矩阵式人才培养模式在影视课程教学中的创新运用

邓紫薇

（广西工商学校 广西 南宁 530007）

1.研究背景

十三届全国人大四次会议通过的《中华人民共和国国民经济和社会发展第十四个五年规划和2035年远景目标纲要》（以下简称“十四五”规划）指出“实施文化产业数字化战略，加快发展新型文化企业、文化业态、文化消费模式，壮大数字创意、网络视听、数字出版、数字娱乐、线上演播等产业。加快提升超高清电视节目制播能力，推进电视频道高清化改造，推进沉浸式视频、云转播等应用。实施文化品牌战略，打造一批有影响力、代表性的文化品牌。”矩阵管理主要是将各个工作室的工作内容进行分解，积极明确各个工作室的不同职责，每个工作室的学生都有自己的具体工作，以及各个工作室的工作进度，并根据不同的工作流程进行灵活的分配。在设计时，采用了矩阵管理模型，可以将不同领域的知识和技术水平进行横向交叉。学生们要完成创意设计、后期制作与推广、市场调研等方面，学院里的导师可依据这些专业影视课程需求，按照矩阵管理的方式，积极灵活地创建影视工作室，让这些学生依其专业方向、兴趣爱好，自行选择影视工作室。

2.矩阵式人才培养模式的内涵

矩阵式人才培养模式在影视课程教学中的应用，是指：一个平台——米力文创工作室；两个主体——企业和学生；三个层次——文化传承、综合运用、设计创新；四个结合——真实产业项目与课程教学相结合；技能比赛与实训教学相结合；行业资格认证与实训教学相结合；学校教学与企业培养相结合。

以工作室为依托，充分利用校内教学资源，建立真实职业环境，与企业展开全面的校企合作，秉承艺术与技术相结合、艺术与人文相结合、艺术与社会生活相结合、传承与创新思维相结合的艺术与设计教学理念，分为文化传承、综合运用、设计创新三个层次，以真实社会服务项目导入，实施项目式教学。

3.矩阵式人才培养模式在影视课程教学中的研究现状

3.1 多数影视课程偏向软件学习，缺乏艺术创作。传统影视课程分为两个过程：首先学习非线性编辑软件的专业知识，要求学生利用软件对图形和音视频素材进行剪辑、字幕、特效等方面的后期处理；其次是以分组形式创作影视作品，比如微电影、宣传片、广告片等。课程教学更侧重技术层面，学生在分组创作作品时，脚本构思缺少新意，文字表达有待提高，作品艺术表现力比较欠缺。

3.2 拍摄设备昂贵，无法配备每位学生。摄影摄像是影视教学必不可少的重要部分，由于摄像机、DV等数码设备价格较贵，不能满足班级的每位学生同时使用。常规的教学是分组进行实训拍摄，每组5-6个人。没有拿到设备的学生只能暂时等待，这样会拖延教学时长，不利于课程进度。

3.3 实训案例仅仅依靠教材，脱离行业支撑。影视后期课程教材的实训案例难度不高，学生在教师指导下大部分能比较快速地掌握。教师更多注重的是软件技术操作上，忽视了能切实让学生理论联系实际的能力培养，特别是在数字技术高速发展的背景下，不同领域的制作规范和运用技巧各有不同，这需要对接企业真实项目，使学生对自己的定位、对岗位相关的知识都有更清晰的认识。

3.4 教学手段单一，教学模式一成不变。传统的影视课程教学，教师通常在多媒体机房采用理实一体化或案例教学法进行。微课慕课、混合式教学、翻转课堂等新型教学模式冲击着我们的课堂，教师应发挥新媒体优势，结合课程特点，构建多样化的教学模式。利用媒体平台获取最新的影视特效技术，将其融入到教学中，并以微视频形式通过新媒体平台发布给学生预习。如何发挥新媒体教学手段如何融合进影视课堂，需要进一步探究。

4.一体化矩阵式影视课程教学的形态建构

4.1 课程内矩阵式协同教学

课堂内矩阵协作，是指对教学内容和教学次序进行重组。它主要是在特定的电影教学中进行。采用“课堂内矩阵协作”的方法，主动进行“垂直协作”，协调各学期的教学内容，实现不同时期的教学内容的整合，让教学内容更好地服务于学生，在某种程度上可以实现真正的教学价值。比如，“每个合作团队，都要拍一段5 G时代的视频。”首先对特定的需求进行精炼。其次，将本课程的有关影视教学内容进行合理的划分，并确定本学期的主要教学内容，并且结合实际的学习时间和生活情况，确定本学期所需要的课时在这一过程中，要尽量做到顺序、循序渐进，使学生的学习内容相互衔接，使课堂上的内容能够有序地协调起来。

