(一)创作背景
《费加罗的婚礼》是莫扎特歌剧的代表作,原是一部文学喜剧,莫扎特的作品与其自身所处的环境密不可分,终其一生他都在坚持不懈地与肮脏的上流社会进行抗争。莫扎特在创作这部歌剧作品的时候,正处于第一次工业革命时期,旧制度、旧思想受到猛烈抨击,人们的思想意识形态发生了新的变化,倾向于反抗教皇的统治和封建帝王的昏庸无道,遵守宗教信仰、等级观念的思想逐渐弱化,崇尚科学以及追求自由的思想觉醒。莫扎特在歌剧创作中受民主思潮的影响较深,《费加罗的婚礼》整部故事情节是围绕着女仆苏珊娜而展开的,伯爵的仆人费加罗即将和女仆苏姗娜结婚,但是苏姗娜的美貌竟被男伯爵垂涎已久,她知道伯爵大方送给她婚房没安好心,机智巧妙地在众人面前教训了伯爵,最终捍卫了自己的爱情,嫁给了费加罗。整部歌剧充满着讽刺封建贵族的意味,蕴含了强烈的革命性和政治性,折射出18世纪欧洲社会生活的真实场景。莫扎特试图用音乐给苦难的世人以精神的慰藉,最终将这部剧谱曲写成了歌剧。《美妙的时刻即将来临》是这部歌剧中的经典唱段,苏珊娜为了惩罚多疑的费加罗,故意唱了这首优美又动人的咏叹调。
(二)曲式分析
1.宣叙调部分
《美妙的时刻即将来临》主要分为宣叙调和咏叹调两个部分,一般以独唱的形式揭示内心独白,宣叙调第1—24小节吟诵性较强,伴随简单的朗诵或说话似的歌调,话语说词较多一些,為下面情节做铺垫。宣叙调前奏是第1—4小节,节奏音型延续了莫扎特轻快幽默的音乐风格,采用三十二分后附点和八分音符居多。从调性上看,以C大调开始,在宣叙调快要结束时,第18小节出现了一个降b的变化音,然后转到F大调结束。宣叙调部分调性的改变,使曲调变得柔和优雅,既显露出苏珊娜与伯爵斗智斗勇的决心,也为曲子下部分的咏叹调做铺垫。
2.咏叹调部分
《美妙的时刻即将来临》的咏叹调部分第25—74小节是苏珊娜在剧中的经典唱段,节拍为 6/8 拍,节奏为行板,调式为 F 大调,这部分的结构更加规整化,是并列的单三部曲式(A—B—C),它由ABC三段音乐组成,在结构时值比例上更为自由,音乐更优美、律动性强,更具独立性和相对的完整性。整个乐段的进行是圆舞曲的风格,6/8拍强、弱、弱、次强、弱、弱的律动让节奏变得更为灵巧,歌曲的旋律随着人物心理的变化而变化,音程上下进行也体现音乐在流动,旋律非常优美、流畅。与此同时,融入苏珊娜美妙的歌声,连贯性的旋律使演唱更为饱满,表现出苏珊娜对爱情的虔诚,属于典型的用音乐手法刻画人物的内心变化。最后咏叹调以几个长音结束,抑扬顿挫的长音衬托乐句,增加了咏叹调的戏剧性,表现出苏珊娜对未来美好生活的期待。
(三)人物形象
歌剧表演者更多的是用声音塑造人物形象,苏珊娜具有聪明、善良、勇敢等性格特点,为了更好地呈现歌剧的内容,莫扎特以宣叙调和咏叹调这两种方式展示戏剧性的故事情节、人物情绪和心理的变化,使得人物的情感线索也更加细腻。这首作品是女高音独唱咏叹调,女主人公苏珊娜渴望爱情、向往自由的心情,在咏叹调的波浪式旋律线条的连贯作用下呼之欲出,非常具有画面感,人物形象较为丰满和立体。此外,在咏叹调的结尾也使用了和弦的变化形式,用于推进情感恰到好处,呈现出苏珊娜不畏强权勇敢捍卫自己爱情的形象特点,彰显出鲜明的人物个性。
(一)语言与旋律的演唱处理
