介入化·民族化·寓言化：让中国影游融合作品走出去

□ 肖鸿月

新冠疫情的暴发使影视行业进入寒冬，但也为互联网与影视行业的融合提供了新路径，为应对生存危机，影视行业传统发展模式打破重组，与互联网实现跨媒介融合。影游融合作品作为融合的产物，利用游戏情节或游戏IP承载起受众的内心需要和消费诉求，借助丰富的想象力、互动性、探索性，成功吸引了大批受众，尤其是作为网络原住民的青年一代。广阔的受众面和巨大的消费潜力，使得影游融合已成为未来影视行业发展的一大趋势。[1]

当国外《头号玩家》《生化危机》《魔兽》《古墓丽影》等影游融合作品大获成功之时，中国的影游融合产业仍处于起步阶段，缺乏具有当下现实意义的代表性作品。在国际化、全球化发展大势下，影游融合作品作为中国树立文化自信形象和弘扬中国精神的重要途径，其如何以技术创新为驱动，将游戏良好融入影视作品；如何对中华文化进行传承与革新，在影游融合作品中赋予新的时代内涵；如何扮演好传声筒的角色，走出一条具有中国特色的影游融合发展路径，形成独特的中国IP，让世界听到中国声音，具有十分深刻的意义。

介入化：多重沉浸式体验的再创新

麦克卢汉曾指出“媒介即人体的延伸”，伴随着人工智能、大数据、虚拟现实、增强现实乃至“5G元年”的到来，技术的革新已经改变了人们的感官体验，创造出全新的环境，通过改变个体继而改变社会。影游融合正是通过技术的革新，实现了电影与游戏两大媒介之间的融合，[2]为受众带来了全新的感官体验，为电影生产吹来了一股创新之风，也为中国影视作品走出去贡献了新思路。

介入化体验的主观心理初探。当都市的快节奏与新冠疫情蔓延的凝重氛围充斥着现实世界时，在虚拟网络寻求个人精神的净化与解脱就成为了当代受众的主要诉求，影游融合作品能让受众得到“身心介入影像”的沉浸式和强刺激性体验，[3]通过暂时抛弃掉现实生活中的身份与压力，以游戏角色的身份进入光怪陆离的游戏世界，充分发挥自己的想象力进行再创作，[4]由此，影视融合作品成为后疫情时代受众远离现实进行解压的一大方式。Quest Mobile数据显示，疫情期间，游戏《王者荣耀》日均用户增加了2629万，全网用户每日使用总时长由原来的50亿小时一路飙升到61.1亿小时，而《和平精英》的日均用户也增长至2747万，说明人们渴望在游戏世界里获得暂时的宣泄。

同时，因为封控、隔离等因素，人们长期宅家，缺乏社交，在网络上获取认同感就成为他们内心的另一大诉求。在克里斯朵夫·库克里克构建的“微粒社会”中，缺乏归属感与安全感的微粒个体会本能寻求新的连接方式与结构，而影游融合作品中的游戏属性、互动感与社交性恰好为人们提供了一种新型的连接方式和虚拟的交流场域。例如疫情期间爆红的IP《鱿鱼游戏》，全民换上红衣人的衣服在抖音上拍摄相关热点视频，彻底带红了“鱿鱼游戏”这个话题。通过跟风，人们获得的是一种自我认同与情感共振，这正是影游融合作品的介入化体验能收获受众喜爱的心理基础。

介入化体验的客观技术依托。新技术的产生使得媒介的叙事方式得以再创造，人工智能的应用将影游融合的智能化和大数据化推向高峰，VR、AR技术的不断革新为影游融合注入了新的活力，以及4D技术、语音识别等的发展，都让受众由此转变了介入其中的语态，达到超越主客的状态。例如，腾讯公司的《大家一起来捉妖》运用VR技术在游戏世界与现实世界之间构筑一座桥梁，仿佛现实世界里确实存在着一个游戏者可见的平行世界一般。

