融媒体时代下舞蹈短视频的传播与思考

周洁晨

摘 要：伴随着传统媒体与新兴媒体的相互碰撞与融合，融媒体逐渐成为新型传播媒介。在此背景下，舞蹈短视频借助当下具有极大传播优势的互联网，以其丰富的表现形式使得原本较为传统的舞蹈艺术快速地呈现出大众化、多元化的特点。结合融媒体时代下舞蹈短视频的主要类型，总结融媒体时代下舞蹈短视频的传播特征，思考其现存的挑战与未来的发展趋势，以期进一步探索舞蹈短视频如何实现长远健康发展。

关键词：融媒体;舞蹈短视频;传播媒介

融媒体是充分利用媒介载体，把广播、电视、报纸等既有共同点又存在互补性的不同媒体，在人力、内容、宣传等方面进行全面整合，实现“资源通融、内容兼容、宣传互融、利益共融”的新型媒体。简而言之，可理解为在当前媒体融合的大背景下，实现了网络平台的多元化、立体式传播。融媒体包含了传统媒体和新媒体，相较于原先单一的各个媒体平台，其通过资源整合实现了信息共享，因此融合与发展、多元与立体是其亮点。近年来，信息技术的高速发展给媒体传播形态带来了巨变，使得越来越多的信息以与电视、广播、报纸等传统传播方式不同的方式进行传播，并且使得视频质量有所提高，突破了以往传输不便、压缩困难等瓶颈。现如今的文化艺术的发展已经与融媒体息息相关且密不可分。其中，最能引起人们关注的是各大热播的舞蹈电视节目。随着越来越多媒体的大量宣传，舞蹈艺术的大众曝光度不断攀升。在此背景下，我们需要用理性的态度思考融媒体时代下的舞蹈艺术在广为宣传、提升曝光率、吸引流量的同时是否还能保持正确的艺术审美价值以及合理的审美趋势。

一、融媒体时代下舞蹈短视频的主要类型

舞蹈是一种具有时代性、个体性且与人类活动密切相关的艺术，以人体动作为主要表现手段。随着时代的不断变迁，其表现形式也在发生变化。融媒体时代下的舞蹈艺术从整体来看已经逐渐趋于碎片化、大众化。全民参与性是抖音App的一个突出特点。大量热爱舞蹈的人会在抖音App上发布自己跳舞的短视频，从而创造话题，带动大量用户跟随拍摄，形成现象级的全民舞蹈热潮。下述的舞蹈类型皆是当下火爆的抖音App上流行的。

（一）简易化的手势舞与模仿舞

之所以手势舞与模仿舞具有简易化的特点，是因为它们整体比较简洁，动作语汇趋于简单，节奏类型偏于单一，从而受到网络大众的追捧。手势舞是一个网络流行词，也是抖音上面很火的一种舞蹈。该舞蹈利用手部来完成舞动，节奏感强烈，于2018年就火遍网络，引发众人模仿。它是一种手部肢体语言，在早期比较受欢迎的一个重要原因就是其背景音乐让人耳熟能详。例如抖音App上最近流行的“開罐舞”，利用音乐节奏的卡点效果和简单的动作语言，在视觉和听觉上一秒抓住观众的眼球，使人过目难忘，甚至学会唱背景音乐，这也达到了进一步笼络观众的效果。通过笔者的长期观察发现，后期的模仿舞所带来的流量效果与大众反应往往会赶超之前的手势舞。显而易见，手势舞因具有过于单一、人人能跳的特点而并不能做到长久在舞蹈短视频的流量排名中名列前茅。而模仿舞的内容大多并非原创，主要来源于娱乐明星、网红等。例如，BLACKPINK组合几乎所有的舞蹈MV都会被很多网友所模仿。综上可以见得，简易化的手势舞与模仿舞在舞蹈短视频中占据着一定的地位。

（二）碎片化的舞剧与成品舞

在这个资源整合的网络大背景下，人们不再只能从剧院感受舞剧与成品舞的魅力。包括笔者在内的广大网友，印象较为深刻的舞剧是《孔子》和《丽人行》的片段。这两部舞剧一经出炉即在抖音这个网络大平台上爆火，获得了极高的曝光率，使得越来越多的人模仿其片段去拍摄自己的舞蹈视频。这对于网友来说也是一种便捷的直观体验，其可以沉浸于作品中，品尝舞剧艺术的精华部分。在短视频推广方面与舞剧相仿的还有成品舞，当然这里所说的成品舞并不全然是桃李杯级别的。以舞者王诗意的原创成品舞作品《放灯行》为例，其当初也是在抖音上掀起了一阵热潮，引得众人争相模仿，甚至流行至今。由此可见，在网络社交软件的助力下，舞剧和成品舞作品的曝光率和推广率激增。这样的成功绝不是单纯因为某一个原因，而更多是在于充分利用好了融媒体的特征，能快速、高效、多方地将这些兼具技术和艺术的作品推送给绝大多数的观众，使他们倍感新鲜。