1.朗诵歌词
朗诵与歌唱之间是相互促进的关系,歌剧演唱中歌词语言的标准和规范性直接影响演唱效果。大声朗诵歌词,用响亮有力的声音背诵歌词,既可以熟悉歌词内容,在诵读过程中又能增强理解,感受歌词情感。《美妙时刻即将来临》这首作品是一首意大利曲目,意大利语中有很多独特语法现象,在演唱歌剧曲目时需要进行语言文字的转化,克服文化内涵与表现形式的困境,只有充分将意大利单词与中文翻译一一对应,才能敏感地捕捉歌词所要表达的情感与音乐所要传达的内涵,才能在朗诵时结合歌词的情绪、律动关系、旋律线条,自然而然地表达曲子的音乐情感。需要注意的是,朗诵歌词时应用准确、标准的语调朗诵歌词,注意语言的语气,辨析汉语与西方语言的天然差异,注意吐字清晰且语气十分贴切,做到声情并茂。
2.控制气息
气息控制是唱歌的基础,气息控制得当可引导唱出来的层次感和情绪推进,莫扎特的作品讲究声音的连贯线条,《美妙时刻即将来临》演唱时气息要有很强力的支撑,锻炼对气息的控制能力,在演唱时让气息流动起来。将意大利语言和音乐旋律有机结合,气息要稳定、均匀,不能时快时慢,并且要有流动性,最科学的呼吸方法为胸腹式呼吸法,自由地控制和分配气息。唱段中连贯气息的运用才能达到以情代声的效果,具体说来,唱长音时,先学会“蓄气”,要气息和力气配合起来,深吸慢呼气息控制延长练习,如“in-co-or-knar-di-or-as”这些延长一点的音,应气沉丹田慢慢地放松,需要用更多的气息支撑,在一个音上唱出渐强渐弱的变化。唱短音时,对于时值不长但唱得很有张力的音,要求气息下沉,利用小腹收缩,拉住气息,使歌唱更富有弹性。
3.注意情绪
《美妙时刻即将来临》咏叹调开始,人物情绪由兴奋变为欢快,语言、气息的连贯性固然重要,人物情绪的自然转换也不容忽视。这首歌剧的第18小节,出现了“?B”, 使调式转为了F大调,整个乐句使周围环境呈现出一种柔和的氛围,相应地演唱情绪也应作出调整,尽量在演唱时将情绪的变化表达出来。如第22小节到28小节,为了更好地传递情感,这段剧情表现的是苏珊娜捉弄费加罗,演唱时应注意合理表达捉弄的情感,“vein”一词在中文中是“来吧”的意思,因此,演唱者要结合苏珊娜前后情绪的变化,在把握音准的基础上,注意演唱中情绪的调整,合理运用演唱技巧表达出苏珊娜充满期盼、急迫的情绪。
(二)情感与曲式的演唱处理
1.宣叙调部分的情感处理
在《美妙的时刻即将来临》这首作品中,情感的表达具有多样性,从宣叙调的第一句“美妙的时刻即将来临……”开始,节奏时快时慢,音调也时高时低,“unsealing lomenta”要带有一种神秘的情绪。宣叙调部分是快板,所以唱得稍快,既要优美、从容,还要注意连贯,演唱时要格外注意语气的变化。接下来的唱词中出现了“情人”,但是情人并不是费加罗,而是伯爵,那么藏在树林的伯爵会非常生气,费加罗会对苏珊娜误会,因此“Chodorow nonaffine, inbraccioallidol”这一句要体现出灵动和轻快,展现苏珊娜的俏皮。在宣叙调快结束时,音乐在那时变得温柔起来,因此“us cite dal moiety”则应赋予悲伤的感情,这就为下面将要进行的咏叹调作了整体的铺垫。
2.咏叹调部分的情感处理
