民族舞蹈文化的传承与探究

郭 睿

（福建艺术职业学院，福建 福州 350100）

中国是一个多民族的国家，不同民族在长期的生活与发展过程中留下了很多优秀的文化。在众多文化中，民族舞蹈文化是一种比较珍贵的传统文化。舞蹈是少数民族在日常生活和工作之余用于放松、情感表达的一种艺术形式[1]。民族舞蹈文化凝聚着不同民族精髓和地域特色。民族舞蹈本身的种类极为丰富，且不同地域、不同民族的民族舞蹈所具备的特点也存在一定的差异。民族舞蹈文化中蕴藏着浓厚的中国民族传统文化价值及思维，它将一种独具特色的艺术形式进行传递，是传承民族文化的一个重要组成部分[2]。

一、民族舞蹈文化传承的必要性分析

新时期，民族舞蹈文化的传承有着极为重要的价值。对于民族舞蹈研究者来讲，如果能够探究出更多促进民族舞蹈文化传承的路径，不仅能很好地保护民族舞蹈，还能够让这一悠久的非物质文化遗产有更好地发展。具体表现在以下几个方面。

（一）有效地实现民族舞蹈艺术与文化的合理共存

民族舞蹈文化本身是在经过中国民族几千年的发展后形成的一种艺术形式，且成为中国民族之间的一种独特的生活和沟通方式。它永久性地存在于人们日常生活生产过程之中。民族舞蹈文化本身的形成并不是一蹴而就的，而是在各族人民不断的生活、劳动中形成的。且需要将一些艺术性、实践性的元素进行结合[3]。因此不同民族由于其本身的生活环境不同，生活习俗存在一定的差异，也就导致其对应的民族舞蹈的表现方式表现出一定的差异。尽管民族舞蹈是一种文化形式，但与其他艺术形式相比，这种艺术形式具有更强的观赏性和娱乐价值。当我们将这种悠久的文化保存下来后，对于一些生活比较单调的人们来讲，能够通过欣赏民族舞蹈来更好地感知生活的乐趣。因此将民族舞蹈进行传承，不仅能很好地丰富民族舞蹈的艺术形式，而且还能够实现民族舞蹈艺术与文化的有效共存。

（二）有效地推动中国经济发展

民族舞蹈本身属于民族文化的一个重要组成部分，民族舞蹈的发展能够在一定程度上推动不同产业的发展，进而促进相关产业发展的同时推动其他产业的发展[4]。民族舞蹈文化能够带动的领域非常宽泛，可以涉及教育、服装、表演等方面。第一，在教育领域，民族舞蹈已经成为一种文化艺术形式，民族舞蹈以其独特的艺术魅力深受广大舞蹈爱好者的喜爱。这些舞蹈爱好者就可以通过接受教育的方式来学习民族舞蹈，当大量的舞蹈爱好者在接受教育的同时也促进了教育行业的多元化发展。第二，在服装领域，民族舞蹈需要配备各种各样的民族服饰，从而更好地将民族舞蹈本身所蕴含着的文化价值体现出来。因此当人们对民族舞蹈进行传承后，与民族舞蹈相关的舞蹈服饰行业也会获得更大的发展。第三，民族舞蹈的发展本身能够向观众展示更多的中国优秀传统民间文化，民族舞蹈的表演者也就能够获得更多的演出机会，进而在满足人们基本审美需求的同时，增强民族舞蹈表演者自身的经济收入。由此可以看出，对民族舞蹈文化的传承能够给社会带来巨大的经济效益。

（三）提升现代舞蹈文化的品位

现代舞蹈与民族舞蹈之间的联系是十分紧密的。尽管现代舞蹈是从各种现代社会元素中提取并演变出来的一种较新的舞蹈文化，但与民族舞蹈文化之间依旧有着紧密的联系[5]。一方面，现代舞蹈文化与民族舞蹈文化之间一脉相承，各种文化底蕴以及文化发展趋势都是相通的。另一方面，现代舞蹈文化中的很多现代元素的文化底蕴比较薄，如果能够在其中增加更多民族舞蹈文化元素的话，舞蹈本身的文化底蕴也会有所增强。因此，对民族舞蹈文化的传承对更好地提升现代舞蹈文化的品位能够起到一定的推动作用。

