任珉
作为成长在改革开放后期的一代,可以说从出生开始,就一直见证着世界的飞速发展。当记忆还停留在昨天,眼前的今天却已然成为了新的“昨天”。有时我总感觉,周遭的世界变化太快,充满惊喜新奇,但有时仿佛又快得让人有些喘不过气来,多了浮躁、匆忙,少了从容、淡定。
庆幸的是自己从学生时代便开始携画笔前行,与色彩相伴,这给我的生活增添了无限乐趣。后来又奇遇般走进了尚瀚画院这个大家庭,在霓虹纷繁的城市丛林,觅得了一处静心之地,并在这里与岩彩邂逅,发现了无穷惊喜。
有人说,岩彩是门古老的绘画艺术。在敦煌的壁画上,青金、绿松石等矿物颜料历经千年岁月,仍然灿烂夺目。那一幅幅令世人惊叹的壁画,便是岩彩的独特呈现。绘制岩彩自然而然就拉长了时间,穿越了空间,让内心变得广阔又宁静,因为每一粒矿物颜料都跨越了千年才走进画面;每一步绘制技法都传承了千年才延续至今。这是一趟重拾传统的旅程,半坡原始古朴的彩陶,马王堆赋彩浓郁的帛画和漆画,以及鼎盛于唐代的工笔重彩,都能在岩彩画中找到自己的影子。岩彩的画笔就如一根“接力棒”,将积淀千年的中国绘画艺术交到当代人手中。从层层制作画底,到矿物颜料细细研磨,再到调胶绘画,仿佛感觉到画笔变成了一座“桥梁”,带领我们穿越千年。
我在临摹敦煌佛像和藻井时,总是不禁想到千百年前的画匠们,也是如此这般用岩彩在诠释内心的情感,在石壁上塑造时代的光辉。仿佛从把矿物研磨成颗粒开始,就是一步步穿越时空的沟通,当笔触落到画面中,便能激起一圈圈涟漪,感悟着古人的激情创作和高超技艺。譬如那敦煌壁画,仅运用几种色彩便绘制出了美术史上金碧辉煌的一页,一尊尊千变万化的佛像、一窟窟藻井,窥之一角,都能回味无穷。
也有人说,岩彩是种现代的绘画语言。近20余年来,岩彩画从遥远的传统中走来,在重彩画的基础上不断升华、融合、发展。独特的个性语言和鲜明的民族特色,使其让现代的中国画变的更为绚丽多彩。执笔的人变了、裱画的布变了,但层层密布在画面中的朱砂、石青、石绿等并没变,它们见证了历史,同样也将见证当下与未来。
《爱·羽》的创作灵感来源于生活,画面里我和家中牡丹鹦鹉嬉戏的场景就是我和它的欢快日常,背景中拓印的宽大厚朴树叶,那是清明祭祖登山途中偶然发现的,静谧的山林中满地的厚朴,仿佛诉说着更替与变迁。叶子总会枯萎、生命终有尽头,但就是这些美好片段、点滴惊喜,当遇见岩彩仿佛又获得了新的生命力。所以我以為,只有用纯天然的岩彩来留住这份自然的美、纯真的情才是最为恰当的表达。用千年不变的色彩,才可以赋予这份交融和谐的美好永恒的魅力。
岩彩本就是大自然的结晶,是时光长河中的“流水”,是能够穿越岁月的载体。所以用岩彩来感悟生活、生命、自然与时间,真是无比美妙的事情。一次次大地采集、研磨调胶、层层绘制,这探寻和创作岩彩的过程,仿佛就是一趟趟奇妙的旅程,也在环环交互之中把人与自然更加紧密地联系与结合起来。
曾有好友问起,为什么喜爱岩彩。我想,因为那一张张麻纸、一层层色彩,叠加的是美丽,祛除的是内心的浮躁。特别是在当下,更能让人静心自观、回归自然,去仔细探寻生活为我们准备的惊喜。正是厚重的岩彩让我懂得,如何静下心来热爱生活,更让我明白还有无数美好的事物需要用一生去探寻,也给予了我笃定前行的勇气。
这就是岩彩的力量。