李建林
(兰州职业技术学院 设计与传媒系, 甘肃 兰州 730070)
FF&E是英文Furniture(家具)、Fixture(固件)、Equipment(设备)的缩写,是从酒店室内设计中发展而来的一个专业。目前,国际知名设计事务所都是采用FF&E与空间设计密切协作的设计体系[1]。随着室内设计行业的发展,FF&E设计体系由酒店空间设计延伸到其他室内空间设计领域,其作用也越来越凸显。
FF&E的设计范畴,不仅包含字面意义上的家具、固件、设备,还包含装饰灯具、窗帘、地毯、艺术品、绿植花艺、洁具、五金、开关面板和空间的饰面材料等。可以说,人们眼睛和身体能触碰到的室内视觉元素、材质、灯光,以及可移动的所有与空间装饰有关的内容,都可以包含在FF&E的设计范畴中。这些内容直接影响到人对空间的“五感”体验和审美感受,也体现了空间的性质定位及人文气质。
FF&E表面看来是一套室内设计专业细化协作的工作体系,本质上却是一个基于对项目研究的设计逻辑。空间设计师关注功能性,而FF&E设计师则更关注空间的视觉效果。FF&E本身就是室内设计的一个重要部分,从设计概念到最终实施,FF&E的设计逻辑都非常清晰和严谨,即使一个很小的设计项目,设计流程和方法也需要非常规范。
近年来,随着我国人民生活品质的不断提升,对室内空间的品质要求也越来越高。大众不仅追求室内功能的完备性和舒适性,还要求空间能满足个性化需求并具有艺术性,由此带来了室内设计专业的分工和细化。在施工过程中,设计事务所不但需要每个专业的细化,而且需要各个专业之间的密切配合,这也是把控空间整体效果的关键环节。
由于和人们常说的“软装”内容比较接近,许多人误以为FF&E就是软装。实质上,FF&E的范围更大,它跨越了传统意义所谓“软、硬装”的范畴,在空间设计过程中发挥更大的作用。在采用FF&E设计体系的公司中,空间设计师和FF&E设计师一起分工协作,密切沟通配合,共同完成项目设计。基于对项目的底层逻辑分析和文化脉络研究,他们共同决定空间使用的色调、材质、造型、灯光、陈设等,为项目提供完备的FF&E系统文件,并与专业灯光设计公司合作完成项目的灯光细节。
FF&E为什么会从高级酒店设计领域被细分出来?为什么会产生这样的细分和协作?装饰和功能的平衡是其根本原因。奢华酒店作为高级公共场所,涉及到居住、餐饮、休闲、商务等多种功能,庞大而复杂。酒店客人的感受和体验是一个酒店生存的根本。室内设计的分工细化是整个庞大项目顺利完成的保障。而FF&E体系所涵盖的内容恰恰是直接影响客人感官体验和空间文化感知的重要组成部分,因此,FF&E体系在酒店室内设计中至关重要。最早的概念设计必须把FF&E体系作为重点,结合空间测量对其功能规划做出一个完整系统的概念和策略,引导整个项目的灵魂脉络,让各个专业、各个部门都能达成一致,在同一个方向上共同努力完成项目实施。这与传统意义上把“软、硬装”分离、“软装”滞后等工作方式有着本质的区别。现在很多一线设计公司内部都会加强“软、硬装”之间配合,也意识到“软装”和设计整体性的重要性。而FF&E从一开始就把“软装”作为重点来考虑,从项目的整体上把控,再在每个品类细节进行研究,选择恰当的产品,无疑为项目的顺利实施提供了有力保障。
新的时代,人们对室内空间中体现的审美、个性化、身份认同、品牌文化等心理层面的需求越来越重视。FF&E作为直接影响人的感官体验因素也就越来越重要。值得注意的是,重视“软装”并不是说设计师要花费很多力气去装饰,让空间填满各种家具和饰物,而是要从空间的整体氛围,从人与空间、空间与空间、空间物理属性和精神属性等方面进行综合考量。每一种材料的选择,每件饰品的采用,都是为了实现空间的设计逻辑,达到“暗香浮动”的装修效果。FF&E设计师需要熟悉每个元素的特性和表现力,用心体会材料语言,把空间当成艺术品去设计,这样的空间设计才会打动人,直至感动人。
