谈灯光与音响在舞台效果中的配合应用

■ 方 忠

舞台是展示各类艺术形式的主要阵地，需要为观众创设良好的视听环境，充分彰显艺术内涵、加强艺术表现力，使观众产生美妙的视听感受。其中，灯光与音响是表现舞台效果的重要工具，合理搭配二者可以增强舞台效果，强化艺术感染力，满足观众的审美需求。对此，舞台表演要明确灯光与音响技术的配合作用，通过合理应用，为增强艺术表现力、强化舞台效果创造更多机会。

一、灯光与音响技术在舞台表演中的应用效果

（一）表现时间

在舞台表演中，灯光可以实时变换各种颜色，为演员与观众创设舞台氛围。通常情况下，舞台灯光亮起需要熄灭其他灯光，确保灯光集中在舞台之上，以此吸引观众的注意力。其中，灯光变换的不同颜色、转动方向及角度、灯光色调等，可以创设不同氛围，对演员与观众产生不同影响。例如，暖色调的灯光给人以温暖、温馨感，而冷色调灯光可以营造严肃、寒冷感，使观众产生情感起伏。此外，舞台灯光可以表现时代感或时间感，使观众了解舞台表现内容[1]。

（二）创设环境

结合实际情况来看，使用舞台灯光需要充分考虑、结合舞台需要及气氛，以此完美契合达到预期效果。例如，我国春节晚会需要大量的暖色调灯光，如红黄色系及相似色系，旨在创设温馨、喜庆之感，使观众感受新年的气氛与喜乐。而灯光差异及音响变化，会展示出不同的光色情景，使观众产生不同体验。此外，在灯光的变换下，舞台音响也需要跟进调整，在相互配合下，创设不同情景的舞台环境，帮助舞台表演取得良好效果。

（三）体现人物情感

灯光与音响相互配合，色调转换与音响节奏可以烘托不同气氛，使观众在各种背景与气氛下，充分感受舞台不同人物的内心情感及故事变化，也就是说，舞台表演者需要借助灯光与音响技术表现角色，在二者的相互配合下体现表演效果。因此，无论是舞台表演内容的发展，还是观众的视听需求，都离不开舞台灯光与音响的应用与配合，这是决定表演效果与观众体验的重要因素。

（四）取代道具、背景

灯光与音响技术是创设舞台环境、烘托舞台气氛的重要工具。其中，某些特定环境与背景需要工作人员合理使用灯光，以此取代布景的使用。同时，在变换灯光时，可以分割舞台、划分表演区域，使一个舞台呈现出多层次的内容，如三维空间等，构建立体化、多层次的舞台表演效果[2]。不仅如此，舞台灯光的冷暖色调可以形成强烈反差，在配合舞台效果的基础上，形成强大的空间影响力，可以冻结空间、放大空间，还能充分凸显表演者的情绪与面部表情，在音响节奏与各种表现方式下，提升艺术感染力、强化表演效果。此外，舞台灯光音响与表演者存在较大差异，表演者可以实时调整、控制演出内容，而设计灯光与音响时需要提前做好人工控制，在表演中根据演员的表演进度变化灯光、播放音乐，确保舞台表演一体化。其中，工作人员在安排设计灯光与音响时，需要保持专业的应用技能与综合素养，还要具有丰富的生活经验，可以充分理解不同的表演内容，掌握艺术表现过程中的抽象性，以此加强灯光与音响技术的应用效果。

