传统文化在油画创作中的运用

崔亚瑞

我国油画经过多年的发展已经融入了较多的中华文化，其可以演变为民族文化，主要是由于画家在创作的过程中借鉴了我国的民族文化，将优秀的传统文化元素有效应用于油画创作过程，提升油画作品的内涵，从根源上提升油画的影响力，同时也为弘扬传统文化提供了载体。从长远的角度来看，推动油画和传统文化的发展，需要加快挖掘传统文化中所蕴含的丰富内容和价值，融入独特的中华传统文化风格与特色，在凸显中华文化魅力的同时也能让油画作品更具文化内涵。

一、传统文化与油画创作的关系

（一）二者之间存在情感契合

在油画创作过程中，艺术家往往会融入个人情感，特别是油画在我国经历了较长时间的发展之后，艺术家所接受的传统文化熏陶会在油画中得以体现。这些艺术家在创作的过程中会将传统文化与油画创作有机结合，并且与自身的情感相契合，从而让作品内容更加丰富。除此之外，油画创作的素材通常来源于人们的生活、日常情感、思想等，间接地反映出艺术家对于事物的感知和感受。而我国传统文化内容十分丰富，对人们的精神以及思维等都产生了一定的引导和引领作用，对于艺术家来说，传统文化会直接融入油画作品中，例如，《东方红》《北方》等油画作品，都在很大程度上体现了创作者段正渠先生对家乡和祖国的热爱。

（二）二者的审美相符

油画是一种艺术审美表现形式，其最为显著的特征是能够体现出一定的审美价值，为人们带来美的感受，因此，油画创作过程中对美感的体现有着非常高的要求。我国的传统文化也对审美有着一定的要求。若是想使油画展现出更多的美感，就需要对传统文化中一些独特的文化元素进行加工、应用与再现，以此来吸引大众。例如：传统文化中所包含的色彩元素，其本身具有非常明显的中国配色特征，其在油画创作中的应用进一步丰富了作品的色彩美感，让文化与审美糅合到一起，形成了独具我国审美特色的油画风格。

（三）二者的元素共通

在油画创作的过程中，很多艺术家会在传统文化中挖掘更多的元素作为创作的灵感，并且对元素进行加工与巧妙运用，使油画作品呈现出一定的特点。因此，传统文化与油画创作之间有着明显的元素共通的特点。例如，民间艺术作为传统文化的重要组成部分，也是传统文化中最具代表性的元素之一，比如常见的年画、板画等，这些元素在很多作品中都得到应用和体现。顾黎明先生在作品中借鉴了年画元素，借助油画独特的表达形式和艺术表现手法，将年画的平面布局进行重新组合，形成了错落有致的视觉效果，让整个油画作品更具传统文化气息与韵味，达到文化与艺术的有效融合，实现了作品的创新。

二、传统文化对油画创作的影响

传统文化与油画有着较大的关联。在油画创作过程中需要应用传统文化，而传统文化也对油画创作产生一定的影响，并在很大程度上对油画的创新、内涵的丰盈产生了十分积极的影响。

（一）对审美心理的影响

我国传统文化的元素类型多样、内涵丰富，很多都极具象征意义和弘扬价值，并且渗透在人们生活的方方面面。艺术家在进行油画创作的过程中会从多个方面寻找灵感，必然会受到传统文化的熏陶，使得自身的审美心理也随之发生变化。毕加索在经历了一段痛苦压抑的生活后，他会在作品中以蓝灰色调组成的色彩来表达自己的情感，审美更加倾向于主观性。而在融入我国的传统文化之后，我国的油画创作审美更加倾向于尊重现实生活、本土文化。例如，杨克西的作品《百姓》展现了人们日常生活的场景，其在创作过程中所使用的颜色都是人们喜爱的颜色，符合当时人们的审美习惯。他利用独特的色彩搭配方式，将红色作为主要的背景颜色，不仅能够给人们带来较大的视觉冲击，同时还能够表达出喜悦感。

