语文教学中“古诗悟情”的策略

舒兰兰

内容摘要：古诗词是诗人兴发感动的作品。本文提出“悟诗情”的四个途径：“见、品、知、联”，并结合教学案例说明具体的教学策略。见，即想象，抓意象感官参与、重境感关照整体、融角色诗我去隔;品，即品味，品声韵、品炼字、品佳句;知，即知人论世，有疑处知、无疑处知;联，即联系，唤醒生活、情境运用。让“古诗、诗人、学生”抵近，感受诗词中充满兴发感动之力的生命。

关键词：古诗词 兴发感动 “古诗悟情” 语文教学策略

中国古典诗词凝练含蓄，浓缩着诗人强烈的思想情感。叶嘉莹提出，中国古典诗歌是以“兴发感动”为其主要特质的。一首首古诗，源自外物，发自胸臆，溢于心田，成于笔端，蓄积了诗人的情感、品格和襟抱。古诗，对诗人而言，是产生于其对自然界、人事界之宇宙万物的一种“情动于中”的关怀之情;对学生而言，正是透过诗歌的感发，使这种“情动于中”的关怀之情，得到一种生生不已的延续。让学生产生一种情感的浸润，一种心灵的洗涤，这才是古诗教学的魅力所在。

但纵观我们的古诗教学现状，“简单翻译、背诵诗意、粗略阅读、不涉背景”的现象普遍存在，导致学生读诗不见情，见诗不见人，对古诗普遍缺乏兴趣。我们不禁要深思：教师如何教好古诗，学生如何读好古诗，通过古诗触摸到诗人丰富的情感，看到古诗背后的一个个生命呢？

一.借“见”，以有尽见无穷

朱光潜在《诗论》中说：“一首古诗意境无穷，它以有限寓无限，我们须从语文所直示的有限见出语文所暗示的无限。这种‘见’需要丰富的想象力。”古诗的景物描写融入了诗人深深的情感，不管是“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦”的凄冷萧瑟，还是“黄四娘家花滿蹊，千朵万朵压枝低”的绚烂繁华，抑或是“人闲桂花落，夜静春山空”的静美，都注入了诗人的情感，正所谓“一切景语皆情语”。

1.抓意象，感官参与

古诗教学，关键的关键是要抓意象。意象不是简单的景物形象，也不是抽象空洞的情感，而是诗人主体和自然界客体的统一，是情景交融的世界。抓住意象展开想象，牵一发而动全身，能最快捷地体会诗人的情感。意象诉诸人的感性直观（最主要是视觉和听觉这两个感觉器官，有时也包括触觉、嗅觉等感觉器官）。杜夫海纳说：“美的对象首先刺激起感性，使它陶醉。”

（1）视听觉为主

教学古诗，教师宜细读文本，将诗中呈现的意象世界还原再生，然后引导学生抓住几个典型的意象，展开穿越时空的想象。学习《芙蓉楼送辛渐》的前两句诗：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。”我分三步走：（1）初步体会心情。（难受、孤独、依依不舍）（2）聚焦意象。诗句中，哪些文字向你传递着这样的一种心情？（寒雨连江、夜入吴、楚山孤。）（3）想象画面。读着诗句，你仿佛看到了什么画面，听到了什么？（在教师启发下，学生想象出了秋雨绵绵、水天相连、雨雾迷茫、楚山孤立的画面，听到了淅淅沥沥、连夜不止的雨声。）学生朗读诗句时，语调变低沉了，速度放慢了，读出了诗人告别好友时的惆怅、哀伤、黯然神伤。最后体会“孤”字时，学生很自然地道出了“孤独”、“孤单”、“孤寂”、“孤冷”等词。在视觉和听觉的作用下，诗句变成了一幅有声有色的画面，文字鲜活起来，富有了生命力。

（2）其它感官为辅

古诗精炼的诗句背后，隐藏着意蕴无穷的图画，犹如各种感觉的争相起舞。到《小池》中闻荷香（嗅觉），到《石灰吟》中感受烈火焚烧考验时皮肤的嗞嗞声与坚挺的身躯（触觉），到《闻官军收河南河北》中品尝眼泪的味道（味觉）……调动学生的各种感官，读诗变得细腻灵敏，感受词语的气息，把握古诗的脉动。