二、灯光与音响技术在舞台表演中的应用分析

（一）灯光技术

工作人员在应用灯光技术时，需要明确应用思路与应用要点。其一，应用舞台灯光需要思考整体层次及舞台表现效果，应综合考虑相关内容，合理设计灯光应用过程。同时，在安装灯光系统前，需要保证经济性，在不影响舞台表现效果的同时，将成本控制在合理范围内。此外，配置舞台系统需要考虑布局美与实用性，每隔一段时间要更新灯光设备，应用更为精密的灯光系统，保证舞台效果持续提升。在实际应用中，要严格避免舞台灯光应用出现失误，需提前检查灯光设备与系统，确保万无一失。其二，工作人员要明确灯光技术的应用要点。首先，灯光角度及色调直接影响舞台表演效果。通常情况下，不同光源角度发射的灯光角度存在较大差异，灯光需要进行角度与色调变化。其次，舞台顶部灯光照射可覆盖观众，左右灯光可以通过水平或倾斜方向进行光照，工作人员要灵活运用不同角度的光照射线，结合演出效果实时变换灯光，满足观众的视觉需求，同时最大化地展现表演者。期间，工作人员要高度重视LUX光线的作用，可以有效避免灯光应用期间的各项突发情况。最后，应用舞台灯光还要搭配其他软硬件设施，以便随时调整灯光，满足使用需求。需要注意的是，想要进一步提升灯光使用效果，工作人员可以使用染色、特效等其他方式，结合具体的演出内容，全面提升舞台表演效果。

（二）音响技术

在舞台表演中，使用音响设备需要通过三方面进行：一是使用麦克风。表演者需要借助麦克风进行扩音，在表演时使用麦克风加强音量、扩散声音，帮助观众充分了解表演内容。但需注意的是，麦克风的扩散效果直接影响表演气氛，同时关系着观众对表演内容的印象。因此舞台表演需要采用高质量、音质佳的麦克风，保证不影响声音效果。二是精准控制混响。表演者在表演期间需要保证音质与声音不受影响，时刻处于真实状态，避免受到其他声音的干扰。但针对同时表演或歌唱的情况，需要结合不同表演者的实际特点使用混响。在表演结束后，工作人员要及时关闭混响，确保主持人清晰报幕，不影响后续表演效果。三是提前调节音响，做好检查核实。在表演开始前，工作人员需要提前检查音响，结合音响声音认真调节，在调节时注意音响的声音强弱、音调，确保声音清晰、柔和。在表演过程中，播放音乐、使用音响需要关注演员与观众的需求，要确保不影响表演者表演，及时跟进演出内容，烘托气氛、创设情境，还要为观众提供清晰的声音，营造声音立体感[3]。

（三）灯光与音响技术的配合应用

在灯光与音响技术互相配合时，工作人员要确保二者进展一致，以保证演出效果。其中，工作人员要时刻跟进节奏变化，关注表演进度与各个转折点，及时衔接音乐，变化灯光。特别针对表演过程中变化起伏大的环节，相关工作者要立刻跟上表演节奏，精准调整不同变化，避免灯光与音响出错，以免影响表演效果与视听体验。同时，灯光师要做好光质、光色搭配，应具备扎实的专业能力，在管理、调控灯光时，跟进舞台需要与观众需求，借助光质带动观众情绪。在搭配光色时，要考虑具体情节与表演内容，需借助灯光营造多样化的氛围，充分感染观众，发挥灯光的使用价值。总之，在实际应用中，灯光师与音响师要时刻关注表演过程，精准操控两项技术，通过细致分析、合理把握，借助灯光与音乐烘托表演节奏、体现人物情感与艺术内涵。

总结上文所述，影响舞台表演效果的因素较多，而灯光与音响对艺术感染力、节目表现力具有直接影响，是保证舞台表演达到理想效果的前提与基础。因此，在舞台表演中，应明确灯光与音响技术的配合作用，在此基础上合理应用，结合舞台表演内容与艺术形式，正确搭配灯光与音响技术，充分发挥二者的使用价值，为增强舞台表演效果、强化艺术感染力做好准备。

注释：

[1] 汪文甲：《舞台演出中电视文艺节目的灯光与音响运用研究》，《中阿科技论坛(中英阿文)》，2020年第6期

[2]张旭：《操作控制舞台灯光与音响的技巧与禁忌》，《艺术评鉴》，2019年第22期

[3]王振东：《浅析舞台灯光音响在演出中的艺术魅力》，《戏剧之家》，2019年第31期