《牡丹亭》一出，家传户诵

文/湘湘（整理）

明清传奇：一种使用生、旦、净、末、丑等角色进行叙事的长篇戏剧，一般篇幅为三四十出。明朝嘉靖后期，以苏州为中心的江南地区，商品经济开始迎来飞跃性发展，社会风气、习俗及哲学思想、文学艺术等逐渐发生深刻变化，传奇写作渐成为风尚。《牡丹亭》作为明清传奇的代表作之一，备受推崇。沈德符《万历野获编》说：“汤义仍《牡丹亭》一出，家传户诵，几令《西厢》减价。”

昆曲：“昆山腔”作为一个名词，最早出现时，主要是指用江苏昆山方言演唱的一种歌曲。但自十六世纪中叶起，“昆山腔”被魏良辅、梁辰鱼等戏曲家多番改造，使原先用方言土语，顺口可歌的、无规则的“随心令”式的歌唱，变为一种使用官话、有严格演唱规范的歌唱。清康熙年间开始出现“昆曲”一词，用以指代这种高度规则化的“昆山腔”，即“昆山水磨调”。“昆曲”一词也常用来指一种高雅精致的戏剧演出，故“昆曲”一词常常与“昆剧”一词混用。

昆曲《牡丹亭》：《牡丹亭》是依照海盐腔写成的，但当时昆曲也演绎过，且一直流行。近现代的昆曲舞台上，所演绎的不少是来自《牡丹亭》的折子戏，如《游园》《惊梦》《拾画·叫画》《写真》等。在当代戏曲舞台，除一些经典折子戏形式外，也常见《牡丹亭》全剧改编本的演出。

2004 年4 月，由著名作家白先勇主持制作，两岸三地艺术家携手打造的“青春版”昆曲《牡丹亭》开始在世界巡演，场场爆满，最多一次单场观众超7000人。 五十五折的原本撮其精华删减成二十九折。根据21 世纪的审美观，保持昆曲抽象写意、以简驭繁的美学传统，利用现代剧场的种种概念，传世经典以青春靓丽的形式出现在人们面前。 不少年轻人因为“青春版”《牡丹亭》爱上了昆曲。

《牡丹亭》

作者：[明]汤显祖

校注：徐朔方 杨笑梅

出版社：人民文学出版社