读诗时不妨教学生，看哪些意象该用哪种感官了解，有画面时去看，有声音时去听，有气味时去嗅，有运动时用皮肤筋肉去感受。教学生运用多种感官去欣赏古诗，把感官所接受的印象加以综合填补，见出一个丰富的意象世界，拉近了学生与古诗的时空距离， 更让学生渐渐了解并热爱上中华民族的古文化。

2.重境感，整体关照

古诗的“见”要统领于整体的情境。未从整体着眼，学生在“孤村落日残霞”看到的“落日”可能是瑰丽无比，美丽迷人，这就破坏了整体的境感，和诗歌的意境不和谐。意象只有在整体中才具有它特有的形象和韵味，才合乎情理。

所以，当我们启发学生描述意象时，不能就意象论意象，要让孩子们进入到整体的“境”当中。一可抓诗眼。比如王崧舟上《枫桥夜泊》时，先让学生找到诗眼“愁”字，将月落、乌啼、江枫、渔火等意象统一置身在“愁”的背景下，展开想象。二可总体把握古诗基调。比如读《江雪》一诗，先谈谈感受，这首诗给我们的印象是什么？（孤寒清冷。）三可串联成整体。比如《天净沙·秋》，在学生充分想象后，我将学生说的零碎意象小结提升：“太阳西沉，天边的晚霞，只残留有黯淡的色彩，映照着远处荒凉孤寂的村庄。暮霭升起，笼罩着整个村庄，更增添了几分冷清。几只瑟瑟发抖的乌鸦栖息在光秃秃的老树上，几声凄厉的啼叫划破了傍晚的沉寂，给人一种深入骨髓的寒意。”这样的描述，以村庄为主体，由远及近，将整个村庄的角角落落，看得真真切切，整个村庄笼罩在萧瑟的氛围中，整首诗的意象就有了统一的基调。

3.融角色，诗我去隔

读古诗的时候，普遍存在“隔”，学生很清醒，他们认为诗人是诗人，我是我，泾渭分明。教师可让学生将自己当做诗人，成为诗中的角色，将自己融进诗中，诗我两忘。

比如我在教学《婉约易安词》时，出示了李清照后期词作《忆秦娥·临高阁》，布置写话：“请反复读诗，你就是词人，展开充分的想象，在‘栖鸦’或‘梧桐’处将你看到的、听到的、感受到的写下来。”强调学生用“我”字开头。学生写出了动情的语句：“我看见一片片梧桐叶飘然而下，枯光的树枝显得格外孤独，似我一般凄凉，无一个亲人、朋友陪伴着我。”“我坐在阁楼上，看着远处的山野间升起薄薄的烟，栖息在树上的乌鸦也飞去了，只留下我一个人。”“我看到梧桐树上的叶子枯黄掉落，冷风吹着树叶沙沙作响，感到十分寂寞孤独。”让学生用角色的眼睛观察世界，用角色的心灵感受心境，很快拉近了诗词与儿童的心理距离，引领孩子走进诗人的生活世界，与诗人同悲同愁。

除了用第一人称写话，还可用表演的方式，学生兴致很高。上《舟过安仁》，教师说：“现在我就是杨万里，我看到这两个小渔童时，他们正在说说笑笑呢。他们在说什么呢？”教师随手拿起墙角的雨伞，给学生作表演道具。学生天生是个表演家，表演得有模有样。

生1：（甩甩手）唉，累死了，手臂都酸了。我不干了。

生2：（不情愿地）是啊，我的头上尽是汗了。（擦汗）我也不干了。

生1：（一拍脑袋）哦，有了！我们张伞，让风来推动船吧。（“砰”的一下撑起雨伞，并且顺应着风的方向，摆弄雨伞。）

生2：（使劲拍手）好啊，好啊。

课堂上，孩子们看着同伴的表演，被小渔童的聪慧逗乐了，再读这首浅白如话的古诗，读出了古诗中的兴味，读出了平凡中的不平凡，读出了童心未泯、对儿童喜爱有加的杨万里。

二.借“品”，以涵泳悟诗情

古典诗词教学，涵泳是很重要的一种教学方式。涵，意为沉浸;泳，意为游于水中。涵泳，就是全身心地沉浸在诗词文字中口诵心惟，方能知其意、得其趣、悟其神、会其情。

1.品声韵

古诗的用韵和情感紧密相连。周济在《历代词话》中说：“东真韵宽平，支先韵细腻，鱼歌韵缠绵，萧尤韵感慨，各具声响，莫草草乱用。”

