李云 左红卫
摘要:随着社会经济的不断发展和繁荣,人们对美好生活的期盼值越来越高。因此,个性化的创意产业潜力巨大,前景看好,但目前,我国从事美术创意设计的专业人员难以适应市场需求。加强美术学专业融合创意创新创业应用型人才的培養,教学改革将具有积极的重要意义。本文以新疆艺术学院美术学专业人才培养为例,探讨教学实践中如何培养学生的创意创新创业精神,并针对申报各类创新创业项目如何选题和撰写申报书进行探讨。
关键词:美术学 创意创新创业 人才培养 课程思政 “互联网+”
中图分类号:J205 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2022)03-0008-03
近年来,全国各高校高度重视大学生创新创业教育,创新创业教育已成为推动高校教育教学体制改革的重要环节。为适应社会时代的变化、满足经济发展对创意产业人才的需求,美术学学科的美术创作、美术教育、美术理论人才培养模式的改革势在必行。新疆艺术学院本科美术学学科包括美术教育和美术史论两个方向,研究生美术学学科包括石窟艺术研究、非物质文化遗产与民间美术研究、现当代艺术研究以及美术教育研究等四个方向。以前,传统的美术学人才培养模式基本沿袭本科院校的教学体系,重视系统性专业教学,而针对职业技能的培养较薄弱,其职业技能培养的方法和途径也只是理论性方面探讨的多,实践操作少,项目模拟的多,真实项目驱动的少。
目前,对于以创意创新创业为重点的美术学学科人才培养模式,新疆艺术学院已取得了一定的成绩,在新疆各高校美术学学科人才培养方面仍然有很多可以深入探索的空间。
一、美术学教学改革中创意创新创业的体现
为发挥美术学院特色学科优势,美术学专业课程由单一化知识传授教学向专业知识的传授与实践能力的提升相结合的方向转移,内容上融合创意创新创业教育。
(一)本硕人才培养方案的调整
新修订的本科和研究生人才培养计划中,将创新创业教育纳入教学计划,实践课程实训环节不低于整体学时的50%。在课程设置上,设立课堂创意教学、实验室创新实践、创业实践相融合的一体化课程体系。
例如,新疆艺术学院本科美术学专业设置的陶艺课,让学生了解中国悠久的陶瓷文化史,讲授现代陶艺作品的艺术特点及创作方法,激发学生的创造力,进行创意设计并制作。美术学院2021届美术学本科一名毕业生在陶艺课程上设计并烧制成的作品《曩昔》《楼兰茶具》,作品吸取了古代龟兹壁画图像以及楼兰出土的古代文书残片的素材,烧制成陶片及瓷器作品,并在毕业后去景德镇创立陶艺工作室,实现了自主创业。可见,美术学学科的人才培养模式使得人才培养更好地与社会接轨。
(二)科研项目理论研究的促进
新疆艺术学院美术学院以自治区重点学科高原学科为依托,通过组织研究生申报相关课题,开展理论研究及创作。项目选题注重学生的主体地位以及学生的个体差异,在研究过程中,培养其创意创新创业能力。采取教师带领学生承担自治区哲学社会科学项目、学生参与重点学科自主项目、学生自己承担自治区研究生科研创新项目等形式。通过项目支持、科研带动,取得了一批研究成果。研究生有关文创产业的论文参加各级研究生论坛,获得了较高的社会评价。
(三)专业课程创新意识的提高
把文创教育纳入美术学学科建设中,美术专业学生是文化创业项目中的主力军。新疆艺术学院在新疆美术领域具有专业全面、视野广阔、注重传承、发展创新等特点,充分发挥美术优势,挖掘具有地域特征的中华优秀传统文化。如美术学院在指导学生挖掘民间图案纹样、石窟艺术图像等元素,进行创意研发及设计、体验式手工制作等,坚持对传统文化进行创造性转化及创新性发展。
