羊鸣八易其稿谱出《红梅赞》

“紅岩上红梅开，千里冰霜脚下踩。三九严寒何所惧，一片丹心向阳开……”作为歌剧《江姐》的主题曲，《红梅赞》半个多世纪来，影响深远。参与创作的88岁的著名作曲家羊鸣同样深爱这首歌曲。

1947年，13岁的杨培兰虚报了2岁，再加上个子长得高，如愿参加了解放军。行军路上，杨培兰觉得自己的名字不够有军人气概，于是改名为“杨明”。杨明被分配在文工团，1949年，15岁的杨明创作的第一首歌曲《庆新年》，发表在东北军区的《部队文艺》上时，杨明第一次使用了笔名“羊鸣”，因为曾有人打趣，说他写的曲子像小羊叫。

1962年，羊鸣遇到一部极为重要的作品。罗广斌、杨益言创作的长篇小说《红岩》出版后，阎肃只用了18天便完成了歌剧《江姐》的剧本初稿，但相较之下，音乐部分的创作要坎坷得多。

起初，羊鸣与作曲家姜春阳历时一年交出了第一稿，却被领导彻底否定。为了更加贴近江姐的人物原型，四川籍作曲家金砂也加入创作。他们和阎肃一起南下采风，再次提笔时，大家决定从川剧中寻找灵感，“靠山吃山，靠海吃海。”然而，因为“靠”得太过，对四川音乐元素生搬硬套，这版“筋骨有余，柔情不足”的版又被“枪毙”了。于是，阎肃、羊鸣等又一次启程，去各地采风。除了四川，又去了江南一带，吸收越剧、杭剧、婺剧等当地音乐的元素。民间戏曲的表现手法、板腔等精华融汇成了《江姐》的音乐基调。

“没有好的歌词，我们怎么作曲呢？领导压我们，我们就压阎肃。”被逼到“走投无路”时，阎肃从兜里掏出两个月前写的一段关于梅花的歌词，朗读起来：“红梅花儿开，朵朵放光彩……”傲雪凌霜的红梅意象，一下子抓住了羊鸣。从精神到形象，红梅都能和江姐联系起来，正像是她的化身。音乐的灵感来了！“那真是从血液里喷出来的东西。”羊鸣感慨。《红梅赞》虽然时长只有几分钟，但创作时，他曾8次易稿，修改20余次，“每个音符都不放过”。反复推敲后，一个个音符如待放的花苞般层层展开，直至凌寒盛放，荡气回肠——江姐作为革命者的刚毅与作为女性的柔情，在音乐中体现得淋漓尽致。

1964年9月，歌剧《江姐》在北京首演，轰动一时。当年10月，毛主席在人民大会堂观看了《江姐》。据悉，毛主席一生中只看过两部歌剧，一部是在延安看过的《白毛女》，另一部就是《江姐》。

（摘自《北京日报》 高倩/文）