《撑阳伞的女人》

娟子

作者：克劳德·奥斯卡·莫奈（法）

尺寸：80×100cm

类别：油彩画

创作日期：1875年

现收藏地：美国华盛顿国家画廊

阳光明媚的早晨，一位年轻的母亲撑着阳伞和孩子在悠悠的蓝天白云下散步，踏着茵茵绿草，迎着朝阳，微风轻轻地拂过脸颊，无限恬静与美好。

这位美丽端庄的女子就是画家莫奈的妻子卡梅尔，她含情脉脉地望着正在作画的莫奈。她半侧着身子，婀娜的长裙在草地上随微风摆动，为画面增添了一抹生动。她带着惬意的笑容，漫步在美丽如画的田野间，与天空中漫射下来的光芒，与 空气以及草丛中升腾起的清新气息相融合，饱含着迷人的神韵。画中的小男孩儿，头戴一顶小遮阳帽，像小旅行家一样，顽皮地蹦蹦跳跳。他睁着一双大眼睛望向前方，仿佛是听见大人喊他，于是从女人身后冒出头来，多么温馨幸福啊！

莫奈用细腻的笔触表现了背光和向阳的草地上的阴影变化，他的妻子被明亮的阳光包围，灰绿色伞的上方和背后都有明亮的白色笔触，腰间还有一抹黄色，仿佛是视觉焦点，和草地上的黄色野花对映成趣。莫奈用仰角透视将女人、阳伞、阴影连接成了一条深浅、虚实相容，呈现出以舒缓的弧形贯穿的画面。妻子占了画面大部分的空间，成为画的趣味中心。但画面中远处的小男孩儿与莫奈的妻子也构成一个三角形，得到一个完美的平衡构图。同时，小男孩儿朦胧的形态又拉深了画面的层次感，不仅突出了撑阳伞的女人，也让远处的天空显得更加高远。阳伞的灰绿色调与天空融合在一起，人物既与画面结合，又使人物跳出背景那澄明的天空，动感跃然于人们眼前。

整幅画上只有黄、蓝、白、绿、棕这几种色彩，不那么繁杂，给人一种宁静舒适的感觉。莫奈用弧状的笔触强化天空白云的流动感，阳伞的形态和灰绿色调乍一看似乎有些突兀和压迫感，但整体看下来又是不可或缺的，既呼应了人物脚下的草坪，又与天空的蓝色融为一体。

通过《撑阳伞的女人》可以看出莫奈作画时是感性的，画面充满激情，也饱含了他对妻子和儿子浓浓的爱意。在莫奈的画作中，看不到非常明确的阴影，也看不到突兀的轮廓线。他把光所照射到物体上的虚幻视觉做为创作的中心，把形体推放到次要地位，玩味于绚丽的色彩和光影之间，笔触遒劲，有种一气呵成的爆发力。

在这幅画中，可以看出撑伞女人的外貌，但是她的儿子的面貌却被简化成了仅有两个黑洞眼睛的人。这样人们就不必纠缠画面的技法而能把更多的心思花在画面所传递的惬意、恬静、美好的意境当中。因为印象派风格强调瞬间的感官色彩，用色彩构成的绚丽世界把画家的感受记录下来并传递给他人，印象派传达出的光影震撼是其他画派无法比拟的。莫奈把绘画从单纯的照物写实中解放出来，开拓了一条用眼睛捕捉“瞬间美好”的新绘画流派。

近几年，“印象·莫奈時光艺术展”在成都、北京、上海、广州等地开始巡展，展览引用了多媒体技术，将科技和艺术相结合，刷新了观展的新视觉。《撑阳伞的女人》就是展览中的重要画作之一。

思索：莫奈的画不仅展示了他醇熟的画艺，也表现了他的人生态度，他绝不去迎合单纯写实的古典主义，而是按照自己的观察和感知绘画，勇于展示真实的自己。其实，作画和做人一样，都应该勇于突破世俗的眼光，敢为天下先。

编辑/苗嘉琳