戏曲艺术对幼儿社会性发展的意义

王志芳

在全球化背景下，文化软实力日益成为综合国力的重要组成部分，中华民族五千多年的悠久历史和灿烂文化正是我国文化软实力的集中体现。在幼儿园开展中华优秀文化教育，对于提升幼儿综合素质、培养家国情怀具有重要意义。

作为郑州市首家幼儿戏曲艺术教育基地，郑州市金水区第四幼儿园秉持“艺蕴童心 快乐成长”的办园理念，致力于开展传统文化进校园活动，特别是在开展戏曲艺术教育方面积累了不少成功的经验。

一、了解优秀传统文化，激发民族自豪感

戏曲艺术作为中华民族传统文化的重要组成部分，受到人们的广泛关注和喜爱。但在现实生活中，幼儿对戏曲文化知之甚少。如何让传统戏曲艺术成为幼儿社会认知的一部分，如何在继承与发扬中激发幼儿的民族自豪感，是我们面临的实际问题。

2018年，我园成功申报了省级课题“基于园本文化背景下幼儿戏曲艺术课程的开发与研究”，并于2019年成功结项，为戏曲艺术教育促进幼儿社会性发展提供了有价值、可借鉴的实践经验。

戏曲艺术教育是面向幼儿开展的美育艺术实践活动，借助对戏曲故事的了解、对戏曲经典唱段的感知和学习，以及对戏曲人物妆容、道具等文化的欣赏与创作，通过生动有趣、形式多样的方式，增强幼儿对中国戏曲文化的认同感，提高幼儿戏曲艺术的表现力，促进幼儿多方面综合发展。

我们根据戏曲艺术内容和小、中、大班幼儿年龄特点设置课程，选取适宜幼儿理解与掌握的内容。其中，包含豫剧及其他戏种经典唱段，并按照由浅入深依次开展教学活动。

（一）听戏曲故事，了解文化内涵

在实施戏曲艺术教育过程中，幼儿对戏曲的了解逐渐增多。通过戏曲妆容的装扮，获得初步体验;通过听戏曲故事，对戏曲所表现的内容有了初步感知;通过戏曲故事了解戲曲人物所处的时代背景发生的历史事件，以及故事中人物的精神，理解戏曲艺术所表现的文化内涵。

（二）赏戏曲唱段，感受文化特色

在幼儿初步理解了戏曲故事中的内容、感受了其中深厚的文化内涵后，就可以组织幼儿欣赏戏曲故事中的唱段。当戏曲唱段用夸张的艺术手法将戏曲故事演绎出来的时候，幼儿从一开始的好奇、好笑，到后来能提出问题，在讨论中寻找答案，幼儿对于传统文化的自豪感油然而生。

（三）演戏曲人物，体验文化精神

听了戏曲故事，又欣赏了戏曲唱段，幼儿想进一步感知戏曲艺术的积极性就被调动起来了。环境创设中“戏曲小舞台”的设置、主题活动中“学一学”“做一做”的环节，都为幼儿的展示搭建了平台。当幼儿穿上华丽的戏服、戴上与众不同的发饰，并像模像样地演起来时，一举手、一投足，有模仿也有自己的表演，人物的精神就自然地表现出来。这时，带着对中国传统文化的骄傲与自豪，幼儿完成了对文化精神的初次接触。

二、培养幼儿学习兴趣，弘扬传统戏曲文化

戏曲艺术作为中国传统文化的精髓独具一格，而豫剧作为我国五大戏曲剧种之一，同时也是河南本土特有的地方戏曲，其铿锵大气、抑扬顿挫的唱腔，散发着传统文化独特的魅力。

豫剧的这些特点能给幼儿以听觉、视觉的冲击，同时也让幼儿亲身感受自己家乡戏曲文化的特别之处，能够有效激发幼儿对家乡的热爱之情，促进幼儿社会性的发展。比如著名的豫剧表演艺术家常香玉，其代表作《花木兰》中的选段《谁说女子不如男》可谓是家喻户晓。因此，我们在豫剧《花木兰》教学活动中，按照小、中、大班幼儿年龄的不同，划分了不同的教学重点。小班幼儿重点在听一听戏曲故事，在花木兰替父从军保家卫国的故事情节中，感受花木兰的爱国情感和英雄气概，体会中国传统文化的内涵。中班幼儿则在理解故事的基础上重点欣赏名家唱段，感受豫剧的独特魅力，激发热爱家乡的情感。大班幼儿在小、中班学习的基础上，重点尝试学唱和表演，亲身体验豫剧的表现手法，激励自己大胆表现，为大力传承并发扬家乡戏曲文化打下基础。让幼儿零距离接触豫剧，接受戏曲艺术的熏陶，是对戏曲文化的传承与发扬，更是幼儿认识家乡、热爱家乡、完成社会性发展的重要手段。

综上所述，幼儿通过了解、感知、学习戏曲艺术，可以理解戏曲故事的内涵及文化背景，增强艺术修养，加强自我认知，并在不断地学习中有效激发对祖国、家乡的热爱之情。在传承优秀传统文化过程中，幼儿也养成了持之以恒的优秀品质，陶冶了情操，很好地促进了孩子们的社会性发展。

（责 编 行 之）