二、民族舞蹈文化的传承存在的问题分析

尽管对民族舞蹈文化进行传承有巨大的价值，但当前我国民族舞蹈文化传承却面临着极大的问题，这些问题如果不能及时被人们重视，将会导致大量的民族舞蹈文化的遗失。

（一）民族舞蹈文化传承缺乏一定的主体性

任何文化都必须在不断地传承下才能够持续地发展下来。中国民族舞蹈文化当前遇到的最大问题就是传承问题。最近几年伴随着国家经济的快速发展，国际经济全球化的发展趋势也为各个民族之间的文化交流带来了极大的机遇。然而在不断地进行交流过程中，会出现一些冲击民族舞蹈文化的问题。第一，伴随着全球化的发展，西方文化对于中国文化的冲击是非常大的。很多人对于西方文化非常感兴趣，致使越来越多的人将目光投向了西方文化。这时传统的民族舞蹈文化也就会被人们遗忘，从而表现出传承后继无人的状况。第二，当后代没有人再去学习民族舞蹈文化时，当老一辈民族舞蹈艺术家逐渐消逝时，民族舞蹈中的精神也就无法有效地传递，进而导致传承出现了断层，从而影响到民族舞蹈文化的有效发展。第三，民族舞蹈本身是一种艺术文化，伴随着社会与经济的快速发展，其本身所蕴藏着的文化内涵逐渐被弱化，民族舞蹈中的舞蹈动作也只能通过舞蹈本身的方式进行传递。对于很多舞蹈爱好者来讲，在欣赏民族舞蹈的同时，只能从表面了解舞蹈的动作，却很难对其精神内涵进行把握。因此，民族舞蹈文化的传承存在一些传承主体的问题。

（二）对民族舞蹈文化的重视及保护力度不够

要想真正推动民族舞蹈文化的传承发展，必须制定出一系列的政策来保障民族舞蹈，才能使其保存永久的生命力。然而，从目前民族舞蹈发展现状上看，却暴露出重视及保护力度不够的问题。第一，民族舞蹈表演商业气息过重。伴随着市场经济的快速发展，民族舞蹈本身的商业化气息变得越来越浓厚，很多民族舞蹈表演者受到商业气息的影响存在内心浮躁的问题。在表演过程中，他们更多追寻的是精湛的舞台技艺，却很少去关注民族舞蹈背后的基本功和基础知识，进而导致各种民族舞蹈内在元素的丢失，从而影响到民族舞蹈本身的纯洁性和纯粹性。第二，由于民族舞蹈文化受到现代文化的冲击力较大，且在冲击过程中不占优势，因此民族舞蹈文化在发展过程中受到不同程度的破坏。伴随着现代人审美观念的变化，人们对于民族舞蹈的可接受度也在逐步下降，如何更好地保护民族舞蹈成为促进民族舞蹈传承的关键因素。因此对民族舞蹈本身所暴露出来的商业性因素，也成为影响民族舞蹈传承与发展的一个重要问题。

（三）民族舞蹈文化知名度有待进一步提高

强化民族舞蹈文化的传播力度，民族舞蹈文化的传承与发展是保障中华民族繁荣昌盛的基本前提，同时也是促进社会主义特色道路发展的基本要求。而要想更好地推动民族舞蹈文化的发展，就必须让更多人了解民族舞蹈文化。从目前情况来看，民族舞蹈文化的知名度却在逐步减弱。第一，由于民族舞蹈文化往往出自比较偏远的地域，尽管目前国家的经济发展使得交通较为发达，但是对于一些偏远地区来讲，人们与外界的交流仍然比较少。当城市人们的工作压力较大，很少有人会到一些偏远地区去体验生活，进而导致一些优秀的民族舞蹈文化无法在较短的时间内传播出来。第二，很多民族舞蹈文化的发展还受到了个人偏见的影响，导致舞蹈文化无法进行有效传播。第二，伴随民族舞蹈文化的传播，与个人的审美观念有着紧密的联系，只有当观众对民族舞蹈文化有一定的认知后，才能够欣赏得了民族优秀舞蹈、民族舞蹈文化。然而就目前我国居民的整体文化水平来看，很多人对于民族舞蹈文化的理解并不是十分透彻。一方面对于一些舞蹈爱好者来讲，他们受到西方文化的影响比较严重，对于现代舞蹈的喜爱程度远远高于民族舞蹈。另一方面，对于一些长期从事民族舞蹈的老艺术家们来讲，由于学习民族舞蹈是十分困难的事情，加上社会认可度不高，致使他们不再想让自己的下一代去接受民族舞蹈文化的洗礼，这些因素都导致民族舞蹈文化无法在一个有效的范围内进行传播，也就导致其无法更好地传承与发展。