FF&E专业细化是室内设计发展的需要。FF&E的设计方法是基于空间设计体系和设计思维的方法。至于具体的分工与协作,可以根据设计公司的人员构成、项目类型、复杂程度等因素灵活配置。作为一名能力卓越的室内设计师,需要具有掌控整体设计效果的能力。FF&E专业的设计方法和设计表达都体现出一定的专业性,可以协助设计师与甲方和各部门有效沟通,从而确保项目的顺利开展。
一般来说,室内设计工作主要分为五个阶段:前期概念设计—空间设计方案—项目深化设计—施工过程把控—陈设饰品摆场。
项目伊始,就需要FF&E设计师介入并在概念设计中发挥举足轻重的作用。在主创设计师的主导下,FF&E设计师负责文化线索调研和提炼、概念图片筛选、情绪板(Moodboard)制作,以及概念文案编排;空间设计师则负责平面布局的规划、动线研究、空间尺度把控。二者相互配合,最终完成一个逻辑清晰、结构完整的概念设计方案。该方案既要包括形体、色彩、材质及光线等,又要兼顾人们对空间理性的物理需求和感性的精神需求。概念设计是设计的灵魂,也是整个设计的方向和策略,同时它也是一个完整的逻辑体系,为解决后续空间问题提供基本思路。概念设计方案得到甲方认可后,就会作为整个设计项目的方向性文件,随后开展的所有设计工作都会围绕它而展开。
第二阶段是初步方案设计阶段,也就是空间效果图的呈现阶段。FF&E设计师与空间设计师相互配合,为空间设计师选择材料、家具、艺术品陈列提供方案,同时空间设计师研究设计的造型和尺度。在这个阶段,FF&E设计师不仅要绘制体现造型、色彩、材质,甚至灯光效果的彩色立面图,还要选择实样材料展板。也就是说,材质的选择要优先于效果图的绘制。效果图的意义在于模拟设计的真实场景。FF&E工作的深入程度反映在效果图里,就是设计细节呈现的精准程度——细节越精准,后期落地就会越顺利。可以说,高质量的效果图是降低设计风险的一个重要工具。
目前,流行于市面的低端设计公司往往机械地采用“软、硬装”分家的做法,在完成所谓的“硬装”之后再去考虑“软装”的搭配,这样很容易造成二者在空间设计理念上的脱节,也会造成诸如灯光和饰品之间不能很好的配合、各种材料之间不能很好的衔接等问题,设计弊端就会不断浮现。这样一来项目的风险就会增加。
第三阶段即项目深化设计阶段。FF&E设计师的工作主要体现在专业性和精准性两个方面。FF&E设计师需要把上一阶段初步确认的物料再做进一步推敲和权衡,从视觉效果、施工难度、成本造价等方面进行考量,并制作成一份详尽的物料书。物料书中,不仅要对一般物料做出详尽说明,还要列举特殊物料的产品供应渠道。一套合格的物料书,即使实施过程中不是设计师本人把控,只要完全按照物料书的各项要求执行,装饰效果也能基本得到保证。物料书制作的过程就是设计方案的深化过程。这个阶段,要注意定制产品的设计图纸中,需明确材质和材质的品类选择:开放漆或者封闭漆,漆的光泽度;面料型号,面料摩擦系数、幅宽、防火等级;地毯用羊毛或者夹丝,手工或者机织,工艺选择,图案比例,毛线色号……总之,生产和实施过程中所涉及的问题在这一阶段都会涉及,需要设计师深入思考并给出详尽说明。
