“岩彩”魅力

孙桂芝

岩彩，岩石的色彩，是大自然赐予人类的天然绘画颜料。它具有物质存在与天然本色相统一的特质。一幅岩彩画的完成，不只是传统工笔画具体物象的完成，而是画面上所有绘画语言关系的完成。从原本的画好一景一物，变为画好一形一色，从表达物象的质感，转为表达材料的质感，使绘画的语言关系发生了根本变化。用岩彩作画是我们对大自然的深刻认知与亲密接触，同时也体现了岩彩“物质本色”这一重要特性，对艺术创作本身有着特殊的意义。使用“岩彩”这一天然材质进行绘画创作，能让我与芸芸万物产生一种亲近的联系，生于大地又将归于大地，从混沌中凝聚又将消散于虚无，这种生命的质朴与本真是我绘画创作中一直所追寻的。

岩彩材质是地球的基本物质，带有很多宇宙信息。运用自然物质作画，必须尊重物质的物理属性。也就是说，创作时，作者要虚心解读自然物质带来的自然信息，要超越人意——主观意识，要觉悟天道——自然规律。创作过程是一个与自然不断对话、共同完成作品的过程，次次都充满着期待与发现的乐趣。一切事物看似无规律又有迹可循，不停地破碎、重构并生长出新的秩序，随着色彩、结构、形状在持续不停地转变、拆解、消融并重新排序，呈現出一种不可思议和难以描述的状态，思维隐秘之处的构成方式和活动方式不停地更新和律动，潜意识的思维暗流向着灵性的世界无限延伸，逐渐打开另一幅更绚丽的图景。

从对岩彩画的好奇、感兴趣到了解，直至迷恋。临摹岩彩画，需要耐心、细心和勇气，耐心用在材料 、颜料、画板的备制，尤其裱画板和刷制基底过程会直接影响后期画面质感效果，用心领悟过程中的要领和意义至关重要;细心则是对绘制过程的要求，从起线稿到填色、叠色，仔细分析画中形象、色彩、色块之间的关系，推断其绘画程序和色层叠加的先后顺序，从临摹实践中得到验证。勇气则表现在大胆处理肌理方面，绘制时先将斑驳的肌理留到最后处理，无需事先刻意留出斑驳部位，绘制过程出现意外肌理更具真实感。我爱岩彩画的厚重、丰富和色彩层次，肌理质感和视觉冲击。

在创作的过程中，看到色与色、色与水的撞击、追逐、融合、流淌的画面令人振奋，转动画板使材质形成新的色彩和图案，眼前的画面如同豁然打开了一个奇异的万花筒。岩彩画中的主要用材是纯天然矿物色和新岩矿物色，它们具有晶体颗粒的特性，不同的粗细颗粒出现不同的色相，呈现出异常丰富的色彩效果，用到画面后会产生熠熠闪光的折射，如同钻石的折光，令画面充满自然之气。而这一材质独特的美，正是其它任何画种所不具备的，由不同颜色的颗粒反复叠加产生色点的视觉效果，且石色层层叠叠相加，最后做出一种肌理和班驳，达到不可复制的效果。另外，矿物色的粗、中、细颗粒按不同比例在画面中的分布，让画面产生厚薄的对比关系，使画面自然统一，和谐而富有节奏感，这也是其他画种所没有的。

岩彩画是中国传统的绘画， 也是人类最古老的画材。当代岩彩画的发展， 融合了中西方的文化精神和中国传统绘画的精华。运用现代的绘画技法和语言形式， 使中国岩彩画更具有现代的审美形式， 使中国画颜色更丰富， 为中国绘画拓展了新的空间。

这就是“岩彩”的魅力。384E3890-A6F0-44E5-9C50-460CAD0BEA4A