（二）对创作体裁的影响

只有在祖国的土壤上成长的艺术才能够获得人们的理解和尊重。油画作为一种基础的艺术表现形式，在发展的过程中从传统文化中汲取了非常多的素材，艺术家在对油画创作主题进行选择的时候也会受到传统文化的影响，从而在主题上更加倾向于本土文化、传统文化。因此，传统文化对油画的创作体裁有着直接的影响。例如，《老北京胡同》这幅油画作品，其通过浅绿色、浅灰色等色彩搭配，体现出老北京胡同的风貌，表达了怀念之情，凸显了当地的传统风貌和精神文化面貌，体裁更加生活化。

（三）对文化价值的影响

油画作品所体现出的文化价值不局限于艺术家本身的情感、主观认知、客观认知、社会理解，是在客观事实上创作的前提和基础，艺术家只有明确画作的内涵和文化底蕴，才能更好地展现和发挥作品的价值、作用。正是因为这样，很多艺术家都在自己的作品中融入了传统文化元素，如传统民族服饰、传统乐器、传统节日习俗等，进一步凸显了油画作品中浓郁的中国韵味，不仅突出了传统文化的价值，同时还进一步提升了油画作品的文化价值。

（四）对创作理念的影响

在油画创作过程中，很多艺术家都会使用意向创作的方式将传统的绘画写意性地融入整个作品的创作中，借助作品来体现自身的理想、情感等。因此，在油画作品的创作理念方面，传统文化的应用使创作理念不再局限于真实的形象，而是借助传统文化的内涵对客观的形象进行提炼、感悟、升华，从而有效凸显传统文化的应用价值和作品本身的文化价值，进而提升作品的整体表现力。

三、传统文化在油画创作中的应用

基于传统文化与油画创作的关系，结合传统文化对油画创作的积极影响，应当加强对传统文化元素和价值的挖掘，并且在此基础上加强传统文化与油画创作的进一步融合，为油画创作文化价值的提升和创新发展打下坚实的基础。

（一）传统符号的应用

我国的传统文化中蕴含了非常多的元素符号，如色彩、图案等，艺术家在油画创作的过程中可以对这些元素进行应用，提升油画作品的内涵。

1.色彩

色彩元素是传统文化的重要组成部分，不同的色彩搭配会在视觉上呈现出不同的美感。在油画作品中，色彩元素的应用具有极其重要的作用，其会直接影响油画的整体美感、呈现效果等。在我国的传统文化中，不同的色彩有着不同的表达效果，比如红色代表喜庆、热烈，视觉效果较为强烈；白色代表纯洁、天真、干净、神圣等。同时，不同色彩的合理搭配也在一定程度上提升了作品的展示效果。例如，赵无极先生所创作的《4·4·85》，其在整个作品中使用了黑、红、黄等色彩，虽然色彩搭配并不华丽，但是色彩之间形成了强烈的对比，并且在光线、空间描绘等方面合理搭配色彩，给人以丰富的想象空间。

2.图案

在我国的传统文化中，图案元素是非常重要的组成部分，具有较高的文化价值和应用价值。在油画创作的过程中，艺术家需要对传统图案的内涵进行深度挖掘，将图案与目前公众的审美特点相结合，以意境营造、情感传达为出发点，将图案应用于油画创作中，不仅能够有效发挥传统图案的文化价值，还能够借助传统图案来丰盈油画的内涵。例如，小鱼图案代表了人们对富足生活的向往；竹子图案代表了谦虚、刚正不阿的品质；门神作为典型传统图案，体现了人们对安定生活的向往。

3.京剧

京剧是我国文化艺术的瑰宝，在油画创作中的应用较为常见，其不仅具有较强的叙事性作用，同时还具有极强的审美表现力。很多艺术家都将京剧与油画有机结合，从京剧中挖掘更多传统文化元素，从而创作出更具我国特色的油画作品。例如，《北方有佳人》这一油画作品中，创作者以小戏班为基础，展示了农村演艺人在上台之前存在的各种行为举动，整幅作品的人物形象丰富生动，虽然创作者使用了多个颜色较为艳丽的人物形象，但是整部作品散发着哀愁与忧郁的情绪，将人们迅速带入油画作品的情境中去。