4.2 跨课程矩阵式协同教学

跨学科矩阵合作教学——多学科合作与探索。主要是以特定的学科问题为下手点，然后再以交叉学科矩阵的方式进行横向协作，协调各个专业的教学内容，将多个专业的知识结合起来，使学员能在不同专业间进行有效的协作，提升自己的专业能力。在这种情况下，教师既要大胆、而且又要比较合理地重构教材，进行及时与各学科教师进行交流，力求统筹安排。例如，“创意作文课”要从短篇小说开始，到短片的制作，再到大的影片，并将编剧的要素与人物、情节、主题、结构等有机结合起来。同时，“电影摄影”的课程也要从小到大，说明影片摄影的注意事项和技巧，积极确保好每个学生能将每门课的内容都有效地衔接起来，真正做到学以致用。

4.3 超课程矩阵式协同教学

超学科矩阵协作教学，指与社会生活的各个方面相结合。影视类专业具有很高的实践性，要求学员将所学的知识实际运用到实际中去，因此，超影视课程的协作教学是以现实生活为视角，以综合实践为指导。首先，以学生为中心，例如：“每个合作小组都要做一段有关疫情的视频”，老师就此项工作，请同学们在网上进行讨论，然后让他们自己整理、归纳、发布特定的需求，让他们能够真正地投入到课堂中来。

5.矩阵式的影视教学实施

5.1 依托工作室开展“艺术+技术”相结合的教学模式。系统掌握艺术专业知识和创新手段，具有自主创新意识和实现创新的能力。

（1）一年级阶段：开设艺术性质的专业基础课如素描色彩、三大构成、图形创意等，由工作室教师授以图形设计的训练，在设计上讲求时尚新颖，色彩搭配得当，旨在培养学生美术功底和艺术涵养。工作室教师包含校内教师+校企合作方技术人员，平时教材知识授课由校内教师完成，后期的工作室承接项目由企业技术人员负责技术指导和整体项目的运营执行。

（2）二年级阶段：开设影视和动画方面的课程，如Pr、Ae、3dmax等。影视和动画都同属艺术范畴，画面视觉构成、时空形式和蒙太奇语言都是影视动画所必备的专业基础知识。具备这些知识首先要提高影视作品的鉴赏能力。在课程前期，教师会播放一些经典影片和校企合作的优秀作品，对其所运用的画面构成、拍摄技巧、色彩搭配加以解析，使学生了解第一阶段的学习在作品中的表现形式。

5.2 依托工作室承接企业项目，并转换成教学综合实训项目。米力文创工作室以文化艺术为底蕴，承接平面设计、包装设计、影视动画等企业项目。将工作室承接的项目用于教学，让学生参与企业实际项目，由工作室教师+企业负责人实施项目教学。以传统技艺为基础，以专业技术应用为核心，将学生从传统的掌握课本案例操作的技术性学习，在承接和完成项目的过程中完成综合专业技术的训练。同时在教学中发掘影视动画的种子选手引进工作室，直接参与工作室项目，以真实项目为抓手，提升学生实战能力，完成“学生-工作室骨干-企业技术人员”的角色转变，形成一个“真实项目-培养人才-真实项目”的良性循环。

5.3 依托工作室改革摄影摄像教学，提升实用技能。数字媒体时代不断发展壮大，视频拍摄的设备和技术上的要求不断降低，摄像实训可用手机拍摄取代传统的数码摄像机、便携式DV。手机摄影摄像教学的重点需要放在拍摄技巧和方法上，如摄影摄像的画面构图、光线控制、软件后期修图和剪辑、操作及使用等功能教学。

5.4 混合式教学模式翻转课堂。各种移动设备已成为当代人传播信息、学习娱乐和社交的不可或缺的工具。手机摄影的教学和实践能够激发学生的创造和思考，推动学生拍摄能力、技术水平和艺术鉴赏的提升。利用移动终端可以随时查看学生学习进度，对学生学习过程进行统计、跟踪、督促学生完成课程任务，发挥“学习支架”作用。

6.矩阵模式对影视课程教学效果的影响

矩阵模式，依托一个平台，将工作室和学生、教师和企业、真实项目和课程教学搭建起来，使学生的鉴赏能力、技能水平都能和市场需求接轨，把影视课程的专业学习成果提升到一个新的高度。通过各种类型的企业项目转换成课程案例教学，不仅极大调动了学生的积极性，同时达到理实一体化教学目标。伴随着项目的完成，学生的成就感越来越强，对专业学习兴趣越来越大，这样就形成一个良性循环。

面对市场的变化多端的需求和技术手段的日新月异，在影视教学中引进矩阵式培养人才是非常必要的。在认识理论基础上更注重艺术鉴赏力和技术实践能力的培养，实现学生在校学习与社会工作岗位的无缝对接，更好更快地达到影视人才培养目标，为企业、社会带来自身的价值和经济效益。矩阵管理模式在影视实训中的地位与意义是比较明显的，而且在这个影视工作室的教学管理中，只有不断探索新的管理方式，才可以满足这个时代发展的需求。在平时的教学中，不仅要以学科建设为核心，还要以学生为本，注重创新思维的培育与塑造，最终达到“创新、创业”的传播教育高地。