水墨意蕴在现代首饰设计中的应用研究

韩子轩　严珣

摘要：文章通过对水墨文化进行研究，了解水墨意蕴的构成要素，明晰水墨意蕴在水墨作品中的特征表达，结合现代首饰的特点，以实际案例探讨水墨意蕴在现代首饰设计中的运用，为优秀传统文化与现代设计的结合提供参考。

关键词：水墨意蕴;现代首饰;首饰设计

中图分类号：TS934.3 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2022）06-00-03

1 水墨意蕴概述

1.1 水墨的起源与基本概念

当前普遍认为水墨起源于唐朝时期，于五代成形，在宋元时期发展兴盛，明清、近代以来，水墨持续发展。与其他艺术的不同之处在于，水墨的一个显著特点是充分发挥和展示其墨法的功能与特性，而推动这一特性得以实现的，就是水墨中的笔法。水墨千变万化，根据墨的浓淡可以体现不同的颜色变化与层次变化，也就是人们常说的“墨即是色”。而不同层次的水墨叠加，可以呈现出不同的浓淡来代替传统意义上的色彩，达到丰富画面缤纷的效果，即人们所讲的“墨分五彩”。

1.2 水墨意蘊的构成

在传统的中国艺术中，水墨是指水与墨根据一定的比例混调，特制出焦、浓、重、淡、清等明暗不一的墨色，再根据调制出的不同墨色，利用笔法绘制出变化丰富、张力和表现力十足的图像。若能够灵活运用传统的水墨艺术，将其与现代设计结合，则能够打破常规，表达出东方意蕴与水墨之美。

一方面，水墨意蕴是水墨艺术的精髓;另一方面，它是水墨作品中心思想的表达。也就是说，一幅水墨作品的好坏，关键在于该作品中水墨意蕴的表达。水墨意蕴是多变的，简单来说，水墨意蕴与水墨元素组合之后，就构成了水墨，也就是说，水墨大致分为水墨元素和水墨意蕴。而水墨元素又是水墨意蕴最基本的组成单位，想要研究水墨意蕴的内涵，首先要了解水墨元素[1]。

水墨元素可大致分为线条、笔法、色彩;而作为水墨艺术精髓的水墨意蕴，则可以分为色彩意蕴、形体意蕴、文化意蕴。

2 水墨元素与水墨意蕴的分类

2.1 水墨元素

2.1.1 线条

一根根粗细长短不同的水墨线条是组成水墨作品的基本单位，而水墨线条的灵动变化会让作品呈现出不同的审美感受。创作者会用不同的力度让作品中的线条展现出多变的效果，不同的宽度、长度、折点都会带给人不同的感受。例如，如果想展示一种刚劲厚重之感，可以用粗壮笔直且短小的线条;反之，则利用纤细圆润的长线条，给人带来灵活灵动、欢快活泼的感受[2]。总而言之，不同线条灵活组合与搭配，能够表达出丰富的情感，展现出水墨线条独特的趣味。

2.1.2 笔法

笔法可以体现出执笔人用笔的气韵与气节。不同的技法在让水墨图像展现出不同韵律与味道的同时，也让画面富有动态之美。笔法可分为起、运、收，在行笔过程中，不同的笔法可以带来不一样的效果。合理利用不同的运笔（中锋、侧缝、逆锋、托笔等），可以表达作者不同的情感，丰富水墨作品的内涵。

2.1.3 色彩

传统水墨作品的色彩主要由黑白构成，即一般所讲的“墨分五色”（焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨）。墨色的深浅与干湿变化程度的不同，可以让画面看起来拥有独特的层次感，同时水墨自身的特性更是让水墨作品的表达充满平稳、厚重之感，这是其他画作无法比拟的。

2.2 水墨意蕴的分类

水墨意蕴一般可以分为色彩意蕴、形体意蕴、文化意蕴。水墨意蕴是创作者与作品之间的纽带，一方面，其体现了水墨自由灵动的特征，另一方面，其是人们对自己向往的内心世界的表达，对自身情感归属的表达。水墨作画的形式，可以展现天人合一、物我合一、人与自然和谐的理想境界。

2.2.1 色彩意蕴

对水墨作品而言，黑白灰三色的组合形成了作品的主导色彩，色彩意蕴在其中的作用是让这三色的表达统一且和谐，在单调的黑白灰三色的基础上展现内在的无尽变化，让水墨作品生动且富有层次。当然，随着水墨的不断发展，现代水墨作品中已经出现了大量黑白灰三色之外的色彩，也正是其他色彩的融入，让只有三色的单调画面有了新的点缀，在和谐统一之中增添了活力与变化。全新水墨色彩的加入也使之前的黑白水墨世界焕发出新的生机，使水墨画更加生动，使中国水墨艺术作品更加丰富。

2.2.2 形体意蕴

水墨中人们所说的形体美感，是指线条、用笔等元素赋予作品的整体美感，简洁而又富有神韵是水墨的形体特征[3]。如果想要在作品中较好地表达出形体的神与韵，就要把握住形体特征，曲直的变化可以体现作品的灵气，而线条粗细的结合表达则可以显得简洁又不失变化。对水墨形体而言，简洁又不失灵气是较高的评价，而寓神于形是其最好的艺术效果。

