纸艺元素在文化创意产品设计中的应用

简单而言，文化创意产品指的是以文化、知识为内核进行设计的相关产品，其为文化尤其是传统文化的应用与发展创设了适宜的环境，促使作为我国传统工艺文化重要组成部分的纸艺迎来重要发展机遇。由徐茜语编著、南京大学出版社出版的《纸艺基础教程》一书，全面介绍纸艺元素相关内容，立足文化创意产品设计实例，进一步审视当下纸艺元素在文化创意产品设计中的应用现状，以期探索出纸艺元素在文化创意产品设计中应用的优化路径，从而实现传统纸艺工艺与现代文创产品的优质发展。

《纸艺基础教程》一书共包括6章内容。第一章简要阐述纸艺的概念与类别。第二章围绕剪纸展开论述，涉及概念、类别、文化内涵、语言符号、工具与材料等内容，并在此基础上，具体分析折叠剪纸、染色剪纸、套色剪纸等相关内容。第三章详细论述折纸，分析常用的折纸符号与折纸方法，并结合具体图例，介绍不同折纸形象的折叠步骤。第四章结合学生实际编织作品，介绍纸条平面编织图案与花纹的方法、步骤，并论述纸条编织在幼儿园手工教学中的应用。第五章阐述纸浮雕与卡纸画框两方面主要内容。第六章聚焦纸艺花卉，详细梳理制作纸艺花卉常用的工具、材料及辅助材料，并以勿忘我、郁金香、玉兰花等15种花卉为例，具体介绍相应的制作手法与步骤。

通过梳理相关文献可知，文化创意产品是一个广泛概念，其包括文化艺术、创意设计、传媒产业、工艺设计等多个类别。在此认知下，结合《纸艺基础教程》一书中对剪纸、折纸、纸条编织、纸浮雕、纸艺花卉等不同类别纸艺元素的论述，结合实际案例，具体分析纸艺元素在文化创意产品设计中的应用。

首先，纸艺元素在旅游类文化创意产品设计中的应用。举例而言，在北京故宫的文创产品设计中常见对纸艺元素的应用，如北京故宫的3D立体便签文创产品，利用立体纸雕技术，将故宫经典建筑形象与便签纸相结合，通过撕取便签纸可以逐渐显露出建筑浮雕造型，这既实现了文创产品中文化价值与使用价值的结合，也加强了人们与产品的互动性。再如故宫博物院文化创意馆出售的寻觅笔记本产品，在封面设计中使用纸浮雕技术以拉伸视觉空间，显著提升了封面图案的立体感，营造出清远的氛围感，与寻觅的产品主题形成呼应。除北京故宫外，被誉为我国“剪纸之乡”的甘肃省文创产品中也常见对纸艺元素的应用，如敦煌小镇以敦煌壁画为题材的剪纸文创产品，通过剪纸工艺，生动再现敦煌壁画形象，地方特色工艺与特色文化的结合赋予该文创产品更加深厚的生命力。

其次，纸艺元素在动漫类文化创意产品设计中的应用。目前，纸艺元素在动漫类文创产品设计中的应用可以大致划分为两个方向：其一，纸艺元素在动漫中的应用。以我国早期动漫中的剪纸动漫为例展开说明，1958年我国上映了第一部剪纸动漫作品《猪八戒吃西瓜》，而后相继制作了《鱼童》《山羊和狼》《葫芦兄弟》等一系列具有剪纸风格的动漫作品，充分融入剪纸、纸雕、刻纸等传统纸艺元素，充分彰显了动漫作品的民族工艺及审美特色，并赋予动漫作品更高的艺术价值。对早期剪纸类动漫作品而言，手工制作的包含纸艺元素的动漫形象是其中的突出亮点之一，反观近几年国内动漫作品，其中不乏对纸艺元素的应用，但其应用方式较为浅显，只是对单一的图案、画面效果等元素进行利用，缺乏对纸艺元素的立体展现，使纸艺元素的应用效果大打折扣。其二，纸艺元素在动漫游戏中的应用。如在《纸片马里奥》系列游戏及《饥荒》游戏中，借助刻纸、剪纸等纸艺元素设计游戏画面，赋予游戏画面更加丰富的层次感，区别于一般画面设计，纸艺元素的融入使人们的视觉感受更加新颖。

再次，纸艺元素在工艺美术类文化创意产品设计中的应用。在宏观理念指导下，工艺美术是指制作手工艺品的艺术，具体包括木工、编织、雕刻、绘画、版画等多种类别。聚焦工艺美术领域，探索其在设计中对纸艺元素的应用可发现以下案例。如我国青年艺术家李洪波，从纸灯笼的制作中汲取灵感，创作出可以拉伸的纸雕塑。赏析李洪波的纸雕塑作品可以发现，其借助纸艺元素实现了雕塑的“坚硬”与纸的“柔软”的有机融合，既在视觉上提升了趣味性与新鲜感，同时使作品内涵得以延伸。以李洪波纸雕塑作品中的“AK47”为例，用纸艺元素表达象征冷硬武器的“AK47”形象，通过拉伸纸雕塑可以改变武器造型，以此引发观者对战争与和平的深刻思考。再如，英国雕塑家James Lake利用纸雕技术对瓦楞纸进行雕塑，以呈现出不一样的雕塑作品，相较于传统的雕塑材料，瓦楞纸的不传统与James Lake患病截肢的坎坷人生经历相映照，有力表达出生命的倔强与顽强。由此可见，将纸艺元素融入工艺美术类文创作品设计中，是两种艺术形式的碰撞，其带给人们的视觉体验与灵魂冲击更为强烈、丰富。

