陶瓷元素在动画设计中的应用研究

孙红娟

（黄河科技学院，河南郑州，450063）

0 引言

从陶瓷创作角度分析，传统文化丰富，无论是陶瓷元素纹饰还是配色方式，甚至是绘画设计技巧等，均能在不同载体上重点突出，在视觉效果与艺术效果上均能达到设计目的。在此基础上，把陶瓷元素运用到动画设计中，既创新了陶瓷文化传播方式，又能丰富动画设计内容，抓住设计要点与主体内容，掌握两者之间关系，更有利于我国传统文化传承与弘扬。

1 陶瓷元素与动画设计关系

1.1 反璞意识

从现代化动画设计者的角度分析，会因其眼光独特，搜集到重点的设计素材，能丰富动画设计内容，并把设计理念立足于日常生活中，善于多维度地观察与分析人、事、物，发现及发掘地方元素，结合其自身独有的特征，选择适合的方式应用到动画设计中，也是对本土文化传播的一种方式，借助新颖的传播方式吸引更多人关注、探究，以此衍生出更多情愫[1]。对此，部分动画设计者下午安装地方艺术表现形式代表“乡愁”，通过引导、感知，促使更多人对传统文化深度探究，真正理解文化内涵与设计理念，才能对传统文化传播与弘扬，其属于一种反璞意识。

此外，还意识在动画设计人员的艺术作品中体现得淋漓尽致，主要是设计者能把思想、情感、文化等以多种设计形式融入到艺术作品中，选择一些民间艺术元素对作品形态多样化展示，如：纹饰设计、色彩搭配等，在视觉上不会有夸张效果，还能充分地展现出艺术作品肌理特征。（如图1）

图1

例如：景德镇陶瓷就属于一种本土文化形式，在动画设计中是地方元素，因景德镇陶瓷工艺技巧、表达方式、创作技法等均能展现出其独立的文化特色，随着行业与时代的不断发展，能使其形成特有的文化景观，在认知界限中也便于对地方元素分析，选择更灵活、巧妙的方式运用到动画设计中，成为陶瓷艺术风格创新的影响因素。

1.2 文化融合

景德镇地方艺术在新时代大众背景下欠缺发展形势整体性，需从不同方面对其内容深度分析，主要影响因素包括地域性与民族性较强、创作形式单一化、现代审美理念差别化等，往往会在文化融合阶段呈现“对立关系”。对此情况，还需引起更多领域关注，在此方面加大探究力度，经政府部门大力支持，在民进非物质文化遗产保护方面出台众多政策，使传统问题及影响程度得到一定缓解。在此基础上，还考虑传统文化传承与弘扬必要性，在非遗保护工作实施过程中具备多样性特点，引起动画设计者的关注，从地方文化传承与保护方面认真考虑，选择艺术元素“相互嫁接”的方式达到预期目标。一方面，在地方元素运用中打破动画平面设计限制条件，能为民间艺术提供重要载体，与当下大众审美要求保持一致；另一方面，在新技术手段应用下提升传播效果，在动画设计中运用民间艺术，更直观化地传递文化内涵，发挥较强的引导作用，符合民间艺术时尚性。

2 陶瓷元素在动画设计中的应用现状分析

2.1 造型体现

依然是以景德镇陶瓷为分析核心，陶瓷作品主要以壶器、罐器、瓶器等为主，有较强的陈设性、实用性。从陶瓷作品外形上观察较简单，但在设计前也需考虑器材高低、凹凸、前后等实际情况，要做到相对位置探究其关系，才能在设计中进行连接，保证动画设计内容整体性、陶瓷元素运用合理性[2]。

再考虑观测视角不同，所呈现的视觉效果也有一定的差异性，从陶瓷作品欣赏角度分析，要体会其美感，在视觉上有较强的冲击性，在动画设计中进行细致分析，并取得了良好成效。

例如：在动画作品《平湖夜鹭》作品中就选择动静结合的创作手法，以鹭鸶、荷花等为主要元素，突出景德镇陶瓷元素的实践应用价值，通过多种设计手法不断创新，才能强化动画设计效果，丰富动画设计内容，传播陶瓷文化。

2.2 跨界探索

从发展阶段展开探究，因陶瓷文化所涵盖的内容较多，有较强的实践性、理论性，为使其与动画设计要求相符，还需在实践中不断研究与创新[3]。因此领域的人才越来越少，所具备的基础理论体系内容待完善，会增大陶瓷文化传播难度与动画设计元素运用难度，还需在此方面加大创新力度，如：分析景德镇陶瓷造型、色彩、纹饰、工艺等，从整体分析探究到局部设计，通过陶瓷元素拆分、组合等方式为动画设计通过众多素材。

例如：在陶瓷绘画领域中所选择的传统题材，是以山水花鸟、民间传说、历史人物等为主，在景德镇陶瓷发展阶段，还需通过多种方式及渠道获取更多素材，所呈现出的工艺、表现手法等更新颖，在相互融合、创新等过程中，突出陶瓷元素特点与文化内涵，也不失动画设装饰意味，符合动画设计应用要求。