2.2.3 文化意蕴

中国的传统艺术数不胜数，水墨艺术经过时间的洗礼，早已成为中国传统艺术的精华与代表。水墨与中国的艺术发展有着紧密的联系，水墨意境及其独特韵味渗透了许多作品。水墨的独特韵味展现了人、笔、墨的统一与融合。优秀水墨作品的文化意蕴表达往往是寄情于形，而又超脱于外的，在整体画作之中透露出道法自然、天人合一、五行相生等传统的哲学思想与美学思想。气韵的展现与情感的表达是文化意蕴的魅力与价值所在。

3 水墨与现代首饰设计

水墨是我国传统的艺术表达形式，展现了中国的传统艺术文化与美学思想。现代首饰则是相较于传统首饰而言的，传统首饰与现代首饰都是实用性艺术的典范。传统首饰自出现以来就是皇室贵族或上流社会显示身份的物品，其具有极强的身份表征功能，这种功能甚至凌驾于首饰自身的装饰功能。以黄金卡梅奥皇冠（见图1）为例，其是拿破仑为表达对皇后约瑟夫的尊敬，在自己加冕之后专门打造的黄金皇冠。这款皇冠雕刻了7枚卡梅奥像，不管是皇冠的佩戴者拿破仑，还是皇冠雕刻的内容，都在展现皇室贵族的权力、身份与地位。

经过世代更迭与社会变迁，首饰对身份与地位的表现功能已经大大降低，主要用于实现装饰、审美与个性的表达，Chara Wen首饰（见图2）就是如此。

现代首饰设计是现代艺术表达与创作的媒介[4]，若改变这种设计创作思维，在现代首饰设计中融入中国水墨设计，则可以使现代首饰在具备一般装饰与审美功能的同时，具备水墨意蕴的美学思想。这种融合可以让首饰在形式与审美上拥有由表及里的深层次内涵。

3.1 水墨形式的融合与运用

艺术的本质在于创新，首饰从问世至今不断改变审美设计与定位，而水墨设计也在不断发生变化，在发展中适应环境，在发展中求创新。在现代首饰设计中融入水墨意蕴，并非指完全展现水墨画作的特征，而是指设计者经过思考之后，将首饰与水墨的特征相结合，进而打造具有水墨意境的现代首饰。

台湾珠宝设计师温婉心观察中国山水画中的花、草等植物，提取其典型形态，以中国山水泼墨画为胸针设计概念，用钻石的分布排列模拟出墨在画作上的形态（见图3）。首饰在整体设计上也采用黑白配色，通过与水墨形式的结合，展现出东方文化韵味与水墨意境。

3.2 水墨色彩的融合与运用

色彩是吸引人们关注的要素之一，大胆的色彩往往更能吸引人们的目光。传统的水墨作品在如今色彩缤纷的设计作品中略显单调，因此许多设计师会在传统水墨黑白灰三色的基础之上融入其他色彩，以此丰富画面，强化视觉效果。

Chara Wen钻戒（见图4）同样以东方水墨为设计灵感，用中国山水画中花的独特形态作为首饰的整体造型，花瓣以浓墨为色彩元素，而数种彩钻则与花瓣形成反衬，一黑一白体现水墨作品中墨色的层次与变化。花瓣之中镶嵌的天然黄色宝石，形成了色与色的碰撞，让作品整体呈现活泼生动之感。

3.3 水墨意蕴中美学思想的融合与运用

中国美学思想源远流长，几乎贯穿中国传统文化发展的始终。中国美学思想是中国传统文化思想孕育形成的。水墨意蕴中的美学思想包含了人们观察事物之后内心产生的感受与反馈。因此，人与自然和谐而生在水墨作品中有所展现。水墨意蕴中的美学思想是一种深沉而又具有内在力量的美的哲学。

李白曾在《关山月》中描绘“明月出天山，苍茫云海间”，以此表達将士出征时的壮阔场景。云和水是中国水墨作品中十分常见的要素，创作者时常借其表达自己内心的情感。在设计中，云和水常常相伴出现，因此由其组成的纹样被称为“云水纹”。云和水在设计中也被赋予了周而复始、无穷无尽的寓意。云水纹耳环（见图5）造型灵动，似云似水，采用四方纹样的造型作为搭配，体现出水墨设计中的阴阳调和，方为刚，云水为柔。此外，四方纹样在材质选择上采用玻璃质感的翡翠，透明的质感也与云水的轻盈产生呼应。整个首饰还有天人合一、人与天地和谐而生的美好寓意。

4 结语

中国的水墨文化已经流传了千年，其内涵已经深入人们的心中，这对中国的艺术设计来说是一种难能可贵的文化财富。水墨意蕴的美给当代首饰提供了更多设计方面的可能，赋予了现代首饰更丰富的内涵，展现了独属于东方意蕴的首饰设计之美，更为创作出富有中国传统文化内涵的优秀作品提供了可能。

参考文献：

[1] 孙静.现代招贴设计中水墨意蕴的融合运用[J].包装工程，2015，36（2）：123-126.

[2] 邱裕，周丹.米芾书画元素在招贴设计中的应用研究[J].设计，2021，34（15）：52-54.

[3] 范瑞芳.中国水墨元素在文创产品设计中的应用研究[J].包装工程，2021，42（8）：280-283.

[4] 邓焱.中国传统吉祥图案在现代设计中的应用[J].包装工程，2019，40（20）：223-225，235.

作者简介：韩子轩（1999—），男，河北石家庄人，硕士在读，研究方向：设计学。

严珣（1981—），女，湖北武汉人，硕士，副教授，研究方向：视觉传达设计、广告策划设计、跨界设计。

基金项目：本论文为2021年大学生创新创业训练计划项目“面向Z世代人群的中国元素智能首饰设计”研究成果，项目编号：S20210500070