英雄主义的现实蜕变

景作人

近期在我海南省观看了一部原创音乐剧，剧名叫《故乡之南》，是由海南省文化艺术学校创演的。这是一部讴歌时代青年，讴歌理想，讴歌平凡中的英雄的音乐剧，其中饱含着富有积极意义的时代正能量。该剧于2021年12月15日至18日晚，在海口市海南省文化艺术学校实训剧场连演四场，海口市的各方人士、在校学生和各地专家现场观看了演出。

《故乡之南》的创演得到了海南省旅游和文化广电体育厅的大力协助。作为指导单位，他们为海南省文化艺术学校提供了极大的支持，在很多方面起到了重要的帮扶作用。

音乐剧《故乡之南》有着一个年轻而富有活力的创演班子。编剧张艳是原海南省文化艺术学校校长，年轻的当地剧作家；作曲是中国音乐学院副教授、青年作曲家罗麦朔；唱词设计是青年剧作家孙悦；指挥是当地青年指挥家陈永杰。值得特别一提的是，该剧导演梁宇是当今国内颇有成就的青年导演，曾经参与了众多歌剧、音乐剧和其他戏剧作品的导演工作，本次独立执导《故乡之南》，是他又一次发挥才能的绝好机会。

《故乡之南》的演员阵容均来自海南省文化艺术学校，饰演罗蓝天的廖裕文，饰演李晓娟的熊玉滢、梁志，饰演罗云熙的樊哲希，饰演边小月的杨真，饰演边大山（老船长）的孙张凯旋，饰演政委的陆文明，饰演母亲的樊璠，饰演海盗及王大爷的吴海钻等，都是该校各个专业的系领导和教师，而群众演员及合唱队成员，则均由该校的在校学生担任。

音乐剧《故乡之南》讲述的是一个耐人寻味的故事，某音乐学院大四学生罗云熙，为了创作毕业作品来明珠岛采风。但他却认为气象科学家、渔民、戍边军人的生活太平淡无聊，总想杜撰出一些激烈的、冒险的情节。经过深入了解明珠岛人的生活，罗云熙发现渔民们世代守护祖国海疆、科学家们克服艰苦环境日夜工作、戍边战士忍受高温站岗，都是在为祖国而默默付出，这种平凡的坚守有时候比瞬间的英勇更加宝贵。在这个过程中，罗云熙逐渐消除了与父母的误解，找到了自己人生的目标与价值。最后，他以实际行动纠正了自己的错误，并用自己的音乐讴歌了为祖国坚守海岛的所有人，表达了他们幸福而又坚定的信念。

《故乡之南》是一部很有特点的音乐剧，其特点主要集中在编剧的构思上。在这部剧中，编剧为人们设计了一条悬念、跳跃、穿越的戏剧脉络，搭建了一个两代人思想碰撞和观念转变的展示平台，并通过这一脉络与平台，将一个深刻的人生道理折射出来——英雄往往存在于平凡中，他不是虚构的，也不是所谓的“超人”，而是来源于实际和实在之中的点点积累。

剧中主要人物罗云熙作为现代青年，一心想在自己的音乐创作中表现出尼采式的“超人”，认为只有这样的英雄（结局必须是惨烈的牺牲），才能够达到他心目中的完美要求。为了充分展现出罗云熙的这种执拗，编剧在第一幕中就安排了罗云熙与父母的争吵与矛盾，之后又有罗云熙与老船长之间的不解。然而，老船长所讲述的真实的英雄故事，逐渐拨开了罗云熙心中的云雾，慢慢悟到了一些英雄的实质。直到最后，编剧安排了罗云熙赴海岛军营探望，亲眼见到守岛战士们在平凡的岗位上尽现英雄本色，才真正看清了事物的本质，明白了英雄存在的真正价值。

在剧情的发展中，编剧为了达到对比与铺垫的目的，有意设计了罗蓝天、李晓娟、边小月、边大山（老船长）、政委等诸多人物，这些人物在与罗云熙的接触中，先后以父母、朋友、长辈的不同身份与之对峙，自然而恰当地起到了戏剧的反衬与推动作用，并最终在罗云熙转变后，与其一起实现了集体欢庆的结局。

本剧除了在悬念（罗云熙头脑中玄妙的想象）、跳跃（故事中海盗的突然出现）、穿越（老船长所讲故事的回忆）方面独树一帜外，在人物塑造上也很有创意。人们看到，当罗云熙成为虚幻思想的代表时，他的父母（罗蓝天、李晓娟）则作为以身明示的忠告者及被他厌弃的“敌对者”出现。这两个人物一个刚直火爆，一個温柔明理，尽管性格截然不同，但却都对罗云熙形成了戏剧对手般的“冲击”与对峙。边小月更是如此，她纯洁可爱，思想开朗，能上能下，对罗云熙一直有着辅助和帮衬的作用。至于老船长、政委等人，都是很有性格的角色（例如老船长的耿直，政委的激情等），这些人物在剧中承担着许多的支柱作用，他们共同扶持着罗云熙这个人物，使其能够将思想上的悬念通过现实转变成为正确理念。

