《扬名立万》：生猛的新鲜感与妥帖的荒诞感

韩浩月

《扬名立万》票房破7亿的同时，评分也稳定在7.5分，这是相当喜人的成绩。电影的主创团队是导演刘循子墨和编剧里八神等人，此前拍摄的电影被认为具有“浓浓的网大气质”。但这一次作品实现了口碑与票房的双丰收，主创团队也真的借此“扬名立万”。

《扬名立万》有一股属于年轻人的冲劲。在影片开始时，它就透着一股“稚嫩、用力过猛”的气息，“网大”的感觉仍然时隐时现，演员的表演也未做到浑然天成，场景转换以及摄影水平，均有不小的提升空间。

但随着影片第一个反转的出现，故事的能量开始蔓延，掩盖了影片的技术缺憾。“剧本杀”的场景构建中，“杀人凶手”被请到了现场，“出品人”的这一石破天惊的举动，激发了处于密闭空间当中导演、编剧、演员们的灵感，也直接将观众拉进了这一“游戏”当中，影片的“沉浸感”开始从银幕涌向观众席。

就此，《扬名立万》的生猛气息贯穿于剧情当中，并一直持续到片尾。主创团队借角色之口表达他们对电影创作、市场、观众的认识与判断，“你被这帮搞电影的给骗了”“不要把自己的喜好强加给观众，这是对观众的不尊重”，虽然这样的话老生常谈，但如此一本正经地出现在大银幕上，其讽刺性与反省性难能可贵。

《扬名立万》最生猛的地方在于故事的设计，它的情节主线体现出年轻主创团队的“腦洞大开”，其完成度之高，出人意料。情节有逻辑，人物有动机，情感有层次，这样的成片效果，使得它的技术缺憾变得不再重要，观众仍然可以被其深深吸引。

《扬名立万》让人感到后生可畏的地方，在于主创团队的学习与创新能力。在这部国产片当中，可以看到《利刃出鞘》《嫌疑人X的献身》等影片的痕迹，尤其是男主角通过瞒天过海的手段帮助受自己照顾的女孩逃出生天的设计，看上去非常眼熟，包括其中的“出品人”这一角色在内，在表演上有向《邪不压正》致敬的成分，但整体看来，电影仍然拥有足够的新鲜感。

这份新鲜感，即来自于影片的创新。《扬名立万》把喜剧与悬疑结合得非常巧妙，两种类型元素的对接，就像中国古代家具的榫卯结构，在喜剧的部分，不让人觉得突兀，在悬疑的部分，不让人出戏。在亦喜剧亦悬疑的部分，给人一种妥帖的荒诞感。电影的创作团队目标明确，这种对故事的尊重，还有对电影的投入与真诚，在整个行业中都是难能可贵的。

仔细观察《扬名立万》，会发现它在剧情之外，还有一条从民国延续至今的时间线索，影片在不影响故事叙事的前提下，用潜伏于情节背后的时间线索，串起了社会风情、迷影文化、价值观变迁等，这条时间线索时刻提醒观众站在当下回望远方，看见过去时代绚烂以及沉沦的一面，并通过时空对比，让观众收获到沉甸甸的心理感受这或是《扬名立万》最值得被竖起大拇指的地方。