广州珠村七夕节手工艺品中的视觉语言分析及应用

朱泳琳 广州美术学院

“七夕节”又称“乞巧节”“七姐诞”，为每年农历七月初七。岭南七夕文化源远流长，昔日岭南乞巧节的兴盛程度是全国之最，复办乞巧节后诞生了“中国乞巧第一村”——珠村。每年七夕期间，“摆七娘”“拜七娘”等传统活动会连续七天在珠村举办。2010年，天河乞巧成为国家非遗保护项目，珠村被命名为“中国乞巧民间艺术之乡”，并建立了乞巧博物馆，修建了七夕广场，扩大了村民的乞巧活动空间［1］。

七夕节期间，各年龄段女性均可以共享节日，制作手工艺品的巧姐会在珠村潘氏宗祠“摆七娘”的主会场里展示她们的手工艺品，她们制作的手工艺品材料与题材不断推陈出新，具有研究意义，对岭南文化传承有重要作用。

一、手工艺品材料与题材之变迁

轻工业的崛起，给人们的生活带来了便利，也促进了生活质量的提升，珠村巧姐们的手工艺品样式也因此更新，视觉语言与内涵也产生了变化。

（一）材料的变化

七夕手工艺品材料从收集再造的废旧品变成新式的商品材料。据珠村村志记载，旧时七夕手工艺品的原材料主要有农作物壳、人和动物皮毛以及纺织物碎料，还有用于大件工艺扎作的竹、篾、铁丝、色纸、通纸、绢布、造型用的观音土［2］。而现在七夕手工艺品不再使用废旧物品，所有制作材料皆从市场中购回。珠片、珠管、珠通、胶片等服装工艺材料普遍得以运用。材质的现代化对人们的视觉带来了前所未有的冲击，还直接改变了工艺品的性质，使之更易保存、收藏。

（二）七夕手工艺品的题材及视觉设计元素分析

巧姐们的手工艺品主要在“摆七娘”这个环节中展示，“摆七娘”是七夕节最重要的一个组成部分。从前，每年农历七月初一到初十，村落中的男子，甚至附近村落的男性都会来参观巧姐们制作的手工艺品，越是心灵手巧的未婚女性，越容易获得提亲的机会。与旧时不同，当今“摆七娘”则是岭南文化传承的体现。“摆七娘”仪式中主要摆放的工艺品有以下几种。

1.广州珠村牌坊

“广州珠村牌坊”（如图1）是珠村“摆七娘”仪式中必不可少的工艺品之一。牌坊是珠村的象征，寓意着游客们来到珠村经过的第一个地方必然是珠村牌坊，也意味着人们通过这个牌坊之后才可以看到包罗万象的手工艺品。珠村牌坊现一般构建好整体框架之后，再用珠片来装饰，打造闪闪发光的效果。2.七夕公仔

图1 广州珠村牌坊

“七夕公仔”题材主要围绕传统七夕故事进行。此外，还有反映日常生活的题材，如农耕文化、岭南生活、龙舟赛等。随着工业化的发展，珠村巧姐们制作七夕公仔的材料从手工纸糊人偶换成了批量化生产的塑料人偶，使成品更加精致、美观（如图2、图3）。

图2 手工纸糊人偶

图3 现代七夕公仔

3.七娘盘

七娘盘（如图4）是“摆七娘”活动中重要的工艺品。用七色纸裁剪成衣物、鞋子、金簪等，放在“七娘盘”内，此外还可加入现代的元素，如化妆品、镜子等。

图4 七娘盘

4.芝麻梅花香

七夕祭祀环节当中，女性们祈求通过祭拜仪式获得巧手，用来拜祭的香——芝麻梅花香（如图5）也独具特色。芝麻梅花香名字的由来一方面是因为原材料有芝麻、香，另一方面是制作芝麻梅花香时，将五颗芝麻单独组成一朵梅花状图案，形成四方连续图案遍布香的表面，所为称为芝麻梅花香。

图5 芝麻梅花香

5.果蔬手工艺品

果蔬手工艺品（如图6）是“摆七娘”中最常见的工艺品，也是最受村民和游客欢迎的手工艺品。其一般以杨桃、莲藕、橘子等水果为主，分别寓意着喜气洋洋、连生贵子、大吉大利等。制作手工艺品使用的珠片（如图7）以圆形为主，中间有六角形突出，光折射时产生五颜六色的炫彩。