（三）专业化的舞蹈技术与技巧

比起简易化的手势舞与模仿舞，专业化的舞蹈技术与技巧这类短视频的出现概率就小了很多。此类短视频的用户范围瞬间缩小，其大部分的拍摄对象都是舞蹈专业人士。该类短视频并不能给融媒体平台带来很多的曝光率与流量收益，但也成为热门短视频类别之一。该类视频内容多为技巧展示，例如翻腾、跳跃等等，并没有突出舞蹈艺术的魅力，而是着重展现舞者自身必备的基础能力，使大众获得在日常短视频里不能获得的信息，虽不能满足绝大多数人的审美，但是却能满足受众的猎奇心理。但需要注意的是切勿盲目攀比和模仿，以免非专业人士对自己的身体造成伤害。因此，在刷到类似短视频的时候，一般都会看到温馨的“专业动作，请勿模仿”的官方提示。总而言之，这一类型的短视频具有一定的新鲜感，也因此在短视频平台占有一席之地，获得了一定的流量与关注。

二、融媒体时代下舞蹈短视频的传播特征

短视频的传播特征与融媒体的传播特征是一致的。以往的剧场演出需要观众一边观看一边挖掘整场舞蹈的精髓，而短视频这种碎片化的方式可以在短时间内向观众展示舞蹈的精华部分，使得观众在短时间内获得丰富的舞蹈知识，同时在一定程度上激发对舞蹈学习的兴趣。对于艺术，特别是舞蹈这样一门极具视听效果的艺术而言，在网络媒体高速发展的时代，抓住这个飞跃性的机遇显得尤为重要。不论是借助社交软件进行推广，还是借助网络电视进行宣传，舞蹈艺术作品都必须时刻考虑创新这个概念，从而给观众留下深刻的印象。因此，各大媒体软件上都能看到各式各样的舞蹈短视频，以下简要分析融媒体时代舞蹈短视频的三大传播特征。

（一）大众化

所谓短视频内容的大众化，就是指所传播的短视频的内容需要符合当代年轻人的审美。在当今这个网络大繁荣的时代，无论是什么年龄或者什么职业，每个人都能够畅游在网络中，享受着网络所提供的便利。那么，哪个年龄段的人群会在网络中成为主流呢？毫无疑问是年轻人。毕竟年轻人群体占据了网络用户的绝大部分，所以做出来的节目效果只有符合年轻人的喜好和审美，才能更好地抓住大部分人的眼球，映入大众的眼帘，不断提升知名度，获得更多的流量。因此，在笔者看来，任何一个艺术门类要想把握好融媒体时代带来的机遇，就要尽可能地及时出现在大众的视野范围内，牢牢抓住大众的目光，尤其是与年轻人的审美相契合。但是制作者要以理性的态度对短视频的内容有所选择，使得其既符合大众的喜好与口味，又贴合时代价值。这样的短视频才能被称为大众文化、大众文艺。

（二）多元化

在融媒体时代崛起之前的普通媒体运营过程中，我们很难看到其作为媒体的多元化特点。这是一种时代的变革，而这种变革迫使以前的电视广播类节目逐一转型。多年前，我们还能在电视上观看舞蹈类比赛或演出节目，而如今的舞蹈类电视节目已经慢慢隐退出我们的视线。可以见得，舞蹈类电视节目想要保证自己的收视率，就必须借助除电视媒体之外的媒体，以便在融媒体时代占据一席之地，从而获取更多的受众。

在融媒体时代，短视频的传播者最需要肯定的是和观众的互动效果。以哔哩哔哩这个视频软件为例，观众在观看舞蹈视频的同时，弹幕区会涌现很多在线评论，而弹幕的显示方式也是可以自由设置的。这种方式丰富了观众观看舞蹈节目的体验感，在无形当中为观众普及了一些舞蹈知识。例如，哔哩哔哩推出的文化剧情舞蹈节目《舞千年》，就是尝试将传统文化融入舞蹈剧情，这对于观众来说是一种新的体验。整个节目看下来像是一部古装剧，但是其中的舞蹈片段都是点睛之笔，可谓“戏中戏”。该节目虽不能算在舞蹈短视频的范围内，但是其节目为后期许多短视频提供了剪辑素材，进一步凸显了融媒体时代多元化的传播特征。除此之外，该种方式还为艺术和观众的沟通起到了桥梁的作用，并且方便了艺术创作者及时捕捉大众的审美倾向，以便对自己的作品加以调整。如此便做到了艺术的多元化传播与亲民化普及，使得文艺能够真正为大众服务。