教学李清照的《忆秦娥·临高阁》，不少学生把“烟光薄”中的“薄（bó）”读成了“báo”。我先说，古人写诗，对声韵很讲究。声韵也能表达情感。比如表现热烈、激昂、雄壮的情感，会用开头呼的韵部，口腔开得比较大;而表达苦悶、柔和、深沉的情感，会用闭口呼，口腔开得比较小。再联系这首词，想一想李清照当时的心情是怎样的？（落寞愁苦）薄应该读什么音呢？学生依据词人的心情和词中的用韵字“落（luò）、寞（mò）”，选择正确的读音“薄（bó）”。

又比如教学杜甫的《春望》和《闻官军收河南河北》，让学生关注用韵，两相比较，前者押“深、心、金、簪”，后者押“裳、狂、乡、阳”，一首惊极而忧，一首喜极而泣。可见表示哀感时，多用阴暗低沉的字音;表现乐感时，多用响亮清脆的字音。

2.品炼字

古人在作诗时，为了选用最恰当的、最有表现力的字词来表情达意，可谓反复推敲，寝食难安。比如“春风又绿江南岸”、“洛阳城里见秋风”，等等。这些炼字往往是诗人情感最强烈的地方，这些字，使整个句子有了境界，可谓一花一世界，一沙一天堂。教学时可采用换词比较，体会妙处。比如“花重锦官城”，师问：你来作诗人，换做什么字？（开、润、遍）你最喜欢哪一个字？为什么？一个“重”字，仿佛看到锦官城花儿带雨开放、娇艳欲滴的画面，一朵朵红艳艳、沉甸甸，暗示这场雨雨势之大、面积之广，诗人久旱逢甘霖的欣喜之情跃然纸上。

3.品佳句

一首诗之所以千古流传、成为经典，其中必然蕴涵着其成为经典的元素。诗中多有点睛之句。这些诗句藏着诗人的情感，对这些诗句的品味既可提高学生的诗词鉴赏能力，也能更准确地把握诗人的情感。《送鲍浩然之浙东》中，“水是眼波横，山是眉峰聚”，用了返喻的手法，一般人说“眼若秋水，眉若春山”，作者却反过来，将山水比作美人的眼波和眉峰。教学时，我先让学生说说看到了怎样的山水？再出示江南山水的视频。学生看到了碧波漾漾、含情脉脉的水，看到了青翠起伏、淡淡渺远的山，体会到了词人送别的背景是秀美山水交汇处，为理解词人送朋友的豁达、乐观奠定了基础。

三.借“知”，以文本溯源头

一首诗一个故事。每一首诗的产生，都有它特定的写作背景，还有诗人独特的情感体验。如果学生不知背景，不知诗人的经历，也就不能很好地领会诗人的情意。《孟子·万章下》云：“颂其诗，读其书，不知其人，可乎？是以论其世也，是尚友也。”因此，只有知人论诗、知世论诗，即了解诗人的身世背景，沿波讨源，才能领略诗人的情感，丰富学生对古诗内涵的理解和体悟。

1.疑惑处“知”，明了情感

读古诗，学生会产生一些疑惑，比如“为什么柳宗元在大冷天要独钓寒江雪”等，这些疑惑如不解决，会影响学生对古诗的理解，教师需要在课前或课中适时介入背景故事。“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，如果没有李白、汪伦“十里桃花，万家酒店”的故事，这样的比喻太过夸大其辞;“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，如果不知道阳关和安西的地理位置，劝酒也是寻常小事，不见深情;“金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒”，如果不知道巧渡金沙江、飞夺泸定桥的故事，怎能明白这一“暖”一“寒”中，饱含着毛泽东多么真挚的情感：对战斗取得胜利的喜悦之情，对牺牲战士的缅怀哀悼之情;“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳”，如果没有安史之乱的背景故事，杜甫老迈之年狂态百出，实在不合情理，甚至可能丑化了诗圣形象。值得注意的是，背景介绍不能直接下载“百度知道”中的资料，须经过教师的修改补充，最好变成生动的故事。有些背景故事可借助电影片段等视频，增加教学的情境性。