美术学专业的图形创意课,课程教学目的是训练学生运用各种图形创意设计的思维方法,让学生了解创意图形的特点与作用,引导其进行创作实践。教学过程中,要求学生在图形创意中思考如何具体运用是关键,这种带有目标和方向的引导式教学更能激发学生的创意潜能。例如布置课堂作业有具体要求:运用图形为团队项目设计LOGO,运用图形设计公益宣传海报等,发展学生的艺术创造力和表现力。
(四)创新创业大赛与教学结合
利用本、硕课堂教学,结合专业特色,围绕“互联网+”“非遗+”“文化创意+”等着力点,通过课堂教学、科研项目、创意创作、创新创业大赛、发明专利等方式,实现作品—艺术品—产品的相通、融通,将创意创新创业教学实践活动常态化,全面提升人才培养质量,助推学生创业实践发展,初步实现从创意创新创业教育向创新创业实践的转变。
以非遗项目传承保护为基础,利用美术学专业优势设计文创产品,组织学生积极参加院级、自治区级、国家级等各类创新创业大赛,全面开展创新创业竞赛和社会实践项目,实现以赛促学、以赛促教、赛教结合,并最终希望比赛项目能寻求到校企合作,实现项目落地。
2018年,新疆艺术学院美术学学硕石窟艺术研究专业组织申报的文创项目“‘遇见·西域’涂色系列”获得第四届中国“互联网+”大学生创新创业大赛铜奖、新疆赛区总决赛最佳创意奖、新疆赛区总决赛创意组金奖。项目依托新疆丰厚的文化资源,大部分运用取自新疆各地区的颜料在不同材质的载体上进行绘制,通过互动式体验,深入了解新疆丰富多彩的中华文化艺术样式。涂色系列初创产品包括:①石窟壁画涂色系列;②书法、印信摹写系列;③雕塑翻制及涂色系列;④手工艺品制作系列。编辑和设计涂色系列产品,可以增加体验者对中华多元一体文化的深入理解,可以更真切地领略千年西域,唤醒封尘的记忆,进而感受丝绸之路文化交流、互鉴对促进中华文明发展的意义。还可以更好地提升旅游品质,催生出社会经济效益,打响新疆文化旅游品牌,进一步丰富中华文化的表现力与影响力。
2019年,新疆艺术学院美术学学硕非物质文化遗产保护与民间美术专业申报“拾花印社—新疆纺织印染文创系列”项目,获得第五届中国“互联网+”大学生创新创业新疆赛区总决赛创意组银奖。立意“非遗+”背景下新疆纺织印染的文化氛围,依托于新疆本地丰厚的纺织印染文化资源,借鉴印度雕版印染文创产品开发,运用新疆模戳印花工艺,提取雪莲花、薰衣草、石榴、瓜果等图案,以及各民族传统图案、龟兹石窟壁画纹样等地域文化元素,设计制作系列文创产品,进行互动式手工模戳印染体验。系列初创产品包括:①家居装饰系列;②服饰系列;③文具系列;④日用品系列等。
2020年,新疆艺术学院美术学学硕石窟艺术研究专业组织申报的“‘小自’在日用文创”项目、非物质文化遗产保护与民间美术专业申报的“瑶池阆苑风物—天山天池”文创项目,同时获得第六届中国“互联网+”大学生创新创业新疆赛区总决赛创意组铜奖。两个项目都是将新疆传统文化、图案纹样与当代设计结合,打造地域特色日用文创品牌,并为新疆文化遗产的活性传承注入新的生机。
二、美术学教学改革中课程思政的融入
在课程教学中,注重将思政元素融入项目教学中。2016年,习近平在全国高校思想政治工作会议上强调“把思想政治工作贯穿教育教学过程”,而“立德树人”是中心环节。新疆艺术学院美术学院专业课程教学中,力求全方位推动思政课程与课程思政协同进行。
2020年,新疆艺术学院本科美术学美术教育专业的印染工艺课程将传统的“蓝染”手工艺与扎根边疆、爱国奉献的“胡杨精神”和军垦文化内容相结合,对蓝染工艺文化内涵、制作技法、纹样设计等方面进行分析与延伸开发,让学生在了解传统蓝染工艺的基础上,面向市场创作出一系列体现胡杨精神、军垦文化为红色题材的蓝染手工艺品。课程在弘扬优秀传统文化的同时,将思想政治内容贯穿其中,提升学生的文化自信、文化认同感及爱国精神、奋斗精神。选取优秀系列作品命名为“素手丹心”,并组织团队申报当年第六届“互联网+”大学生创新创业项目,获得校赛三等奖。培养学生对文创产品的开发和创新能力,开发新思路、选取红色题材,也避免消费者的审美疲劳,让大众欣赏到蓝染艺术的自然纯樸与现代时尚,也让传统的蓝染焕发出新的表现形式和内容。
