文学中有音乐，音乐中有文学

文学与音乐，看似分属不同领域，实则有着深层的内在关联，甚至可以说是“一体两面”。有人说“文学是人的语言，音乐是神的语言”，但究其本质，文学与音乐都是具有韵律和节奏的语言。在文化多元化、全球化的当下，文学与音乐门类虽然有所细分，但我们依然能够体会到文学中有音乐，音乐中有文学。我国当代著名作家余华先生就曾以一个文学创作者和音乐爱好者的双重视角，写就《文学或者音乐》一书。该书自2017年9月由译林出版社首次出版之后，数次再版，既展示了余华先生三十年的个人阅听史，也揭示了文学与音乐的相得益彰，为文学和音乐领域的爱好者、研究者提供了一种新的视角。

作者以其深厚的文学功底和独特的音乐体验，从文学与音乐互动的视角，引领读者走进博尔赫斯、福克纳、卡夫卡、契诃夫、莫 言、马尔克斯、门德尔松、巴赫、肖斯塔科维奇、柴可夫斯基等巨匠大师的世界，通过对他们的“叙 述”技巧——无论是音乐的还是文学的——进行敏锐洞察，条分缕析，在文学与音乐的碰撞、融合之中，进一步引导读者从全新的视角欣赏、理解中外名家经典的内涵与魅力，从多元维度体会文学与音乐之间的相互影响。

作者坦言，对于音乐的理解和学习，令他的文学写作受益匪浅。读者从字里行间能够感受到不停流淌的旋律和有序击打的节拍，诚如书名，本书是文学，或者音乐。余华先生不仅试图用文学的眼光重新诠释音乐，还尝试将文学作品谱成曲子。在文学与音乐之间来回穿梭的他，不再只是一位文学创作者或者一位音乐旁观者，他以自己的珍贵经验和独特见解在文学与音乐之间架起了一座桥梁。

作者富有创见地将音乐中的和声与文学中的排比相类比——音乐叙述里的和声是不同高度的声音在不同乐器演奏里同时发出，不同作曲家对于和声的运用虽各有特色，但不同高度的声音无论是“互相欣赏”还是“互相争论”，它们都“抱成一团、向着同一个方向前进”。这就好像在文學创作里，作家也常常通过排比句式和排比段落“试图展现同一时刻叙述的缤纷”。同时，他也明确指出二者之间的差别：它们“仅仅只是接近”，即使将排比句式和排比段落写到极致，也不会属于同一个时间，不过是“在接踵而至的一个个时间里一个个呈现出来”而已，可谓恰如其分。

作者认为，音乐的历史是深不可测的，音乐的边界是不存在的，音乐是由无限宽广的内心创造的，当文学指向音乐的深处，也就指向了过去、现在和将来;文学与音乐，也共同指向了生命的宽广。正如巴洛克时代的管风琴大师巴赫，其实他也是一位游吟诗人，因为拥有对文学与音乐的多重理解和把握，他不仅成为巴洛克时代的骄傲，也在之后的每个时代焕发着历久弥新的生命力。

综上，《文学或者音乐》一书知识性与艺术性并重、学术性与可读性兼备。它对于文学和音乐作品的重读与体悟，对于作家和音乐家的回望与回响，为读者的文学创作打开了一扇全新的大门，亦为文学研究与文学教育提供了跨学科、跨领域的新视野和新思路。

（郑州大学音乐学院 赵 阳）