浅析歌剧《运河谣》选段《来生来世把你爱》的创作特点及演唱分析

徐然

摘要：《运河谣》是我国近代非常优秀的民族歌剧，在中国民族歌剧的创作手法上，借鉴西方歌剧的特点，使该歌剧更富有戏剧张力，一经演出，便深受广大观众的喜爱，是当之无愧的一部里程碑作品。本文从该歌剧经典咏叹调《来生来世把你爱》入手，浅析了歌剧的创作背景、故事简介以及咏叹调的创作和演唱特点，希望该研究可以促进大众对民族歌剧的喜爱，提升音乐欣赏能力，并可以为民族歌剧演唱提供一定的参考价值。

关键词：民族歌剧  《来生来世把你爱》  创作特点  演唱分析

中图分类号：J805  文献标识码：A  文章编号：1008-3359（2022）03-0174-03

一、歌剧《运河谣》的创作背景

《运河谣》是继我国《白毛女》《江姐》《洪湖赤卫队》等优秀民族歌剧后，又一经典的民族歌剧作品。我国的京杭大运河与长城一起，被评选为世界上最宏伟的古代伟大四大工程之一。京杭大运河始建于春秋时期，是历经世界上里程最长、工程最大的古代运河，是中国古代劳动人民创造的一项伟大工程，也是中国文化地位的象征之一。运河对中国南北地区之间的经济、文化发展与交流，特别是对沿线地区工农业经济的发展起了巨大作用。以这项伟大工程作为背景，创作了我国近代优秀民族歌剧《运河谣》，该剧的编剧由中央戏剧学院黄维若教授和董妮担任，二人共同深入研究了大量的历史资料，并多次去往实地考察，前后共经过五次剧本的修改，创作了以大运河的人文背景为基础，具有浪漫、抒情风格的剧情故事，并为该歌剧中的歌曲创作了歌词。该剧创作历时两年之久，并作为国家大剧院推出的首部民族歌剧，于2012年6月21日—6月24日、2012年10月18日—10月20日在国家大剧院公演。中央戏剧学院副院长廖向红担任了该歌剧的导演，著名的军旅作曲家印青为歌剧中的歌曲谱出优美动听的旋律，青年指挥家吕嘉担任此次歌剧的指挥，剧中的主要演员是雷佳、王宏伟、王莉、孙砾等，几位主演均为我国青歌赛的冠军。正是由于最具实力的团队倾力打造，才展现出极高的艺术表现水平和能力，国家大剧院又为其提供先进舞台进行表演，对于歌剧整体的呈现更是锦上添花，一经公演，得到观众的一致好评。

该剧作为中国国家大剧院的首部原创民族歌剧，以民族唱法为载体，以京杭大运河为故事背景，大量运用戏剧、民歌等元素，不同于以往的国产歌剧，没有出现生硬、唱段冗长、拖拉等毛病。以大运河独白形式的合唱为大旋律条的体现，民族唱法为主，结合主人公曲折离奇的故事，为我们讲述了荡气回肠的运河故事，见证了主人公的爱情故事和舍己为人的人间大爱，同时弘扬了中华民族优秀的文化精神、运河精神，呈现出民族歌剧特有的艺术魅力。

二、歌剧《运河谣》的故事简介

《运河谣》的背景故事发生在明代万历年间。故事的男主人公秦啸生是一位寒窗苦读的书生，因不满贪官污吏贪污漕粮，欲上书揭发其恶行，被官吏发现，因此被通缉追捕逃到运河之畔。而女主人公是一位唱曲以卖艺为生的美丽艺人水红莲，因不愿被大户人家赎身做妾，同样被家丁追捕逃到了运河之畔。同是天涯沦落人，同样的遭遇使得二人互帮互助。此时运河边正在举行神圣的献祭运河龙王的歌舞赛会，他们二人互相掩护，假扮为彩龙船的演出者，古灵精怪的水红莲让秦啸生将计就计，充当一名名为李小管的水手，二人这才逃过追捕，一同乘坐张水鹞的客货船，沿运河向北流亡。

在流亡过程中，秦啸生和水红莲逐渐互生情愫，但可恶霸船主贪恋红莲貌美，也打起她的主意，处处为难秦生。船在经过苏州码头时，他们碰巧遇到了被风流水手李小管抛弃的关砚砚母子，张水鹞立刻指认秦啸生就是李小管。秦啸生为了躲避官府捉拿，也为了关砚砚母子能够生存，不得已隐藏自己对红莲的感情，承认自己就是李小管，在船上细心照顾关砚砚母子。红莲也为了关砚砚母子的生存，不得不将自己的爱人推向别人。得知秦生并不是李小管的张水鹞，威胁红莲与其成婚，不然就去告到官府，红莲无奈，只好先答应了张水鹞。可张水鹞还是担心，便偷偷带来了衙役，这时秦生已经带着关砚砚母子逃离了船，张水鹞便将红莲绑住，引诱秦生回来救她。红莲怕秦生被骗，打翻油灯，火烧船只，与船一起沉没在运河里。秦生得知，欲与红莲同去，在关砚砚的开导下，二人决定进京告发贪官。水红莲超越了小儿女的人间大爱，使得秦啸生和关砚砚找到了漂泊者心灵的家园。