（二）传统习俗的应用

在我国的传统文化体系中，传统习俗是非常重要的组成部分。随着油画在我国的发展时间不断延长，传统习俗也在油画作品中得到应用，现在已占据了更大的比重，诸如传统节日场景、各地农民丰收场景、各个民族的传统文娱活动等都相继出现在油画作品中。在对传统习俗元素进行应用的过程中，一些人认为油画属于舶来品，这种形式与我国传统习俗文化存在较大的差异，如果生硬地将两者结合起来，得到的作品一定是失败的。在实践中，很多创作者将油画创作与传统习俗有机融合，在很大程度上实现了油画作品创作风格和内容的创新，赋予了油画本土特色，让油画在我国得到延续和发展。例如，我国的一些油画创作者背井离乡，除了通过互联网表达对家乡的怀念之情，还可以通过记忆中的地方和民族特色来进行怀念，比如王沂东先生所创作的《花烛夜》《远方的来信》等作品，通过对人物表情的细腻刻画、画面内容和结构的合理设计，体现出沂蒙山的婚礼习俗，并且在很大程度上表达了创作者对家乡的热爱和怀念。

（三）背景元素的应用

在整个油画作品的创作过程中，背景元素起到了调节氛围、传达基础信息的作用，其会对整个油画作品的画面氛围产生直接影响，因此很多创作者会更加注重油画背景的铺设。油画传入我国并且得到一定的发展之后，油画作品对我国传统背景元素的应用已经十分常见。例如，在《海上旧梦》系列的画作中，创作者陈逸飞先生结合民国时代的背景，以当时的生活环境为基础，搭配当时的乐器、服饰、摆设等具有较强时代特征的背景元素，让整个画面充满了民国时代的气息，使人们第一眼看到作品就深深地融入民国时代。那些融入我国传统背景的油画不仅脱离了时空束缚，同时还充满了传统韵味、文化内涵和创新价值。

（四）传统文学的应用

在传统文化中，文学作品是非常重要的组成部分。我国经典的文学作品数不胜数，从很多诗词歌赋中都可以深切地感受到作者所描绘和传达出的真实意境、思想情感等，将人间烟火、大好山河展示给人们。这些传统文学瑰宝与现代油画创作有机结合，为油画作品提供更加丰富的素材和内涵，有效丰富了油画的文化底蕴以及油画所传达出的古典韵味。在油画创作过程中，创作者应当积极挖掘传统文学作品中的价值元素，并且将这些元素进行合理加工，之后应用于油画作品中，提升油画作品的文化内涵。例如：油画《山水意象》《连理》《烽火诸侯》等都借鉴了我国传统文学作品和经典故事，并且采用了多种表达手法来描绘人物形象，借助文学作品的古典韵味来塑造不同的油画艺术色彩。

（五）自然元素的应用

中华传统文化包含很多极具中国地域性特色的自然元素，如花草、树木、鸟兽等。很多油画创作者在创作的过程中都会对具有中国特色的自然元素加以应用，特别是对具有中国特色的花草树木、鸟兽虫鱼等自然元素的应用，进一步凸显了地方特色，并且让油画创作的内容向着中国化、本土化的方向发展。以花草为例，花在我国传统文化中是浓墨重彩的一笔，莲花、菊花、牡丹花等都具有浓厚的民族文化气息。与国外油画中所展现的花草不同，我国花草在画作中的应用更加强调寓意。花草寓意在油画中的应用在很大程度上丰富了作品的精神内涵、艺术鉴赏价值，创作者可以借助花草来表达自己的精神向往和艺术追求。

四、结语

综上所述，我国传统文化历经数千年的积淀和发展，其内涵和价值不言而喻。油画作为外来的艺术表达形式，其在我国的发展过程中正逐步与传统文化进行交互与融合。传统文化所蕴含的元素、内容和价值极高，其与油画作品有机结合，能够进一步提升油画作品的文化内涵和艺术鉴赏价值，同时也能够借助油画作品来传承与弘扬传统文化，二者之间的结合具有非常重要的价值和意义。因此，艺术家在进行油画创作的过程中，需要深度挖掘传统文化的元素和价值，吸收传统文化的内涵，为油画的可持续发展奠定良好的基础。