而剧中最重要的人物罗云熙则是一个性格执拗和偏激的人。自幼与父母分离的他因为热爱音乐而放弃了考名牌大学，决定献身音乐之后，他又为“英雄”这个话题所困惑（因为在现实中找不到他心目中的理想英雄），故对眼前所发生的一切平凡事物嗤之以鼻。最后，他通过人们的劝导和平凡中的英雄事迹，明白了自己思想中的偏激，懂得了人生中的真正道理。

实际上，罗云熙作为该剧中的一号人物，他的偏激执拗及悬念突起，都是这个剧中最主要的戏剧脉络和戏剧节点，通过他的性格与做派，反映出一代青年复杂的思想发展轨迹，突出了两代人在理想观念上的共同互补。而这一切，都是编剧所要最终达到的戏剧效果。

《故乡之南》作为一部音乐剧，音乐创作的特点是非常重要的。年轻的作曲家罗麦朔，是一个十分有才能的创作者，他写音乐富有独立的思维，其中灵感的发挥所占比例甚大。我在现场感受到，罗麦朔的音乐轻灵自然，情深意长，非常富有音乐剧的风格特性。他在这部音乐剧中不仅运用了歌剧化的咏叹调、重唱、合唱写法，还在结构与衔接上运用了自由的表现手段，从而使剧情的发展更加随意，并将音乐与音乐剧其他表现形式做到了自然嫁接。

罗麦朔的音乐唱段很多是非常有分量的，如罗云熙的唱段《云熙的梦想》，罗蓝天的唱段《蓝天的回忆》，边大山的唱段《船长的回忆》，罗云熙的唱段《什么是英雄》等，都是具有深情表现和深度思考的咏叹调式唱段，而边小月的唱段《小月的快乐》，罗云熙与罗蓝天的对唱《父子争吵》等，又都有着音乐剧式的随意性和语气性，甚至带有通俗音乐及说唱音乐的某些特点。再有，罗麦朔的舞蹈音乐也写得很好，其中时尚的感觉和轻巧的味道很是抢眼。

一般来说，戏剧音乐（包括歌剧、音乐剧、音乐话剧等）的创作讲究首尾突出，结构均衡，演出中为了贯穿和升华剧情，要适当营造和烘托出必要的戏剧性，如此才能将人物的思想个性及情节的矛盾焦点予以突出和展现。《故乡之南》的音乐在这一点上做得很恰当，它以剧本结构为依据，将虚幻的悬念、热烈的激动、真挚的温情、神奇的穿越融而合一，且在整体结构的框架下依靠情节来展开抒情、戏剧、诙谐等方面的音乐特征，从而使整部音乐剧的音乐显得脉络清晰而又丰富多彩。

该剧的导演梁宇虽年轻，但在歌剧、音乐剧领域中却摸爬滚打了多年，他曾经是著名导演陈蔚手下的精兵强将，多次在陈导执导的作品中担任副导演和执行导演。目前的梁宇已是羽翼丰满的成熟导演，已经独立执导过歌剧《莫高窟》，小剧场音乐剧《荣兴堂》等一系列作品。

此次梁宇独立执导音乐剧《故乡之南》，实际上对他是一个严峻的考验。面对着经验不足而又“缺兵少将”的海南省文化艺术学校，特别是从没有上过舞台的一批初高中学生，梁导以最大的耐心、最劳神的态度、最实用的手法、最坚强的毅力，不厌其烦地“糅合”“捏搓”“塑造”出他心目中的音乐剧形象，最终在48天的时间里，让本是一头雾水的老师和同学们把作品完整地伫立在舞台之上，并以令人耳目一新的舞台呈现，“盘活”了这部复杂与新颖交织在一起的音乐戏剧。

本次演出因为准备仓促，作曲家并没有完成配器，因此在演出中只能在现场用钢琴担任伴奏。然令我意外的是，用钢琴现场伴奏的版本效果非常好，不但音响均衡，和声效果也很清晰（担任钢琴演奏的“海南艺校”老师陈宜表现得非常出色，全场无瑕疵的演奏令人惊叹），使人听后感觉很清爽、很舒服。为此我甚至对作曲家说，下阶段在配器时尽量参照钢琴演奏的版本，千万不要配得过重过厚了。

此次《故乡之南》的演出还有个特点，就是没有请任何一个外援，所有角色均由该校的老师和学生担当，这点非常难得。在这些角色中，饰演罗蓝天、李晓娟、边小月的廖裕文、熊玉滢、梁志、杨真是专门学声乐的，饰演男主角罗云熙的樊哲希身怀多种技能，他能唱、能跳、能演，在校内还兼任乐理老师，是个较为全面的人才。

我很欣赏樊哲希这个年轻人，他头一次演大戏就碰上了一个带有悬念心理和执拗性格的角色，小伙子肯学习、肯钻研，在导演梁宇一系列的“特殊关照”下，不但“拿下”了这个角色，还将这个角色演得入木三分，真的是十分令人钦佩。

