以古开今 高标新格

□陈传席

绘画之成功，必历三境界，“始则神于好，中则精于勤，终则成于悟”。但路子正是关键。当然，路子也包括在“悟”之中。

刘万鸣认为，中国人画中国画，绝不能用西画替代中国画。西画的完善应由西方人去完成，西方人有西方的文化背景，中国人有中国人的文化背景，以西画替代中国画是非常无知且必然失败的方法。李可染也说我的画当然要再向前迈进一步，但不能迈到西洋画那里去。中国画自有伟大而高超的历史，继承中国画的传统，当然也可以适当吸收西画中可用之法，发展中国画，使之独立于世界艺术之林。用西画替代中国画，无疑泯灭了中国画，也损坏了西画。

刘万鸣坚持中国画的传统，并完善之，发展之，这条路是正确的。在刘万鸣的作品中，他求意，并始终强调造型的严谨和归纳。他画过大量的素描，有着严谨的西式造型方法，又呈现出中国式圆融而具内涵的造型理念。在他的中国画作品中，其将经典的西方绘画语言恰如其分地融入在画面之中，化之而生辉，巧妙而得体。刘万鸣非常推崇徐悲鸿的艺术，他认为作为绘画者自信的前提应具包容之胸襟。徐悲鸿画人物、花鸟、走兽，得体的造型，完美的中国精神，自然也有西方绘画语言在其中发挥作用。所以徐悲鸿的作品有别于古人，这与他化西为中的理念是分不开的。刘万鸣有着正确的学术之路。在正确道路上发展，才能取得高超的艺术成就。

从纵向上比较，宋人花鸟画严谨、精确，用笔实，设色厚，元代花鸟画淡雅而潇洒。明清大多是大写意，水墨淋漓。明之陈淳、徐渭，清之八大山人、扬州画派，清末海派，皆属大写意花鸟画一路。近现代花鸟画大多传吴昌硕、齐白石一派。刘万鸣的花鸟画和这一派完全不同。从横向上看，当代的花鸟画除了延续吴昌硕、齐白石系外，也有师法宋的，也有师法元的。但师宋明显的似宋，师元的明显的似元。而刘万鸣“以文化宋元”，他先与宋元合，后与宋元离，是真正的师法宋元而化之，不同于古，不同于今，自成一家之法，在当今画坛独树一帜。

绘画是小道，但必以大道为基础才能成功。大道就是家国情怀、民族文化的前途，是高尚的人品，阔大的心胸，高雅的情怀。

刘万鸣 圆融——调合郎世宁230×200cm 纸本水墨 2021年

刘万鸣 溪岸听泉 47.5×47.5cm 纸本水墨 2018年

刘万鸣对待工作如同自己的作品精益求精，一丝不苟。听朋友讲，一次他在国家博物馆布置馆藏佛造像，为了摆放效果，他反复推敲，上下左右，来回观照，花费了几天的时间还不满意。这种执着之情，正是艺术家本真的反映，也是人格的呈现，令人敬佩。他乐于助人，尤其乐于帮助弱者。他自己说这是受他老师的影响。我认为这是他的天性所致。所以古往今来，为艺者皆以大道为基础，以德善行于世，所谓小道也必不小。如果不以大道为基础，小道就是小，小技而已。刘万鸣学习理论，明理而知道，坚持以涵养自己的心胸和情怀为主要目的。“古之学者也为己”，己为好了，人格高尚了，知识渊博了，为艺自然高雅。

刘万鸣年刚届知命，底子厚，知识渊博，画品高标，人格高尚，其画以古开今，高标立意，确开一代新风。

刘万鸣 秋湖独立 70×25cm 纸本水墨 2019年

刘万鸣 抬头见喜 126×45.7cm 纸本水墨 2019年

刘万鸣 碧空无际 361×192.5cm 纸本水墨 2014年