衍纸艺术与插画设计的交融

衍纸艺术作为一项具有悠久历史的艺术形式，在影视剧作海报、出版物的封面配图、游戏动画场景、人物设计、广告、漫画等诸多商业领域具有广泛的市场前景。插画设计作为现代视觉传达设计的重要表现形式，因受到传统技艺与现代技术的冲击，逐渐进入发展疲软期，同时创作手法与表现形式的固定使大众出现审美疲劳。在当今多种艺术并存的时代背景下，插画设计可以与衍纸艺术相结合，借助衍纸艺术创作的多元色彩和多变造型来丰富插画设计的内涵和形式，进而创作出别具一格的插画，实现插画设计与衍纸艺术的创新发展。由菊地七梦编著、江景丽翻译，河南科学技术出版社出版的《衍纸入门教程》一书，以浅显易懂的文字详细介绍衍纸艺术的制作过程，可为衍纸艺术与插画设计的交融研究提供参考。

《衍纸入门教程》是一本专业的衍纸制作书，全书分为两大板块，即基础教程和作品制作。在基础教程板块中，作者详细介绍衍纸制作常用的材料、基本工具、部件、技巧，具体阐述花型衍纸的制作方法和部件的黏合方法。在作品制作部分，作者介绍生日、婚礼、母亲节、父亲节、圣诞节、情人节、新年等10个不同场合的衍纸制作方法，并列举相关材料以及实物样图供学习者学习参考。

衍纸艺术发展历史较为久远，在当今社会仍占据着重要市场，绘画色彩的表现力与雕塑空间的视觉力集于衍纸艺术中，能够为插画设计的局限和僵局打开新视角，实现创新发展。本文结合该书基本内容探讨衍纸艺术与插画设计的交融。

一、衍纸艺术对插画设计的影响

第一，现阶段，科技广泛应用于当今社会各领域中，其中，插画设计大多都是借助电脑技术进行绘制，当然手绘插图仍具有广阔市场。随着市场需求日益旺盛，插画专业逐渐增多，学科划分较细，这使得学生在学习过程中容易忽视对其他艺术的学习。作为一项手工纸艺，衍纸艺术的立体感是插画设计所不具备的优势。在现代插画设计中，虽然运用的材料较多，但是难以控制画面的呈现，容易出现画面混乱的问题。而衍纸艺术能够很好地在材料与画面之间实现平衡，衍纸艺术通过不同材质元素的撇贴能够带给人视觉感受上的肌理感，在插画设计中进行应用能够显著增强插画设计画面的立体美感，通过二维设计达到三维空间设计效果，凸显插画设计中的主要画面，使整个画面的表现形式更加丰富和饱满。

第二，插画在日常生活中属于常见物品，经过多年发展，插画设计形成诸多流派和相应技艺。衍纸艺术和插画设计的融合能够极大地促进插画设计创新表现形式，拓展其发展空间，对于插画设计未来发展具有重要意义。一方面，衍纸艺术和插画设计的交融改变了插画设计的传统理念，使得插画设计的应用范围更广，不再局限于平面书籍和广告中，而是可以在更为广阔的三维空间中实现应用。如借助衍纸艺术的立体感进行立体插画设计，可以应用于各种商店中，这样的插画设计能够使得设计者拥有更广阔的构画和设计思路，将两种艺术进行融合催生出更丰富的艺术形式，在创新插画设计理念过程中，也能促进衍纸艺术的传播，提升其受关注度。另一方面，插画设计基本上都是静态的视觉感受，将衍纸艺术融入插画设计中，能够利用衍纸艺术的多种拼接元素进行设计创新，形成一幅具有律动感的艺术插画，使插画设计带给人更多的视觉内容与艺术享受。

二、衍纸艺术在插画设计中的运用

第一，色彩的搭配和艺术化处理。衍纸艺术基于多种色彩的纸张或者其他材料，采用不同的卷、拼、贴等手法，勾勒出一幅幅美丽的画面，这是衍纸艺术的优势。衍纸艺术在插画设计中的运用，需要注意色彩的搭配和艺术化处理。在配色时，插画设计者要基于画面整体考虑色彩，重视色彩之间的相互搭配与协调，增强整个画面的冲击力，同时色彩运用要强调在统一的情况下进行变化，使得整体画面的色彩不会因太统一而死板，更加富有张力和表现力。此外，还应重视同类色与对比色的合理运用，保持画面的一致和谐，重视色彩美感。在艺术处理方面，要重视色彩的明暗度、冷暖、材料的形状、虚实结合、节奏和律动的控制。

第二，肌理造型的表现形式及运用。肌理画面呈现出的不同纹理会带来不同的视觉感受。插画设计通常难以展现这一特点，而将衍纸艺术运用于插画设计中，就能利用衍纸艺术不同的卷纸技艺塑造不同纹路，进而产生不同的肌理造型效果。渐变肌理的应用是通过不同厚度、不同色彩纸张进行插画设计，营造渐变的肌理形式，使得插画设计的画面更加具有立体感和层次感，使画面过度得更加自如。总的来说，肌理造型的使用能够使插画设计的画面更加具有表现力，使整个画风更加生动，传递出更多情感，发挥氛围烘托的作用，是插画设计和衍纸艺术交融的重要内容。