中国工艺美术领域的“工匠精神”传承——评《工艺美术理论与批评（丙申卷）》

书名：《工艺美术理论与批评（丙申卷）》

作者：邱春林

出版社：文化艺术出版社

ISBN：978-7-5039-6216-5

出版时间：2016 年12 月

定价：45 元

中国工艺美术有着漫长的发展历史，经过一代又一代手工艺人的精心雕磨达到了品种丰富、技艺高超水平，时至今日，中国工艺美术依旧是世界工艺美术领域中的闪亮明珠。在节奏飞快、商业气息浓厚的当今时代，中国工艺美术领域虽然不断有新品出现，可精品却是凤毛麟角，如此发展下去，工艺美术品质将会江河日下、走入低谷。究其原因，“工匠精神”匮乏首当其冲。如何传承“工匠精神”成为中国工艺美术领域所要深思的重要问题。由邱春林编写、文化艺术出版社出版的《工艺美术理论与批评（丙申卷）》一书收录了众多工艺研究者与专家对于“工匠精神”的论述文章，该书不仅专业性、理论性很强，还具有较强的针对性，既能让人们深入认识“工匠精神”之重要性，也能为解答如何传承“工匠精神”提供参考，这与笔者在开展2021 年江苏艺术基金项目（面上项目）“漆画重大题材主题性创作高研班”（2021-01-016）（艺术专业）的研究成果不谋而合。

阐释工匠精神内涵。工匠精神是在“慢节奏”社会中积淀而成，是手工艺人们由“造物作器”向职业情怀与人生信仰升华的产物，正如本书连辑文章《每一件产品背后都有活着的灵魂——在“中国工艺美术理论与批评学术论坛”上的讲话》中所言，工艺产品不仅是一件“物件”，它还渗透着创作者的心血与精神：一是精益求精的专业精神。创作的每个过程、每个环节、每道工序都会严格把关，不容许出现一丝偏差，但这并不等同于完全拘泥于同一模型而不变更与调整，相反，创作者会时时刻刻追求进步、追求尽善尽美；二是坚持初心的职业信念。时代更迭中新生事物层出不穷，势必会对传统事物造成冲击，进而压缩传统手工艺人生存发展空间。很多手工艺人不被名利蒙住双眼，依然听从“初心”指引坚持留住精华，使它在工艺产品中得到彰显，同时，这也为继续传承打下了坚实的基础；三是融德于艺的人生追求。德行是做人之本，也是端正工艺态度、提升艺术造诣的重要前提。具备优良德行的手工艺人能认真进行创作，也能在技艺传承中将融德于艺的人生追求传承下去，从而净化风尚，引导工艺美术领域达到更高精神境界。文章作者指出的几点工匠精神内涵，为当前中国工艺美术领域提供了理论性的指导。

指出工匠精神重要性。工匠精神形成于古代社会，但其价值却是源远流长，值得当代社会高度重视与大力传承。本书陈岸瑛文章《工匠在现代社会中的位分与工匠精神在21 世纪的复兴》中对工匠精神在当代工艺美术领域中的重要性进行了阐述分析：一是有利于营造良好精神生态环境。工艺美术归属于艺术范畴，创作过程同样要遵循艺术创作一般规律，而在诸多规律中艺术创作者处于主导地位是核心所在。工匠精神所体现的正是手工艺人主动为之、真心信之以及尽力守之的精神诉求，能引导手工艺人潜心做事排除外界干扰与诱惑，进而营造良好精神生态环境，为工艺美术领域产出更多精品提供支撑；二是重塑工艺美术领域人才评价体系。在商业化洪流大肆席卷而来背景之下，功利化追求成为风潮，影响到社会发展的各个角落，人才评价则是其中之一。人才评价体系是以了解人才水平与激励人才前进为主要目标，而在功利化追求影响下，“做表面文章”与“重数量不重质量”风气甚嚣尘上，使得人才评价体系难以做出正确评价，指导与引领功能随之弱化。结合该书，笔者认为将工匠精神融入其中可以消散负面因素，推动人才评价体系得到创造性重塑，在更好的指导与引领之余，也能让真正坚守工匠精神的手工艺人得到尊重与认可。

构建工匠精神传承路径。工匠精神传承不是仅为某些领域服务，而是要融入整个社会中，让每个领域、每个个体都能从中受益，因此传承路径构建也要共同发力。基于本书相关文章论述指导，可以构建以下传承路径：一是加强社会宣传，提升社会对于工匠精神的认可度。利用一切媒体渠道宣传工匠精神，尤其是充分利用新媒体平台，让人们深入认识工匠精神的内涵，并通过耳濡目染从而在内心深处占据重要地位，逐步成为思想观念与行为举止的指导者。二是政府政策引导，铺设工匠精神发展温床。政府要完善质量管理、知识产权保护等政策法规，大力打击次品、抄袭等不良现象，为精品生产与创新生产提供支持，促进工匠精神生根发芽，实现真正回归。三是学校创新育人模式，将工匠精神融于其中。学校作为国家建设人才培养基地，要立足于工匠精神传承创新育人模式，为培养具有工匠精神的优秀人才打下基础。比如重塑育人标准，将工匠精神融于其中；育人过程走“技艺”与“学术”融合之路，如借鉴德国双元制、澳大利亚新学徒制等开展校企合作。