高校音乐教育在新媒体环境冲击下面临的机遇与挑战——评《新媒体音乐传播——理论与实践》

书名：《新媒体音乐传播——理论与实践》

作者：李小莹

出版社：中国传媒大学出版社

ISBN：978-7-5657-2680-4

出版时间：2020 年6 月

定价：49 元

高校音乐教育是培养学生艺术素质的主要部分，同时对于构建高校人文环境也起到了积极意义。新时期环境的发展，对于高校教学改革都提出了不同的挑战与要求。在当前互联网的快速发展下，新媒体在各行业中都有着广泛的应用，将新媒体技术应用于高校教育工作中，对于加快新时期高校教育改革发展具有积极意义。新媒体区别于传统媒体将图片、视频、音频等形式，在高校教育中的应用可以使课堂教学内容丰富化。而高校的音乐教育的核心是完成音乐知识的传播，其中包括传播主体、传播媒介、传播过程、传播内容等，新媒体在音乐教育各环节中的应用有着较高的教学效率。

由李小莹编著，中国传媒大学出版社出版的《新媒体音乐传播—理论与实践》一书。书中内容注重当前中国音乐专业的发展研究，并指出在新媒体时代下，高校音乐教育工作应加强教学理论与实践的创新工作，提高审美思想与审美观念，通过准确把握新媒体背景下多音乐艺术发展形势，促进音乐教育的创新改革发展，提高学生音乐素养。该书内容主要分为八个章节，从不同方面介绍新媒体发展对音乐教学的影响，提出新媒体时代下的高校音乐教育人才培养模式，提出线上发展的网络音乐教育的思想。

在新媒体的环境下，高校的音乐教学发生了较大的改变。在传统教学工作中，教师作为课堂教学的主体，学生的学习是被动单一地接受教师的知识传输，在此学习过程中缺少学生的思维思考能力的培养，也缺少对学生的实践性教学。新媒体应用改变了教师与学生之间的主体关系形式，在新的教育理念下强调培养学生的自主性与课堂学习的主动性。音乐教学区别于其他学科教育，音乐更注重要求学生的听觉、旋律、节拍等艺术素养，加强学生的艺术能力的提升。新媒体与课堂教学的融合，使音乐的表达形式更加丰富，不断增强教师与学生对于音乐教学学习的体验感，通过构建高校的音乐课堂新模式，不断推动音乐教育工作的改革与创新，形成多元化多样式的音乐艺术教学形式。

该书指出新媒体的发展为高校音乐教育工作带来的更多发展机遇，新媒体使音乐知识的形式更加立体化，通过将文字、图片、视频音频等形式相结合，给予学生更直观的知识体验。音乐知识较为抽象，学生很难理解记忆，而多样化的音乐形式，则加深了学生的记忆与理解，使音乐课堂教学更加的全面，直观帮助学生更好地了解知识，激发学生的音乐学习积极性与知识的探索欲望。教育工作的改革不仅要求教师学习先进的教育理念，同时也要促进教学内容与教学方式的创新，为学生营造更加良好的课堂学习环境，帮助学生提高学习效率，构建高效的音乐课堂。

在新媒体环境下，为进一步建设高校音乐课堂，需要加强高校对音乐教育工作发展的重视程度，音乐教学可以分为专业学科音乐教育与公共音乐教学课。公共音乐教学在高校的学科教育中的发展程度相对比较低，为加强对学生的艺术素养提升，首先要提高学校对音乐教学的重视程度，并结合高校办学特色构建完整的音乐教学体系，加强学生综合素质能力的提升。为营造校园内良好的音乐氛围，可以定期组织学生参与艺术演出音乐节音乐会等，并结合校园特色，建立属于校园独特的文化，发展学生的艺术素养。丰富多样化的校园活动形式，也可以加强学生的音乐学习积极性。对于高校的音乐类艺术团体，学校也应配备专业的指导音乐教师，对学生的各项艺术活动进行艺术指导。新媒体在教学应用中的最主要特点是丰富了学生的学习渠道，打破了教师与学生沟通交流的局限性，建立线上与线下相结合的学习体系。学生在日常实习中可以通过线上进行知识学习，学生通过自主完成音乐练习巩固知识体系，可以有效提高学生的学习效率。线上教学资源的共享为学生提供了更多学习机会，教师也可以利用新媒体信息技术融入教学内容，帮助学生提高学生的自主学习能力。新媒体技术对于教师的素养也提出了更高要求，教师在日常学习中需要积极学习国内外不同类型的音乐与先进的教育理念与教学技术，通过教师素养的提升来不断地提高学生的音乐素养。高校在进一步加强音乐教师团队质量时，首先要构建完整的教师队伍体系，与全面的教师素质培养体系。教师应不断地提高自身教学素养，引导不同学习层次的学生发展要求。在新时期的教育改革工作中，高校要正确地利用新媒体在音乐教育中的积极作用，为构建我国高校音乐教育的创新发展奠定坚实的基础。