明暗

15世纪中期，意大利人文主义者莱昂·巴蒂斯塔·阿尔伯蒂撰写了文艺复兴时期第一部完整的建筑理论著作《建筑论》。他在书中提及建筑里“黑暗产生的敬畏感会让人的内心悄无声息地发生变化”。艺术家雷纳托·尼科洛迪（RenatoNicolodi）的最新个展“明暗”便引用了文艺复兴时期的艺术术语“明暗对照法”，以近期创作的白色绘画及雕塑，回应作品与白色立方体建筑空间的关系。雷纳托· 尼科洛迪以其标志性的混凝土打造了一件白色雕塑作品Deambulatorium III ，他运用对比手法营造出大理石、花岗岩般的明暗纹理及在不同光线下呈现出的空间多层视觉关系。该展览的雕塑超越了時间的界限，就像“明暗对照法”这个词本身，它被用来描述意大利15世纪绘画的戏剧性暗色调主义，但也可以与诸如爱尔兰作家萨缪尔·贝克特笔下描述的光线等现代主义文学产生共鸣。雷纳托·尼科洛迪作品中的建筑原型结构参考了古罗马、希腊或美索不达米亚的建筑，同时，还汲取了电影导演米开朗基罗·安东尼奥尼、乔·柯恩等的电影场景灵感。通过重建雕塑的碎片，光与影的对比在观者的脑海中变成了一幅生动的画面。此次展览中的绘画也是他首次在画布上呈现出从明到暗的过渡。由观众完成作品是众多艺术家的信条。歌德曾在谈论埃斯图姆希腊神庙的柱廊时说：“人们只有在它们周围移动、绕过时，才能真正地赋予它们生命。”雷纳托·尼科洛迪也在邀请我们于楼梯、走廊，以及在不同体量、重迭和反复的场景中进行一场新的对话和交流。