2.3 纹饰认知

因动画与陶瓷元素之间存在着密切关系，两者既独立存在又相互影响，需在动画设计应用阶段对关系内容深度分析，只有对陶瓷元素及设计要求全面掌握，才能对传统文化多方式传承。

例如：剪纸就把民间本土文化与动画设计进行了充分融合，借助此条件探究陶瓷元素特点，建议以多种形式展现其特征，尤其是青花瓷，既是我国陶瓷作品的杰出代表，又能保证中国文化及陶瓷元素合理地运用到动画设计中，较常见的表现方法是“符合”，也赋予了景德镇陶瓷较鲜明的语言符合，使其种类越来越多，在设计时强调层次感、细致分明等，以此表达不同的设计内容及情感，增强动画设计艺术价值。

3 陶瓷元素在动画设计中的实际应用

3.1 色彩元素应用

动画设计中的“三原色”原理与陶瓷“五色”原理保持一致，在设计中对陶瓷色彩元素运用，能增强动画设计作品的独特性，也是决定作品成本、审美性的影响因素。景德镇陶瓷元素重要颜色是“青花料蓝色”，成为稳定瓷都稳定地位的支持条件，有纯净、永恒、淡雅等象征意义，可在动画设计中对其合理应用，营造出“无淤泥而不染”的美好境界[4]。（如图2）

图2

例如：《童小宾》中主角服饰设计就在领口、袖口位置以白色元素为主，而衣服大体是以蓝色元素为主，通过陶瓷云纹饰物的配合，能突出整部剧的核心人物，只是在人物服装上进行了简单的配色处理，就能吸引观众眼球，并在思想上有深层次的分析。或者是《童小宾》中小阳哥哥的动画设计，是以黄色为主，与主演人物配色进行协调处理，再加上头型与器形的契合，体现出该人物是整个团队的“智慧担当”，在视觉上给人一种阳光活力，提升动画设计效果。

3.2 神话故事运用

瓷都神话故事的由来有具体素材，随着陶瓷文化发展不断流传，也是各领域研究陶瓷文化的主要内容之一，随着动画设计中对陶瓷元素的合理运用，也使瓷都神话故事在动画设计中呈现出独特价值[5]。

例如：《瓷都守护神童小宾》，主要讲述的就是少年唐英的“穿越”故事，在明朝时期与少年童宾于景德镇相遇，在已知童宾命运的前提下，其下定决心要改变命运，整个故事以此为核心内容，讲述了寻宝过程中的一段惊险奇遇故事。在该动画剧本中就是选择瓷都神话故事丰富故事内容，并讲述了瓷都陶瓷文化的由来，历时多个时期在神话故事中塑造人物形象，体现出瓷都人民艰苦奋斗精神，要在困难时期团结一致，展现出顽强拼搏良好品质与工匠精神，在动画故障内容及人物设计中均能体现出陶瓷元素运用重要性。

3.3 图案造型应用

先从陶瓷绘画角度探析，与国画相似，常用的修饰手法是写意绘画、工笔绘画，借此反映出中国文人画的影响力，更代表着中国陶瓷装饰独有的艺术类型与特点，在动画设计中对陶瓷元素的合理应用，既能丰富动画设计内容及形式，在视觉及意境上均会有较强的影响程度，又能以不同的形式及风格展现出陶瓷元素的独特魅力，在时代创新对其应用形式的不断改进，也能成为一种具有特色风格的陶瓷绘画手法，整体成效大方、简练，可以巧妙地融入到动画画面风格中，营创一种“空灵飘逸”的意境，突出“辽阔自然”的艺术形象，也为新的动画艺术思潮带来明显影响。

此外，陶瓷绘画种类繁多，如：马家窑文化、仰韶文化等地的陶罐绘画方式，呈现出斗彩、粉彩、五彩、青花等绘画类型，能为动画设计及创作提供可选择的条件，制作时可先选定具体风格，再确定画面整体基调，最后在设计中对动画内容不断完善，可丰富动画内容及内涵。经陶瓷绘画元素在动画设计中的合理应用，能组成美妙的动画画面，并在图案造型、绘画手法等方面对动画设计理念的优化。

例如：以《映日荷花》陶瓷作品为原型，提炼作品中的荷花、鹭鸶、颜色釉背景等元素，创作出《平湖夜鹭》动画作品。其中，动画作品中荷塘为抽象背景，突出飘逸荷叶、鹭鸶时而飞舞、时而嬉戏的景象，在视觉上有较强冲击力。同时，动画画面风格也比较另类，色彩绚丽却趋于沉稳，也有色釉陶瓷特征，在陶瓷元素与动画设计充分结合中，对传统文化传承与弘扬。

4 结语

通过上述内容分析，掌握陶瓷元素与动画设计之间关系，既有较强的反璞意识，又能促进动画设计与陶瓷文化充分融合，保证动画设计艺术效果。再加上动画设计内容不同，在应用中考虑造型体现、跨界探索、纹饰认知等，在两者相互影响着强化文化内涵，合理运行色彩元素、神话故事等，均能满足动画设计运用需求，并在视觉上产生较强的冲击性，引导更多人对陶瓷文化探究，借助动画设计方式对传统文化传承与弘扬，为现代化社会稳定产生积极影响。