诗性设计视阈下服装设计的流变

张 敏 泉州纺织服装学院

服装设计是与人们生活息息相关的重要行业，服装的设计理念能够在一定程度上反映出社会经济发展和科技发展现状。我国服装设计行业起步较晚，但是发展速度较快。当前我国服装设计行业正处于飞速发展阶段，多个创新型设计理念不断得到应用，其中诗性设计是一个重要的理念，能够全面提高服装审美意蕴，同时丰富服装设计文化内涵，使得服装具有人文历史价值，是促进现代服装行业发展的重要基础设计模式。

一、诗性设计的基本内涵分析

（一）诗性概念的起源

诗性的本质为诗的特性，英国著名诗人韦勒克认为诗歌的结构包括隐喻、象征、深化以及意象四个层面，是诗歌所具有的最基本属性。诗歌的创作需要将节奏、意象以及情感相结合，诗性的核心也就是节奏、意象以及情感的基本概念。从学理方面来看，“诗性”一词首次出现在意大利哲学家维柯的《新科学》一书中，是指人类最为原始的思维方式、生命意识以及艺术精神。该哲学家认为，人类在原始时期虽然不具有推理的思维，但是却充满想象力，以想象力开展的活动就是“诗性智慧”，这是对诗性最恰当的解释［1］。

（二）诗性设计的定义分析

在“诗性设计”一词中，设计为该词语的后缀，也就是一种表达方式。本文认为所谓诗性设计，可以理解为具有情感性、节奏性以及想象性的活动。在希腊语中，“poesis（诗）”的本意为创造，通过想象创造出的文学也就是诗歌，创造诗歌的人则为诗人。通过上述分析可以看出，诗性设计包括形式方面的设计，例如服装设计，是具有创新性和创造性特征的一种实践活动。诗性设计更加强调文化背景和艺术精神，设计作为以人的精神为动力的实践活动，诗性设计则是具有文化实践和文化表现方式的活动［2］。

二、中国诗性服装设计分析

（一）中国传统服装中的诗性体现

诗歌是我国古代文学的主流，是具有丰富想象力和浪漫主义的文学形式，同时也是一种艺术形式。我国古代诗人通过对具象事物的想象，创作出了无数优秀的诗歌。服装与诗歌虽然没有本质联系，服装是具有物质性的，起到御寒保暖的作用，但是在服装设计中，通过与诗性相结合，使得服装超出了物质层面的功能性，逐渐具有审美内涵、艺术内涵以及文化内涵。从我国不同历史时期的服装设计形式来看，早在商周时期，服装就与诗歌产生深刻联系。

（二）现代中国服装中的诗性体现

在我国现代服装设计行业中，许多品牌都开始尝试与诗性相结合。在我国某著名服装品牌的设计中，其主要设计师表示：“通过对美学和艺术的研究，形成了自身的品牌定位，服装设计与中华传统文化深度结合，同时以现代审美理念为主要方向，使得中国传统诗歌的文化内涵和艺术内涵在现代服装中得以体现。”近些年来，我国许多著名服装设计师在其作品中都注重与中华传统文化的结合，采用现代审美方式将传统文化进行体现，尤其是在诗性的体现方面，能够使现代服装具有独特的审美意蕴［3］。

三、诗性设计视阈下服装设计未来发展分析

诗性设计能够与服装设计形成良好的联动，尤其是对于具有丰富诗歌文化的我国而言，将诗性设计与服装设计进行结合，不仅能够提高服装的艺术价值、文化价值，同时对于我国优秀传统文化的继承、弘扬以及发掘具有重要现实意义，所以为了使诗性设计与现代服装设计实现更加充分的结合，必须准确把握诗性设计特点，并考虑到服装设计的基本形式，使二者形成统一。

（一）深入挖掘诗性的内涵

深入挖掘诗性的内涵，从我国古代诗歌中挖掘能够与现代服装设计相融合的元素，是将诗性设计与现代服装设计相结合的有效方式。例如，在我国古代诗歌中，对图案、图形等造型都有丰富的描写，图形、造型等是服装设计中最为基础的部分，所以在现代服装设计中，可以结合诗歌中包含的丰富图形象征，将其应用在服装设计中。比如诗歌中所描绘的云纹、动物图腾等，通过连续构图的方式，对诗歌中描绘的图形进行夸张的调整和变形，结合诗歌中所描绘的图形作中轴对称，形成了严整规矩的独特美感，结合现代人们的审美特点，将传统几何造型进行灵活化、艺术化处理，形成了符合现代人审美需求和审美特点的服饰设计方式。与此同时，我国古代诗歌中对于色彩的描绘较为丰富，诗歌通过想象、情感等所表达出的色彩极具代表性和诗性，所以可以将其融合在现代服装设计中，通过色彩表现处理的方式使其具有现代化的美感，完美地实现了中国传统艺术形式与现代服装设计的结合［4］。

（二）诗性文化内涵在服装中的体现

我国古代诗歌不仅具有丰富的想象力，同时许多诗歌对我国传统文化进行了丰富的描绘，可以将诗性中的文化内涵与现代服装设计相结合。例如唐代著名诗人白居易在其《自蜀江至洞庭湖口有感而作》中写道“疏流似剪纸，决壅同裂帛”；唐代著名诗人李商隐在其《人日即事》中写道“镂金作胜传荆俗，翦彩为人起晋风”，都是对我国传统剪纸艺术的描写。近些年来，我国许多设计师从诗词中对剪纸艺术的描绘获得灵感。剪纸是我国最具代表性的传统艺术形式之一，剪纸艺术形式在现代服装设计中的应用，使得剪纸艺术的色彩得到了丰富。许多现代服装设计师在应用剪纸艺术进行服装设计的过程中，根据服装的主体色调确定颜色，并搭配了许多其他的颜色。剪纸艺术颜色的丰富，使得剪纸艺术在现代服装设计中得以很好地应用。现代服装设计中剪纸艺术色彩的运用，不但不会出现色彩混乱的感觉，还能够通过服装设计师的色彩表达方式，将主体颜色突出，配合其他辅助的颜色，使得剪纸艺术在现代服装设计中的应用更加灵活。

（三）注重诗性与现代理念的结合

在现代服装设计理念中，除关注服装造型、颜色、形式等方面，对于科技与服装的融合也是一个重要部分。在一些现代服装品牌中，既能体现出诗性，又能体现出科技感。例如，在2007年创立的Iris Van Herpen服装品牌，具有计算机编程、物理学等多种学科的呈现，同时能够从中感受到诗性的美感特征，通过现代设计理念、科技与诗性的结合，使得现代与传统激烈碰撞，在碰撞中呈现出别样的美感。

（四）诗性在服装设计中的重塑

诗性在现代服装设计中的应用，不能按照一般经验进行设计，而是需要与现代设计理念相结合，在服装设计中对诗性进行重塑，结合诗性的内涵，对不同质地、色彩、结构的布料进行重新组合，结合现代的多样化缝纫技法的使用，打破传统设计理念的限制，融入现代审美元素，对诗性与服装设计的形式进行重新构建，从而在很大程度上提高诗性设计应用的灵活性，满足现代服装设计的发展需求。

综上所述，本文全面阐述了诗性与诗性设计的基本内涵，并对诗性设计在我国传统服装设计与现代服装设计中的体现进行分析，最后提出诗性设计与现代服装设计相结合的多种有效形式，希望能够对我国现代服装设计行业提供一定的借鉴和帮助。