有三处都是小房屋，可能是渔人们住的地方。但是在中部高山之后竟隐藏着楼阁（图3），与其他三处房屋显然不同。楼阁在荒山中出现，显得格格不入。回想王诜的身世，大家族出身，又是皇亲国戚，在东京城之中当然经常看到这种建筑，他将这处建筑安置在画面之中，可能也表达了对于过往生活的怀念。

图3 《渔村小雪图》局部

（四）作品中的文人情怀

整个画面之中，无论是雪景的浅淡、山石树木的处理，还是人物的安排、房屋的构建，处处都体现了王诜凄凉的心境和对于过往的怀念。作为皇亲国戚，王诜生活条件优越，其宅邸极其豪华。北宋文人李之仪曾高度赞扬王诜的宅院，说他居于城北，房屋豪华精美，很多建筑样式李之仪都不认识。宅院里景色优美，犹如人间天堂，待在这样的环境中，久久不愿离去。由此可见，王诜的生活多么富有。以王诜的地位和能力，想要结交一些官场之人并非难事，但他所交往的却多为文人雅士，这说明他有深深的文人情怀。即使是这样，他还是遭受牵连而被贬官，他的心情是何等的凄凉。无论是从《渔村小雪图》的画面，还是站在今天的角度，我们都能看到王诜本人的文人情怀。即使他后来回到京城，也还是会邀请许多文人与自己进行艺术交流，在自己所向往的精神世界中遨游。

三、结语

北宋宣和年间编撰的《宣和画谱》对王诜有着很高的评价：“如范宽、郭熙、王诜之流，固已各自名家，而皆得其一体，不足以窥其奥也。”王诜与范宽、郭熙齐名，说明在北宋时期，王诜的影响力还是非常大的。《渔村小雪图》的章法布局值得我们细心研究，在图中可以看到很多独具匠心的细节安排，这种对绘画一丝不苟的精神我们应当认真学习。