三、舞蹈短视频现存的挑战

机遇总是与挑战并存的。可想而知，在融媒体时代下，舞蹈艺术在面对巨大的发展机遇的同时也面对着隐形的挑战。借助于网络媒体的效果，舞蹈艺术逐渐趋于大众化，但这也极容易造成舞蹈艺术的概念模糊不清的问题。当下，网络上的舞蹈艺术作品鱼龙混杂，这种局面对于一个对舞蹈还未入门的人，或者对于青少年来说，很难有效辨认孰是孰非。

（一）作品内容把关度过松

对于各种类型的舞蹈短视频，众人皆有不同的见解。有些短视频的内容甚至是对艺术的扭曲，对于网络视频的健康长远发展十分不利。因此，在短视频上传之后，把关人员的责任变得相当之重。笔者在此引申一个把关人理论。美国著名社会心理学家、传播学四大奠基人之一的库尔特·卢因在《群体生活的渠道》一文中提出：在研究群体传播时，信息的流动是在一些含有“门区”的渠道里进行的，在这些渠道中，存在着一些把关人，只有符合群体规范或把关人价值标准的信息才能进入传播渠道。由此可见，短视频的流行程度在很大程度上取決于审核短视频的工作人员的审美与要求。因此，这些工作人员应该进一步严格对于舞蹈类短视频的要求，使其内容符合社会道德与大众审美。艺术也是有标准的，并不是人云亦云的，鼓励艺术的大众化只是为了更好地普及艺术，而不是利用艺术，使其成为赚取流量的工具。

（二）作品呈现完整度偏低

目前，多数受众从碎片化的舞蹈短视频中，体验着片面的舞蹈艺术作品，沉浸在具有视听特效的网络世界中。相对其他的传播途径，短视频降低了舞蹈的欣赏门槛，但就艺术作品的完整性而言，其传播的舞蹈信息在内容上缺失了完整的逻辑性。在心理学上有一个名词叫作“信息茧房”。“信息茧房”源于哈佛大学教授凯斯所提出的一个著名概念，指人们关注的信息领域会习惯性地被自己的兴趣所引导，从而将自己的生活桎梏于像蚕茧一般的“茧房”中的现象。因此大众所见皆雷同，所爱亦如是，容易将自己的审美局限在某一个范围当中。笔者认为舞蹈短视频在吸引流量的同时需要考虑的是作品呈现的完整度，这样既能满足大众的审美趣味，又能保证真正的舞蹈艺术作品得到广泛传播。

（三）缺乏理论知识的普及

一个作品就是一种文化。即便是舞蹈短视频，其背后也应该有一定的文化背景，而不应该是人人能跳且人云亦云的。虽说舞蹈短视频的传播对于大众来说就是一种普及型的艺术教育，但要让舞蹈短视频真正成为老少皆宜且令人受益的一种文化，就应该认真地思考其视频背后理论知识的普及问题。

当舞蹈艺术通过短视频来进行传播时，带来的改变是显而易见的。由于短视频的受众囊括了从小孩到老年人几乎所有群体，舞蹈短视频能让男女老少都认识舞蹈并且提升大众学习舞蹈的兴趣。但是我们同时要看到，这也因此衍生出许多问题。关于舞蹈短视频的传播效果可以参照短视频的评论区。可以发现，屏幕前的观众基本上都会聚焦于短视频表演者的样貌以及身材。除了专业人士之外，很少会有网友对短视频内容的优质程度及其涉及的知识进行评论。由此可见，舞蹈类的短视频在获得诸多流量的同时也并不完全是一种真正的对艺术文化的普及。因此，相关平台应当加强并鼓励短视频创作者在创作视频的同时增添知识背景的内容。例如，在上传视频时可以编辑文案，利用文字与视频的结合，帮助更多的大众从中获益，从而更好地普及舞蹈理论知识。这也便于让观众在欣赏视频的同时，从舞蹈艺术的审美角度对短视频的内容进行更专业的赏析。

四、结语

在舞蹈短视频成为潮流的年代，短视频创作者的创新能力得到了充分激发。马克思主义认为事物的发展是螺旋式上升和波浪式前进的，虽然道路是曲折的，但是前途是光明的。舞蹈艺术的发展正是借助了融媒体时代带来的机遇，因此更要做到创新，万万不可使作品大同小异，否则极其容易致使观众丧失新鲜感。虽然融媒体为舞蹈艺术的发展带来了诸多便利，但无论如何，舞蹈艺术的出发点从未变过，当代舞蹈艺术作品最大的贡献依旧是是艺术家的思考。而舞蹈短视频作品是否能够在流量与价值观之间取得平衡是一个需要我们进一步进行理性思考的问题。

总而言之，舞蹈艺术在结合网络媒体的发展过程中趋于大众化、叙事化、简约化，其目的在于普及全民，提高社会整体的艺术修养水平。但艺术终究是要回归于它的本性，因此，舞蹈短视频在高速发展的过程中需要有理性的反思，遵循且关注艺术的自身规律。

参考文献：

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作者单位：

上海师范大学音乐学院