2021年《求是》杂志发表了习近平总书记的重要文章《用好红色资源,传承好红色基因,把红色江山世世代代传下去》,如何在教学中运用这些红色资源,也是值得我们深思的。新疆抗战文化作为红色文化的一部分,在新时代充分发挥其育人育心、铸魂固本的功能。恰逢建党百年之际,美术学学硕非物质文化遗产保护与民间美术专业申报第七届“互联网+”大学生创新创业项目——“追寻中国新疆抗战文化的历史记忆”,包括宣传故事、红色文创、体验文化等三个系列。宣传故事系列,讲述了抗战时期新疆人民牺牲小我、军民一心、团结抗战的故事;体验文化系列,体验感受新疆抗战文化和地域文化的独特魅力;红色文创系列,提取新疆抗战文化元素,开发设计文具、日用品、电子产品等。通过项目申报,重温新疆抗战历史,铸牢中华民族共同体意识;砥砺前行,以新疆的社会稳定和长治久安来告慰抗战英烈和前辈。
新时代治疆方略为学校发展、学科建设、学术研究、学生培养等具体实践提供了遵循,作为高校教师,要精准把握文化润疆的深刻内涵,教学上以美术学专业的表达讲好中国故事,提升政治思想在专业课中的时效性,在中华民族共同体意识的铸造方面发挥不可替代的作用。
三、美术学教学改革中融合创意创新创业教育存在的问题
通过美术学学科专业人才培养融合创意创新创业教育的教学改革,新疆艺术学院美术学学科教学从传统课堂讲授知识式教学转向注重开发学生能力式培养,要求学生系统学习专业基础知识的同时,培养他们的创新意识,学生学习的积极性、主动性明显提高。
但也存在一些需要注意的问题:(1)思考教学改革如何从全方位、整体角度发展学生的创意创新创业意识,而不仅限于少数几门课程的安排;(2)如何建设培养“双师型”教师团队,提高教师的教学水平和实践能力;(3)如何摆脱模拟式项目教学,直接与市场对接,让教学成果更加落地,接受市场检验;(4)辅导学生参加各种类型的创新创业大赛,思考如何立足专业优势和特色进行选题,并撰写项目申报书。
第一,选题是否把握时代脉搏?寻找解决当下人民生活需求的选题。从新疆艺术学院这几年申报的项目来看,有关“一带一路”视野下的文创项目、公益扶贫项目、各种线上教学的项目比较多,而今年,红色文化的项目较集中。
第二,是否是自己熟悉的专业领域。项目选题应该立足于本学科专业,将专业理论知识和实际相结合。现在高校的大学生接受各种信息资讯广泛,兴趣点丰富,创业积极性高涨,也会出现所选的题目与本专业不相符,深入挖掘项目内涵和今后发展方向等问题时会显得后劲不足。
第三,选题是否具有可持续性。一个优秀的项目肯定具有创新性、实效性和可持续性的特点,这样才能更好地服务于社会。所以在选题之初,就要找准方向深入持久地开展下去。其实,“互联网+”大学生创新创业大赛在规则上就制定了这种发展方向,从创意、初创到成长,给予了项目充足的发展空间。
第四,项目策划书体现的不仅是写作能力,更是对项目本身的认识和理解。项目申报书有很多写作技巧和攻略,但不能只是为了参赛而博人眼球,内容文字切合实际的同时,也要考虑今后项目如何精准落地,以及出现问题后的解决方案。申报者要成为实施项目落地、培养项目发展的主人,而不做文本的写手。
新疆艺术学院在今后的美术学学科专业人才培养中,会继续发挥专业特点,拓宽更多的视角,突破专业限制,寻找跨学科合作,为培养创新型人才继续努力。
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