但事实上，中国的影游融合作品与受众仍处于彼此对立的状态，或者说即使具有一定的沉浸性但依然未达到完全的物我融合。究其原因，是受众与作品之间仍然存在着一定的阻隔，这种阻隔包括受到显示器、游戏手柄等设备的非同步性操作的限制，也包括观影时观众仅仅只是接收到眼前的视觉感受和耳觉感受，虽已产生“心流体验”但并未真正在影游融合产品中实现介入化体验。对比国外的相关优秀作品，如特效和沉浸感为人所称道的《头号玩家》，中国的影游融合做得还远远不够，人们应力求达到脱离冰冷的设备或感官或行为的约束，重构出一个融技术之善和艺术之真为一体的包容真善美的影游世界，让受众完全介入其中。这就要求人们顺应科技创新之大潮，加快技术转型，赋予影游融合电影以更新鲜的面貌，以更高参与度、沉浸感和互动性，更好地将影视故事传递给受众，让中国的影游融合作品真正地能在世界范围内产生影响。

民族化:基于文化血脉的巧创新

纵观中国影游融合作品，题材往往以仙侠、神话等为主，例如《仙剑奇侠传》《花千骨》《三国志》等，题材不够广泛，内里的故事也未被赋予新的含义，缺乏对文化血脉的接续性发展和对外来文化的良好吸收，如有部分作品甚至存在着抄袭国外电影内容的嫌疑，使得中国影游融合作品少有走出国门之作。想要讲好中国故事，有必要对传统文化进行取舍，同时兼容并蓄，取长补短，在创新文化策略上做到巧创新，延续中华文化血脉，才能让中国故事在我国乃至世界范围历久弥新。

本土化的彰显与外来文化的吸收。纵观国内外，各国本土的影游融合作品各有特色。在新冠疫情暴发前，中国热衷于武侠、神仙等题材改编，常以一个架空且虚无缥缈的世界观为叙事起点，各类武打招数、仙界、人间等术语几乎常见于所有涵盖了这类元素的影视作品中，人物故事或有变动，但总体世界观少有不同。日本则是体现出强烈的二次元漫改风格，或热血或清新或机械或悬疑，但总体来说都是构建在其成熟且庞大的漫画体系之上。美国从《星球大战》到《魔兽》再到《头号玩家》，[5]类型与主题虽是各不相同，但同样能看出本土文化的影子。

新冠疫情的到来为中国影游融合作品打开了发展空间，但中国影游融合作品并没能走上良好吸收外国影游融合作品优势的道路，反而陷入抄袭困境。如2020年夏季上映的游戏电影《征途》画面直接抄袭电影《刺客信条》与《疯狂的麦克斯4》，这对于中国影游融合作品走出去只会有百害而无一利。

要想让世界听到中国声音，本土化的文化必须得到彰显，但不应该是千篇一律的“侠文化”，中国五千年的历史文化有更多值得挖掘的优秀主题，如《山海经》、金沙文化、巫文化等，打破题材局限定势，有效汲取海外优秀影游融合作品的制作技巧，取长补短，方能创造出能被世界记住的中国优秀影游融合作品。

传统符号的再编码与创新性的文化策略。我国近几年的经典作品改编确实有很大创意，取得了一定的成效，但在讲述国家故事和文化传播的道路上，除了彰显本土文化及吸收外来文化，还需要进行深入的探索和进一步的总结。中国的影游融合电影想要走出去，必须认识到传统民族文化符号的拼接不完全等于民族化，美国符号意象的叠加也并不等于跨文化，缺乏对经典文化和民族精神的深度挖掘和创新，就会走向盲目模仿或者追求跨文化而丢失民族性的歧途，这并非传统文化的现代性发展。

所谓的现代性，应该是用充满民族特色、民族风格、民族形式的审美对象表达符合大众审美需要的作品，把民族文化置于新时代的语境中，寻找大众之间的共通感；应该在本土文化和跨文化的叙事中，表征出中华民族优秀的文化价值、伦理价值和意识形态话语，以获得跨文化的情感共鸣，实现民族文化的增值。此外，民族的不等于传统的，国家故事的取材上也不应仅仅停留于经典文化，而应转向不断更新的新文化，甚至可以在互联网的各色亚文化中取材，讲述中国新故事，着眼于能表现民族精神的青年化、现代化文化，这才是对传统符号进行再编码乃至创新的可行之策。

例如，电影《流浪地球》讲述“带着地球流浪”的典型中国原型叙事，它在突破天际的想象和荡气回肠的叙事下，所传达的不再是个人英雄主义的救世精神，而是以中国人的世界观、中国人的思维方式、中国人的行为逻辑，突出以家国情怀为核心的构建人类命运共同体的哲思。《流浪地球》打破了好莱坞式科幻电影的叙事套路，带着具有浓烈的中国色彩的符号走向国际，取得了极为不错的反响，堪称为近年来科幻类型的典范之作，[6]为运用具有中国特色的IP和故事情节来进行创作提供了新的思路。