其余角色也都表现得不错，基本上都将人物的个性表现出来了：饰演罗蓝天的廖裕文声音突出，表演老到；饰演李晓娟的熊玉滢（我只看了她的演出）声音温和，表演柔情；饰演边大山（老船长）的孙张凯旋演唱有底气，表演有力度；饰演边小月的杨真声音透亮，表演活泼。其余如饰演院长的程小琪，饰演海盗、王大爷的吴海钻，饰演母亲的樊璠，也都有着不错的舞台呈现，看来并不像完全没有经验的新手。

音乐剧中的舞蹈演员和群众演员，都是由该校的在校学生出演的，这些孩子中，很多人根本就没看过音乐剧，更不用说在舞台上演音乐剧了。然而为了学校所创演的这部原创作品，他们在校领导和老师们的鼓励下，在导演梁宇的帮助和排练下，竟然真的实现了他们的音乐剧演出梦想。在那几日的演出中，广大观众均被他们整齐的舞台造型、活泼的时尚舞姿、灵活的舞台走位所震惊。说实在的，如果不是校方人士跟我说明情况，我是绝对不相信这些孩子们是头一次上舞台的。看起来，海南省文化艺术学校的领导和老师们的确教学有方，居然能够培养出这样一批既听话，又有能力、实力和刻苦精神的可爱学生。

《故乡之南》作为一部原创音乐剧，它的戏剧特殊性和音乐独创性很是引人注目，然而就是这样一部很有看点的新剧，亦同样存在着一些创作上的不足与缺陷，在第二天于该校举行的专家研讨会上，很多专家都敏锐地提到了一些亟待改进的问题，而我个人也在会上发表了自己对该剧修改的一些看法，具体意见如下：

首先是对编剧的看法。《故乡之南》采用了悬念、跳跃、穿越的戏剧脉络，这一点的确很新颖，但纵观全剧就可以看出，罗云熙原旨思想产生的理由交代得并不清楚，而后他的转变过程则显得十分突兀。面对平凡中的英雄事实，他并没有一个循序渐进的认识过程，这就使得整部音乐剧的戏剧基础不太令人信服。再有，剧中副线人物的表现相对过于简单（如罗蓝天与儿子只是争吵，李晓娟也只是从中敷衍，并未有细致入微或以身作则的教育），这就使罗云熙的思想转变缺乏依据。特别是边小月，她本该是一个情爱角色，即能够通过细腻的爱情来感化和教育罗云熙的重要人物，遗憾的是编剧并未这样设计，致使边小月在很多场合下成了“鸡肋”般的看客，最多只是在戏剧情节的衔接上起到了一些作用。

我认为，此处编剧一定要将边小月与罗云熙设计为一对恋人（或早就相恋，或相识后逐渐相恋），并为罗云熙与边小月设计一场具有现实教育意义的惊险戏，如此才能以有血有肉的情感冲击，自然带动罗云熙偏激思想的转变。

再有，罗云熙被驻岛战士们的平凡英雄行为感化转变后，编剧亦没有做出特别的渲染，只是最后借政委之口，说出了罗云熙转变后为驻岛部队写作歌曲的事迹。我认为，这种处理缺乏戏剧发展逻辑和戏剧高潮处理，降低了全剧感染观众的吸引力。此处编剧应该为罗云熙专门设计一段思想转变的咏叹调，并将其所创歌曲的主旋律融入其中并加以展开，借此让观众真正感受并领悟到音乐剧中最根本的内涵主线。

其次是对音乐创作的看法。从整体上讲，《故乡之南》的音乐是十分音乐剧化的，然其整体风格虽然丰满，但具体個性却较为欠缺，全剧的音乐虽很流畅，可给人们留下难忘印象的唱段却并不多，几个主要人物的代表性主题不够清晰，有的地方还似有混淆和雷同的痕迹。还有，舞蹈音乐同样缺乏独立的个性，亦没有将更多的民族感融入其中（这与编舞设计有很大关系）。另外，本剧是真实的海南风格音乐剧，本该在创作中适当融会当地民歌和戏曲音乐素材，然由于时间仓促，这一点也没能容得作曲家仔细考虑，实为一种明显的遗憾。

至于演员的表现，优点上面已经提到了，现在所要说的是希望他们今后改进的地方。我认为我们的主次要演员在舞台上都存在着一种程式化的表演风格，具体来说就是唱演局促，放不开，人物的性格展示带有形式化的迹象。这一点与专业能力及表演经验密不可分，相信通过今后的细腻修改和反复实践，这些问题与缺陷是能够改正与克服的。

以上就是我对音乐剧《故乡之南》的全部看法和所寄予的希望，在此提出望全体创演者参考。通过这次的演出，我由衷地相信，《故乡之南》这部充满海南色彩、海南风格、海南精神的原创音乐剧，一定会在下一阶段的具体改进中取其精华，去其糟粕，脱胎换骨为一部优秀的、成熟的作品。