在项目施工过程中,FF&E设计师需要根据施工进度,及时对项目的落地效果进行把控。一般来说,大型项目为了减少风险,会选择一两个具有普遍特征的小型空间作为样板先行施工,对设计效果进行评估。FF&E设计师也要对相关的工作内容进行评价,虽然经验丰富的设计师对材料的最终效果会有一定的预断能力,但是许多材料在现场特定的空间内会产生预料不到的视觉效果,这个时候需要FF&E设计师快速对效果不理想的部分制定替代方案。在项目施工过程中,FF&E设计师要经常在工地走动,感受空间的尺度及氛围,预测完成效果,反复比对物料,确保物料能准确实现设计效果。他还要认真观察现场施工的准确性,尤其是灯具定位的准确性,确保项目完成后,灯光能够照射到饰品的合适部位。
陈设饰品摆场是项目呈现的最后一个阶段。在这个阶段中,FF&E设计师负责将所有产品布置到位,并且根据产品特性,在可能的范围内,把握产品的摆放角度、位置,调整现场灯光的照度、角度、色温等元素,使饰品的装饰效果能够最大限度地呈现。
随着设计行业的竞争愈加激烈,设计师都在想方设法提高自身专业能力和职场竞争力。由于FF&E是一套科学有效的设计体系和方法,其中又贯穿着设计和实施的全过程,因此掌握了FF&E体系知识和技能的设计师会具有更大的竞争优势。大部分设计师都是职业型选手,而非天才型的,要想在设计行业占有一席之地,只有踏实付出、积累成长,不断更新自己的知识和能力,才有可能跟上时代发展的步伐。
从本质来讲,设计绝对不是简单地对空间进行装饰,设计的价值在于解决问题。一个建筑空间,既是由墙、顶、地等元素限定的有形空间区域,又是一个能给人以一定遐想的无形的精神空间。FF&E设计师的工作就是通过组织各种元素和材料,促使空间实现从功能到精神的有机统一。不同的文化传统和地域特征造就了不同的人文特点。设计师需要通过研究,深入了解相关文化脉络和地理环境,找到灵感来源。设计师还要通过对当地生活细节的研究,找到恰当的设计元素及色彩语言。更为重要的是,设计师要找到项目的核心价值,也就是“痛点”,以目标为导向,做出适合的空间设计方案,商业空间设计更是如此。例如一家餐厅的空间设计,其本质在于为投资经营者创造利润。设计师首先应该研究它的行业特征和发展趋势,找到恰当的底层逻辑,锁定项目的目标客户,进而通过研究确定设计方案。这种有针对性的设计才能充分满足目标客户的需求,使顾客享受到应有的空间体验,进而为客户创造应有的商业价值。
FF&E设计师需要对形体、色彩、材质、光线、陈设等元素有深刻认识。形体的比例尺度、色彩的冷暖、材与质、光的显与隐,以及陈设产品对于空间精神的升华,都是需要仔细研究的内容。古代山水画有平远、高远、深远的说法,同样,空间造型的尺度也会对人产生不同的心理影响:高大的造型会给人以压抑感,低矮的造型有时会被人无视;表面粗糙的材质由于接近自然而使人感到亲切;光滑如镜的不锈钢表面和现代的科技及工艺联系在一起,会产生高冷的感觉;温暖的色调使人放松,偏向清冷的色彩让人宁静。如果再把色彩和我国的优秀传统文化元素相结合,又能产生无穷的意味。各种元素既独立又联系,设计师唯有如厨师之于食材那样,各尽其性、各显其用,空间的魅力才能充分体现出来。
对设计的研究有时还要超越专业。我国目前唯一获得过普利兹克奖的建筑大师王澍就曾多次谈到宋代山水画对他设计的影响。宋代画家郭熙曾说:“春山澹冶而如笑,夏山苍翠而如滴,秋山明镜而如妆,冬山惨淡而如睡。”[2]这是对自然山水气韵的精彩概括。如果把这种感受转变成装饰设计语言运用到空间设计中来,就会产生意想不到的装修效果。许多项目需要设计师站在专业之外,从不同角度去审视和研究,获得不同维度的认知,使室内空间设计呈现出更强的生命活力。
综上所述,基于FF&E体系在室内空间设计中的重要作用,在职业技术院校建筑室内专业教学中,可以前瞻性地把相关内容与人才培养方案进行有效整合,对学生进行针对性训练,形成一套较为完整的课程体系,提升学生的专业竞争力,更好地创造“有温度的人居空间”。