咏叹调A乐段的乐句从F大调开始,这一段音乐在行板中进行,苏珊娜踏着舞步,表现出苏珊娜快乐的心情,演唱时要注意将少女优雅、透亮的嗓音表现出来,强调苏珊娜对爱情的美好想象,内心情感由激动、紧张变为舒缓愉悦。曲子为六拍,强拍每隔五拍才出现一次,保證旋律的连贯性,唱得更加饱满,它的抒情性就更明显。咏叹调B乐段由两个乐句组成,集中了歌剧内最主要的一些旋律,第一句主要描绘周围的环境,溪水、微风,音乐要服从于戏剧发展环境的需要以物托情,情理之中表达出苏珊娜喜悦的心情。因此在演唱时要注意有饱满的气息,调整好呼吸,保证音乐线条,唱准时值。例如“qui Mormon- rail run scull, qui scherzo ran”中,Marmora本是一个词,但是在歌曲中被拆分,元音与辅音的配比问题应三思,元音的发音要准确,发音时气流不受阻,一个元音就是一个发音,不能破坏连贯性。在演唱时把情感处理拿捏得当,准确地表达情感,可以达到绘声绘色、情景交融的效果。
(三)角色和音乐的演唱处理
角色和音乐相辅相成,歌曲《美妙的时刻即将来临》中的苏珊娜是十六七岁的小姑娘,苏珊娜活泼、善良、敢于斗争,性格温柔、情感细腻,在伯爵被骗与苏珊娜约会的场景时,苏珊娜对剧中好色的伯爵的讽刺嘲谑,敢于不断与主人斗争,并且可以冷静地应对费加罗的指责,刻画了苏珊娜更加鲜明的敢爱敢做的性格特征,也体现了她不惧困难的人物形象。莫扎特在这部歌剧作品中创造了一位美好的人物形象,在演唱时应注意联系角色和音乐进行演绎,如曲谱第 46—55小节中使用了大量的分解和弦,具有旋律作用,作为伴奏织体在主调音乐中应用,这使得旋律优美动听,演唱时要表现苏珊娜对美好爱情的向往和追求。同时,还要注意6/8拍的旋律感,在掌握其节拍、节奏特点的基础上轻轻地跟着旋律演唱,即强弱弱、次强弱弱,天然给人以跳舞的感觉,更能表达出苏珊娜内心的愉悦,再现人物的歌剧形象,从而完成高质量的歌剧演唱。
总之,歌剧《费加罗的婚礼》由古典主义时期的莫扎特所作,歌曲《美妙的时刻即将来临》凭借生动有趣的音乐形象和动人心魄的音乐,成为女高音咏叹调上经久不衰的典型代表,歌剧的演唱中颇具戏剧化,具有强烈感染力,苏珊娜的人物形象更是给观众留下了深刻的印象。在演唱这首咏叹调的时候,由于咏叹调的结构较为自由,演唱时要有干净的起音和准确的节奏,将语言、情感与演唱技巧结合,注重气息和情感的配合运用。同时,仔细揣摩剧中人物的心理,只有演唱者自身产生与苏珊娜的情感共鸣,深入了解莫扎特对艺术的追求,深化歌剧的艺术感染力,才能用运用演唱技巧表现歌剧魅力,从而更好地反映出作曲家想要表达的情感理念。
[1]李云鹏:《浅析咏叹调〈美妙时刻即将来临〉》,《大众文艺》2019年第17期。
[2]黎翀豪:《莫扎特歌剧咏叹调的艺术特色——以〈费加罗的婚礼〉为例》,《长春师范大学学报》,2019年第10期。
[3]崔姝声:《论民族声乐演唱中的艺术表现》,《音乐生活》2016年第2期。
[4]李珊、齐建立:《浅析莫扎特的歌剧创作历程及风格特征》,《戏剧之家》2020年第17期。
[5]郝亮亮:《论声乐演唱在民族歌剧表演艺术中的戏剧性体现》,《音乐生活》2021年第1期。
梁秀轩 三明市林业局机关工会三级演员