最后，纸艺元素在书画艺术类文化创意产品设计中的应用。目前，纸艺元素在书画类文创产品设计中的应用主要表现为对衍纸工艺的应用。简单而言，衍纸指的是利用专用工具将纸条卷起来作为零件，而后将纸卷捏成不同形象进行拼接，由此形成一定绘画形象。相较于传统绘画形式，衍纸艺术下的绘画作品具有更强的立体感、层次感、视觉感，更能吸引大众关注。举例而言，在第31届世界大学生夏季运动会中，以衍纸工艺创作的“蓉宝”和大运会徽衍纸画版被作为特许文创商品，获得可观销量，这在一定程度上肯定了将纸艺元素应用于书画类文创产品设计中的可行性。此外，衍纸绘画对创作者的创新思维具有较高要求，基于教育视角对这一认知进行延伸，可以挖掘出衍纸绘画对人创新意识的培养功能，对此，我国部分幼儿园已将衍纸艺术纳入幼儿园美术教育中，以激发儿童的想象力与创造力。

以上分别从旅游类文创产品设计、动漫类文创产品设计、工艺美术类文创产品设计、书画艺术类文创产品设计4方面出发，具体论述纸艺元素的应用。基于此，进一步分析将纸艺元素应用于文化创意产品设计中的价值，可总结为以下3方面：其一，对文创产品而言，纸艺元素的融入可丰富产品设计的文化层次、提升产品附加值，通过多元艺术的融合，有利于增强产品的渗透性与辐射力。其二，对纸艺元素而言，将其应用于文创产品设计中可拓宽纸艺元素的传播与发展空间，赋予传统纸艺元素以新的活力，这对于纸艺文化的持续发展具有积极意义。其三，对于人民群众而言，将纸艺元素应用于文化创意产品设计中，通过增强文创产品的审美价值与艺术价值，间接提升民众的审美意识与审美水平，同时多元艺术的共同作用，有利于全面提升民众的文化素养。由此可见，将纸艺元素应用于文创产品设计中是实现文创产品、纸艺工艺、人民文化素养多方共同发展的重要举措，为进一步强化纸艺元素与文创产品设计融合的综合效能，可从以下3方面进行改进。

首先，明确纸艺元素在文化创意产品设计中应用的原则。明确的原则是保障纸艺元素在文创产品设计中的应用有序进行的重要前提。其一，市场导向性原则。文化创意产品具有产品的一般属性，其需要以市场需求为导向，即针对文创产品市场消费者的现实需求，有目的性地应用纸艺元素进行文创产品设计，如此才能保障产品的市场适应力与竞争力，这是纸艺元素与文创产品融合保持持久活力的重要原则。其二，文化传承原则。无论是纸艺元素还是文化创意产品设计，都具有一定文化属性，承担着相应文化传承职责，因此，将纸艺元素应用于文化创意产品设计中，需要坚守文化传承原则，在保持文化元素本质的前提下，对文化元素进行创新表达，以文化效益为首位，实现文化与经济双向发展。

其次，创新纸艺元素在文化创意产品设计中应用的模式。据调查可知，目前纸艺元素在文化创意产品设计中的应用较为分散，不同设计师大多基于自身设计理念与需求利用纸艺元素，难以切实推动纸艺元素在文化创意产品设计中应用的整体进程。对此，可以由政府引导或行业协会牵头，促进纸艺元素在文化创意产品设计中的应用模式由独立转向集群。在集群模式下，一方面，可以壮大文化创意产品设计团队规模，丰富人才储备，因为完备的人力资源是相关工作持续开展的根本保障。另一方面，可以成立行业协会，并制定统一的行业规范，以此监督纸艺元素在文化创意产品设计中的应用，维护文化创意产品设计秩序，避免出现产品抄袭、同质化等不良现象。以集群模式推动纸艺元素在文化创意产品设计中的应用，有利于实现该类型文创产品的品牌化发展，对于提升纸艺文化与文创产品影响力具有积极意义。

最后，优化纸艺元素在文化创意产品设计中应用的队伍。21世纪，人才成为所有事物改革与发展的落脚点，对纸艺元素在文化创意产品设计中的应用而言，同样无法脱离人才培养与优质队伍建设工作。一方面，相关院校应充分发挥学校育人功能，将纸艺元素的应用纳入文化创意产品设计的教学体系中，通过改革相关院校的人才培养模式，从根本上保障行业人才质量。另一方面，相关企业应充分重视企业培训功能，以文化创意产品市场的创新发展趋势为导向，积极与相关院校、研究机构互动，通过多元衔接，有意识、全面性地对相关人员进行培训，提升其综合文化素养与创新应用能力，以保障行业人才队伍质量。实践表明，优质的人才队伍是推动相关领域持续、创新发展的源动力，因此，以创新型、综合型人才队伍建设为着力点，优化纸艺元素在文化创意产品设计中的应用具有可行性与必要性。