唱段《来生来世把你爱》发生在水红莲帮助秦生带着关砚砚母子逃生后，被恶霸船主张水鹞发现，不甘心秦生就此逃脱，将红莲绑在船上，想引诱秦生回来救她，为了秦生可以安心逃脱，红莲打翻油灯，燃烧船只，自己站在熊熊烈火中，用自己的生命唱出《来生来世把你爱》，表达了红莲对秦生至死不渝的深情，为了自己的爱人，她情愿牺牲自己的性命，此时情感已慢慢推向顶峰，将水红莲这一人物的性格特征刻画的非常饱满，面对自己生命的最后一刻，红莲依然关怀自己爱人以后的生活，这一歌曲成功的将红莲的情感表达出来，将两位主人公令人潸然泪下的动人爱情故事演绎得淋漓尽致，使整个戏剧更富有张力，达到与观众情感的共鸣。

三、歌剧咏叹调《来生来世把你爱》的创作特点

《来生来世把你愛》作为整个剧中最经典、最重点的唱段，在演唱方面，对演员的要求极高，因为这一段不仅演唱难度大，戏剧性强，更是结合了民族戏剧与西方歌剧的元素。此段达到了整部歌剧情绪渲染的最高峰，推动剧情发展，因此深受观众喜爱。《来生来世把你爱》作为《运河谣》中的经典唱段，其创作充分贴合中国民族音乐的创作特点，采用民族调式进行创作。该作品为单三部曲式，采用五声调式，分为四个乐段进行，每个乐段使用不同的音乐材料，意在达到不同的音乐效果。可以看出，该作品有强烈的戏剧冲突，强烈的心理变化，剧情跌宕起伏，这就要求演唱者在演唱时要注意情感的变化，要具有良好的感染力，充分带动观众进入剧情。

第一部分是（第1～22小节），调式为F商调式，以一个长音“啊”开头，而后在高音区持续七个小节，“烈焰为我沸腾”更是在高音区以强音方式行进，伴奏织体也标记了许多重音记号，深刻表达了水红莲内心的哀怨，以及她要为了自己心爱之人葬身火海的坚定。紧接着唱出自己的喜和悲，“秦生不会投罗网，此一去龙游归大海”，这句歌词唱出红莲觉得自己的爱人终于重获自由，内心的喜悦，但也象征着二人从此阴阳相隔，带有浓厚的悲剧色彩。

第二部分是（第23～42小节），这里情绪转为平静，速度也变缓，抒情柔和的演唱自己的内心独白，与第一部分的悲壮情绪形成了鲜明对比。“人说有两世姻缘，我愿为你重新再来”表达了红莲不甘心今生今世不能与心爱之人相守，于是许下诺言，也为后面来生来世把你爱埋下伏笔，并呼应了主题。“一个不经事的读书人，此一去啊，何人将你关怀”表达了水红莲决心为爱赴死前，对秦啸生的留恋和担心，情感非常细腻动人。伴奏织体也一直以柔和的分解和弦形式进行，烘托出情绪平静但悲凉的氛围。

第三部分是（第43～59小节），该部分调式转为降B宫调，情绪同样抒情柔和，歌词“但愿天可怜见，你无病无厄无祸无灾”也同样对秦生以后生活的担忧和对关砚砚母子的同情，并希望自己的爱人一切都好，将水红莲的大爱展现得淋漓尽致。这一部分又可以分两个乐段，每个乐段都是非常规整的八个小节，两个乐段的歌词也一样，强度从第一乐段的mp发展到第二乐段的mf，可以看出红莲的情绪递进变化，对于秦生的不舍和担心也越来越强烈，随着一个高音“灾”将情绪推向高潮，进入情绪高涨的第四部分，为第四部分做了情绪铺垫。

第四部分（第60～102小节），该部分可以说是整部作品的高潮部分，调性回归，节奏变的突快，伴奏织体随处可见的重音和跳音记号，可以感受到红莲此时情绪十分强烈，也出现了mp到mf的力度转变，表现出红莲悲伤情绪的递进，直到最后以ff强收尾，完成了“绝唱”后，葬身火海。而这一部分红莲一遍遍呼唤秦生，尤其那句“秦生啊，我今生今世，来世来世都把你爱”，更是唱的观众揪心不已，光是歌词都令人潸然泪下，皆为红莲悲壮的命运感到无比惋惜，而红莲大爱无私、正直勇敢的精神更值得我们为之赞叹！