2.无疑处“知”，升华情感

有些古诗，如果不介绍写作背景，也不影响古诗的理解，但是补充背景故事，对古诗会有更深刻的认识，教师可在学完古诗后，道出写作背景，带给学生强烈的情感冲击。金明东老师执教《春夜喜雨》，在学生体会到这的确是一场“好”雨后，最后出示诗人写诗的背景：《春夜喜雨》这首诗写于上元二年（761年）春天，杜甫49岁。当时安史之乱（755年～763年）爆发，百姓到处逃离。杜甫弃官，携家逃难，生活漂泊。此时杜甫因陕西旱灾来到成都浣花溪畔定居已有两年，而成都也从去年的冬天到这年的一月一直旱灾严重。这一天，突然天降甘霖，杜甫听着夜间沙沙沙的春雨声，想到春雨解除了旱灾，不禁欣喜万分，写下了这首诗。学生就会明白诗人为什么一开头就直抒胸臆：“好雨知时节”，对这个脱口而出的“好”字有了深刻的体悟，杜甫为民盼雨、忧国忧民的高尚人格一下子就树立起来。

四.借“联”，以诗内联诗外

古诗词是中国人精神的原乡。古代诗歌表达的情感中，最能打动现代人心的情感，有人生感怀、友情、亲情和乡情等。面对人生起伏的感怀，面对朋友的相聚分离，面对离乡与还乡的徘徊，现代人都能在古诗词中找到深切的、直抵灵魂的共情、共鸣、共振。古诗感发的生命，只要与学生的生活鏈接，都能引发学生的触动。

1.唤醒生活

很多学生在读古诗时，以为学诗仅仅是学诗，和生活是两码事。其实生活是古诗的不竭源头。生活中处处有诗歌。古诗中的经典诗句成为中国人的集体无意识，深深镌刻在每个中国人的灵魂深处。

比如《九月九日忆山东兄弟》中的诗句“每逢佳节倍思亲”，千古传诵。引导学生抓住这句话，结合自己的生活观察和体验，展开讨论。“你有没有听自己的父母等亲人说起过这样的情感经历？”“你有没有在电视或书上看到过这样的经历？”教师的一个提醒，点醒了学生的生活记忆。有的学生说：“我姐姐在国学留学，每次除夕时，她都特别想家。”“有一年中秋，我在外地过节，吃月饼的时候，很想念奶奶。”“我在书上看到季羡林在德国的时候，特别想家。”将诗句与学生的生活一相连，学生就会感受到，这种思乡之情不是只有唐朝的王维才有的，这种情感是不分朝代、不分身份的，这是一种跨越时空的人类共同的情感。

2.情境运用

创设情境是古诗教学中常用的一种策略，创设适宜的情境有助于激发学生的学习兴趣，将久远年代的古诗和我们的日常生活紧密相连。

教学《芙蓉楼送辛渐》时，“一片冰心在玉壶”，因赞颂诗人高洁的品质而成为千古名句，千古不朽。如何让学生运用这句诗呢？我出示了情境填空句：（1）杜甫在国破家亡时，不忘苍生百姓，心系祖国，他坚持：     。（2）于谦一生清廉正直，两袖清风，他坚守：     。（3）龚自珍面对腐败的清政府，主张改革，矢志不渝，他坚信：    。再问学生，你想把这句诗送给谁？（钱学森、杨振宁、郎平……）通过情境运用，意图显而易见：从唐到宋到清，到现代，“一片冰心在玉壶”始终在我们的心灵深处，千古同此情。这种今人与古人的“共情”，在年少发蒙的旧时光里静默存在着，一旦长大后遇到巧合，这份“共情”就会强烈觉醒，一旦燃起，便可承续。

总之，见、品是对诗句的读悟，知是对诗人的了解，联是由古诗走向学生自我，让“古诗——诗人——学生”彼此抵近，三者融合，就一定能引导学生走向诗的深处，读出诗词中所蕴含的真诚的、充满兴发感动之力的生命。当然，见、品、知、联，都离不开诵读，诵读是古诗教学的灵魂，应贯穿课堂始终。

参考文献

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[4]陈苗苗.轻叩古诗大门，浸润传统文化[J].知识窗（教师版），2020（12）：4-6.

（作者单位：江西科技师范大学）