三、民族舞蹈文化的传承策略分析

为了更好地传承民族舞蹈文化，社会各界及舞蹈爱好者都必须做出一定的努力。具体可以从以下几个方面展开相关工作。

（一）强化民族舞蹈文化的时代性

伴随着社会经济的不断发展，人们自身的文化需求也随之有所增强，民族舞蹈文化本身的发展与社会发展之间的联系是十分紧密的，只有不断推动民族舞蹈文化的发展，才能够让社会发展变得更加迅速。因此，民族舞蹈必须要与时代发展相统一，与当前时代发展过程中的社会热点、社会观点高度契合，才能够被更多的人接受。

对于民族舞蹈文化工作者来讲，在进行民族舞蹈创作时必须做到与时俱进，懂得如何从生活中提取舞蹈元素，并将其融入民族传统舞蹈之中，才能够确保创作出来的民族舞蹈更加深入人心。只有做到从实际出发，对民族舞蹈的时代精神进行理解，才能够创作出更多符合时代发展需求，促进民族舞蹈传承的舞蹈作品。当观众对自己的文化较熟悉以后，舞蹈者、舞蹈编导就可以更好地提升自己对于民族文化的认识。当人们对属于自己的文化有了一定的认知后，自身对于这一文化的自豪感和归属感就会增强。

（二）加大对民族舞蹈文化的保护力度

目前国家已经建立起了专门的民族舞蹈协会，然而由于这一协会本身的规范性不强，协会的管控能力也比较薄弱，表现出传播主体缺失。民族舞蹈文化受外来文化影响较大的问题，进而导致民族舞蹈面临着内忧外患的困境。文化实力本身的强弱能够在一定程度上影响到国家在国际上的政治地位。民族舞蹈是我国传统文化中的一个重要组成内容，其本身的好坏对国家的经济政治的发展能够起到一定的推动作用，同时其发展也会为更好地促进国民经济的发展带来一定的影响。由此可见，对民族舞蹈文化的传承和保护是一个十分艰巨的任务。政府、社会以及各协会必须共同努力，制定好政策，控制好传承与发展的大局面，营造出一个良好的民族舞蹈文化氛围，才能够真正地促进民族舞蹈文化的有效传承。此外，对民族舞蹈文化的保护还离不开其他单位或个人的保护。高校作为民族舞蹈文化的传播方，应积极传递正能量，提升传播质量和效率。民族舞蹈研究所作为研究民族舞蹈文化的重要部分，应广泛深入开展民族舞蹈文化研究。其他民族舞蹈爱好者应认真学习民族舞蹈文化，加大交流力度，深入少数民族地区开展体验生活，进而更好地强化对民族舞蹈文化的保护力度。

（三）发挥互联网优势推动民族舞蹈文化的传播

为了更好地改变这一状况，国家应从如下几个角度优化。第一，发挥短视频自媒体等新媒体优势，突破地域环境的限制，提升人们对于民族舞蹈文化的认知深度。鼓励一些民族偏远地区的少数民族舞蹈表演者开通属于自己的自媒体视频号，定期向社会公众传播一些民族舞蹈的优秀文化作品，让更多的人了解该地区的民族舞蹈类型及动作，提升人们的可接受程度。第二，对于一些民族舞蹈文化者来讲，应定期召开一些民族舞蹈文化的主题讲座，讲座中应对民族舞蹈文化的鉴赏有更多的介绍，让更多的人了解民族舞蹈文化的真实现状和审美特点。第三，国家应大力支持对民族舞蹈文化传承工作的力度，鼓励优秀民族舞蹈文化工作者及时探寻下一代的策略，让更多年轻人爱上民族舞蹈文化，这样才能够从根本上解决民族舞蹈文化断层问题。

四、结语

在进行民族舞蹈研究过程中必须做好如何更好地对民族舞蹈传承相关的研究。著名学者克莱德·克汝洪曾提出：“每一种文化都有其独有的特征，在其涉及的领域范围之内这种文化所表现出来的复杂性和变动性是极为强烈的。”文化本身可以通过不同的特征，并以社会不同的历史阶段，而这些都可以从文化特征本身的规律感受出来。通常情况下，文化产生的时间越早，所接受的实践检验的机会也就越多，因此也就会具有更强的社会性，所传承的区域及民族特质也就会更加鲜明。在对民族舞蹈文化进行研究过程中，必须深入分析传统舞蹈所受的时代及社会的影响，才能够更好地突出其本身的文化价值。然而，从目前民族舞蹈发展现状上看，暴露出民族舞蹈文化传承缺乏一定的主体性、对民族舞蹈文化的重视及保护力度不够、民族舞蹈文化知名度有待进一步加强等方面的问题。为了更好地解决这一问题，应从强化民族舞蹈文化的时代性、提升对民族舞蹈文化的保护力度、发挥互联网优势推动民族舞蹈文化的传播等方面展开具体的工作，才能真正推动民族舞蹈文化的有效传承。