四、歌剧咏叹调《来生来世把你爱》的演唱分析

在这部剧中，女主水红莲是一个身世坎坷曲折的人，从小以卖艺为生，在京杭大运河畔苦苦求生，即便身世坎坷，生活不易，红莲也并没有感叹命运的不公，而是用自己的爱去感染着身边每一个人。红莲是一个伶牙俐齿，机智灵活的性格，并且善良、敢爱敢恨，人物形象非常饱满。《来生来世把你爱》作为民族女高音独唱的经典作品，在演唱时要保持音色明亮，气息稳定以及腔体的稳定通畅。这部作品抒情与叙事相辅相成，对于情绪的把握尤其重要，只有准确把握情绪的递进或情绪转变，才能更好地诠释这部作品。

第一部分是（第1～22小节），该部分第一句“啊”，在高音区持续一小节，表示开头情感就比较强烈，唱第一句时，就要提前做好充分的准备，提前吸好气，快速进入状态，屏气，保持腔体打开，然后稳稳的唱出“啊”，注意不要用力过猛，以免吓人一跳。“啊”唱稳，才能更好的唱好后面连续的高音部分，到“我要跟着烈焰激流走了此一去”情绪稍稍平复，然后“龙游”二字在前面空拍，同样提前吸好气，情绪也逐渐强烈，唱的时候要均匀用力，在“游”字上抬软腭，向后拉开，可以做个渐强。其后“归”字已经到高音降b，一定要唱准音高，把握好归韵到ei，“大”字的几个音做好衔接，最后在“海”字的f音结束第一部分。

第二部分是（第23～42小节），该部分速度平缓，演唱时保持气息平稳进行，音色柔和的抒情演唱。一些音程跨度较大的歌词，比如“千死一生”的“千死”，“死”字一定要挂住位置，不要掉，注意咬字要清晰。同时要注意段落中出现了较多休止符，因此节奏节拍一定要把握好，心中有拍子，脱谱演唱时才能更好的调整自己的换气，将作品更好的展现出来。在演唱该部分时，咬字归韵还是较为重要的，练习时要注意每个字的字头字尾，吐字清晰，并且不能掉位置。

第三部分是（第43～59小节），该部分是两段重复的歌词，情绪可以做递进处理，因此演唱第二段时可以比第一段情感更丰富。本段注意倚音的演唱，与第二部分一样，该部分同样需要演唱者气息流动，音色柔和，把握节奏节拍的准确性，另外还要注意咬字归韵的重要性。在最后“无祸无灾”做好高音位置的准备，保证腔体通透，不要把字咬死，“灾”字的渐强也将全曲推向了高潮。

第四部分是（第60～102小节），该部分可以和第三部分一样，做情绪的递进，但整体都是较强的，伴奏织体和速度引导演唱者情绪越来越激烈。演唱该部分时，要注意把握好节拍，此处如果打4/4拍可能会乱，我们可以打4/2拍，这样对节拍把握也就更稳定，另外也要格外注意长线条音的把握，比如歌曲中“我要走了”的“我”和“心意永不改”的“心”，都要确保气息饱满、情绪高涨。在演唱“秦生啊，我今生今世，来生来世都把你爱”时，“秦生啊”可以弱唱，因为红莲在呼唤自己心爱之人时，一定是柔情似水的。在高音做弱处理时，需要演唱者具备较强的唱功，才能将红莲决心为爱赴死又不舍秦生的情感充分展现出来。

因为该作品出现了很多强音、长音和高音，这就要求演唱者提高演唱能力。我们在演唱该作品时，一定要用科学、正确的方法去演唱，尤其是我们气息的支撑，包括我们腔体的通透能力。气息可以帮助我们控制音的长短强弱，以及情绪的变化，该作品情绪转变较多，第一部分和第二部分就有明显的变化，第一部分许多音都有明显的重音记号，而第二部分就不用那么强，采用叙事的语气，稳稳的唱出就好。该作品没有较低的音，音区大都处在中高音区，可以说是当之无愧的民族女高音“试音石”作品。

五、结语

京杭大运河承载着我国优秀的历史文明，是需要我们子孙后代去传承和发扬的运河文化，《运河谣》这一作品不仅可以更好的传承我国优秀文化，让更多人了解并研究我国的运河文化，而且对于我国声乐的教育与发展也具有重要意义，《来生来世把你爱》作为《运河谣》的经典唱段，其音乐创作特点形式和旋律风格的设计都形象的展现了中西结合的新理念，描绘了一个令人荡气回肠的运河故事。在深入剖析这个经典唱段的过程中，女主角水红莲所散发出的大爱精神和不屈不挠的优秀品质让人为之感动。当然，要想唱好民族歌剧，书面研究还是不够的。只有平时勤加练习，多多揣摩人物的内心，建立科学的、系统的理念，巩固歌唱能力，提升自己的表演能力，才能更好地演唱民族歌剧。

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