图6 果蔬手工艺品

图7 珠片

6.斋塔

“斋塔”（如图8）由各种食物粘成塔形，主要材料有莲子、花生、桂圆、瓜子，取谐音寓意连生贵子；此外还有红枣、冬菇、红豆、绿豆、谷子等食材，祈求来年五谷丰登。

图8 斋塔

7.新时代题材的手工艺品

紧随时代潮流的题材创新是巧姐们对“摆七娘”的追求，广州一些新地标成为巧姐们的创作题材，如广州塔、广州圆等（如图9）。

图9 广州地标手工艺品

二、广州珠村七夕手工艺品的文化符号与色彩

广东岭南文化资源众多，其中珠村的七夕节庆文化是众多岭南文化中最具有创新性、多样性和继承性的，其有着非常丰富的地方特色文化资源。文化遗产资源是岭南各个区域特色文化符号文创设计的主要来源。文创设计既要继承传统，又要创新突破［3］。七夕文创设计创新的实质，其实更多的是基于七夕节庆文化符号的解构、重构、再创造与衍生。

（一）广州珠村七夕节庆文化符号的提取

珠村巧姐们制作的手工艺品种类繁多、题材甚广，从手工艺品中提取七夕元素难点在于代表性题材的选择。巧姐们所制作的手工艺品题材大多选自历史事件或者历史人物。如传统故事中牛郎织女鹊桥相会系列、四大美人系列、花木兰从军系列等。除此以外，七夕节的代表动物喜鹊、龙、凤、孔雀等也成为故事符号。经调研，受众接受程度最高的七夕故事符号为牛郎织女鹊桥相会的故事，笔者以此为主题，从巧姐们以此为主题的手工艺品当中提取视觉元素进行设计。

（二）珠村七夕手工艺品的色彩运用

珠村七夕手工艺品中存在着大量色彩对比。手工艺品色彩的结构和层次丰富，存在着大量的互补色、对比色、色相对比、冷暖对比、纯度对比及明度对比，给人强烈的视觉冲击。补色在心理学中指人为达到色彩平衡而产生的一种现象。当纯度较高的色彩进入人的视野，在大脑的平衡作用下，会自动形成对该颜色的其他补充色彩，以提高视觉上对自然光的感知。在珠村七夕手工艺品中，巧姐们大量运用邻近色再配以互补色，如《百岁挂帅》（如图10），此作品以橙色为基色，大量运用邻近色红色作为画面主色调，再以互补色蓝色作为主角服饰以及配饰的颜色，更凸显主角在画面中的位置。此外，珠村七夕节举行的“摆七娘”活动中，出现次数最多的颜色为丝网花所呈现的蓝色和粉紫色（如图11）。

图10 《百岁挂帅》手工艺品

图11 丝网花

三、珠村七夕手工艺品视觉元素运用于文创产品的设计与实践

（一）珠村七夕文创产品定位与设计方法

1.文创产品定位

近年来，经商家的包装，七夕节成了情人节与购物节，很少人知道七夕节其实是属于女性的节日。目前市场上七夕文创产品主要以情侣间的赠送礼品为主，女性之间的赠礼少之又少，因此可以以此为设计亮点，设计文创产品。珠村七夕文创产品的核心是文化与创意，这是影响消费者购买最重要的因素。产品除了要满足消费者的审美需求还要满足功能需求，更重要的是推动宣传七夕文化，使消费者产生购买的念头。

2.设计方法

提取视觉元素，有机重构画面效果。将喜鹊、同心结、植物等元素，通过特殊的组合方式融合在一起，产生画面感。良好的色彩搭配具有表达情感的功能，设计采用广州珠村七夕工艺品中最常见的颜色—蓝色、粉紫色作为产品主色调，进行搭配设计（如图12）。

图12 纹样设计流程图

（二）设计产品展示（如图13）

图13

四、结语

“传统图形元素是文化创意产品创作灵感的艺术源泉，具有浓厚的历史沉淀和鲜明的中华文化特征。”文创产品必须以文化作为核心，才能使产品有意义，要使文创产品起到传播传统文化的作用，必须做好视觉设计，才能让文创产品走得更远，让传统文化重新进入人们的眼帘。珠村七夕文化是岭南文化的瑰宝，需要更多的人去关注它、了解它，文创产品只是其中一个普通的推广形式，想要将此文化发扬光大，还要走很长的路。