因此，在思考我国影游融合电影现代改编寻求民族文化、现代文化和跨文化的发展策略时，应该重视民族文化吸收到再编码的创新化道路，实现基于文化血脉的巧创新，让中国影游融合作品搭载着中国符号走向世界，向受众讲述好的中国故事，让中国声音被世界听到。

寓言化：共同体叙事的软创新

优质叙事：转化与软创新潜在IP。参考《王者荣耀》《穿越火线》《和平精英》，这些如今在互联网上爆火的各类游戏都是不错的IP打造素材，具有巨大的IP转化潜力，由于拥有自带的优质叙事和世界观背景，加上庞大的用户群体，它们可以为影游融合类影视作品的创作提供良好的题材支撑与IP转化支撑。其中，较为成功的例子有网剧《穿越火线》，即便有粗糙的游戏改编影视剧案例在先，《穿越火线》一开始并不被大众看好，但仍能在播出之后扭转口碑，获超14万人打分，评分8.0。究其原因，和结合游戏设定的剧情、超高还原度的地图、优质的特效、经得起推敲的细节脱离不开关系。这说明中国并非制作不出优质的影游融合作品，而是作品的精良程度没有达到大众预期，导致影游融合作品的真正影响力被低估。据2021年底中国音数协游戏工委与中国游戏产业研究院发布的《2021年中国游戏产业报告》显示，2021年中国游戏用户规模保持稳定增长，用户规模达6.66亿人。中国的游戏用户众多，市场前景广阔，若能充分利用中国影游融合市场必能得到良好的开发，其故事也能发挥良好的说服力和影响力，推动中国故事走出国门。

深沉情感：续写国家共同体寓言史。除了要讲好的中国故事，还要讲好中国故事。影游融合电影要想讲好中国故事，便是续写已有经典故事的寓言史，从中汲取元素和灵感，形成一个庞大的IP体系，引发受众共鸣，激发民族共同体的认同感和民族自豪感。例如，2022年凭借一段操作演示便爆红网络的《黑神话·悟空》给了人们很好的启示，它一改往常对西游取经故事的再造，而是续写故事，以师徒取经之后的故事为背景，采用暗黑的画风，通过细腻而真实的艺术效果进行渲染，创造出一个更加细致写实、性格饱满的悟空形象，还未上线便引起了各界的瞩目，这便是能让受众有代入感的优秀IP。

当美国有《魔兽》，日本有《阴阳师》时，中国也要选择具有中国元素的游戏进行融合。《王者荣耀》中李白、鲁班、诸葛亮等人人熟知的英雄背后链接的是中国博大精深的历史文化，是真正能在叙事中形成中华民族共同体的一个路径，选择这类足够成熟且有中国元素的世界观体系进行IP打造，将其进行寓言化，受众一定会产生情感震撼和沉浸式体验。以此为媒介，用软植入软创新的方式在中国乃至世界形成能产生共鸣的共同体，加强中华文化对外的输出力度，必能收到良好的反响。

不论是《黑神话·悟空》这一成功案例，还是《王者荣耀》等潜在转化素材，究其受欢迎原因，除了经典难以超越外，更重要的是反映了中华民族迎来了全新的发展时机，表现出强烈的反抗精神和民族自信心，各色英雄形象重新燃起了中华儿女的民族斗志。这种深刻的寓意和意识形态的表达充分彰显了民族文化的信心和走向世界的决心，在这样庞大的寓言体系之中，西方受众也许很难理解其真正内在意义，但这份承载了万千中华儿女的磅礴情感却能够在具体现实中实现相融相通，从而为全体人类所共享。总之，打造寓言化体系的中国影游融合作品，是让世界听见中国声音的重要序曲。

结语

综上所述，我国部分影游融合电影在寻求当代价值的叙事策略时，应根植于传统文化，通过多重沉浸式体验的再创新实现介入化，通过基于文化血脉的巧创新实现民族化，通过共同体叙事的软创新实现寓言化。由此路径，相信中国影游融合电影将会有一个广阔的发展空间，迎来一个新的产业转折点，影视行业也会迎来崭新的格局。