基于文化层次理论的汉绣文化创意产品设计

刘钰薇，周瑄

（中南大学建筑与艺术学院，湖南 长沙 410000）

1 文化层次理论概述

Leong 和Clark 在2003 年提出了研究文化对象的一个框架，该研究认为文化产品内涵可以划分为三个不同的层次：有形的、物质的外在层次，行为的、习俗的中间层次和意识形态的、无形精神的内在层次[1]。因为所研究的文化对象能够与文化设计产生关联，因而提取出了以下三种设计元素来进行辨别。其中包含内在层次也就是所谓的心理层次，它蕴含着文化产品的悠久历史、丰富内涵以及情感故事；中间层次也就是行为层次它包含文化产品的使用功能性、安全性以及耐用性；最后的外在层次也就是文化产品的外形，包含其颜色、形状、装饰纹样等等。

文化对象的三个层次能够对应到设计因素的三个层次，即外在层次对应本能设计因素，中间层次对应行为设计因素，内在层次对应反思设计因素。因为本能设计因素更加注重其产品的外在形态包括其颜色、形状、质地等。而行为设计因素更加关注产品的实用性以及使用场景与用户行为，它能够决定一个产品是否有用，这个要素十分关键。反思设计关注在体验文化对象过程中的感受、情绪和认知过程[2]。

2 汉绣概述

汉绣,是指流传在中国湖北省武汉市、荆州、荆门等荆楚一带地区的传统绣花民间艺术,是我国民族传统民俗文化的重要组成部分。汉绣的发展史可追溯至春秋战国年代,当时楚地丝织业兴盛。新中国成立后，汉绣重获生机，不仅有《听琴》《渔歌》等多部优秀作品在全国工艺美术评选中获得嘉奖，也为湖北省的汉口、洪湖等地区的经济发展做出了贡献[3]。汉绣与其他艺术品不同，具有自身的表现形式，刺绣用线大多采用五大色，黄、黑、蓝、白、绿作为刺绣的基本用线，色彩明亮且对比强烈、装饰感很强，且汉绣花纹取材范围很广，并不仅仅局限于花鸟山水，还会制作抽象动物的吉祥图案。汉绣的针法讲的是平金夹绣法与打籽绣，层次非常分明，而且很有立体感。汉绣如今展现出的独特艺术魅力与其生长的地理环境也是分不开的，并在依托传统文化长久历史的发展过程中,积累并产生了独特的文化底蕴。

但是,由于随着时间的变化、科技的发达和普通民众的审美品味的不断提高,汉绣艺术在当今的社会发展中也遇到了瓶颈。传统的手工业刺绣被部分机器所代替，继承人大量流失，大都从事高科技发展行业，手工业手艺逐渐被人淡忘，汉绣的传承也逐渐被忽视。

3 基于文化层次理论的汉绣文化创意产品设计意义

想要摆脱当代发展中汉绣遭遇的瓶颈局面就得提升其文化与经济价值。大力生产汉绣文化创意产品是一种很好的解决方法。因为,汉绣文化创意设计代表了汉绣文化延续发展的另一个形态,其设计所形成的文化价值能以一个比较强大的正能量影响、重塑整个社会群体的价值观念与意识形态,从设计视角出发,实现其设计文化价值就是实现设计文化对整个荆楚地区社会文明发展的积极效应,会有越来越多的年轻人愿意传承下去。同时成为了一个促进当地传统民间工艺延续与发扬的重要方式,为当地社会经济建设和发展提供助力。

但古往今来汉绣一直被人们运用在服饰上或者当作装饰品使用，没有太多的实用性功能，所以需要借助文化三层次理论分析方法打破人们对于汉绣元素运用的固有认知，并产出新兴文化创意产品。使用文化因素来为产品赋能赋值，增强国际话语权与地位。将非物质文化遗产与生活当中日常使用的家居结合也可以增加人们的日常使用频率，通过文化三层次理论的转化从外观层次、中间层次、内在层次三方面去剖析汉绣，可以更好地将非物质文化遗产的元素导入到产品当中，更好地解决设计问题。

4 基于文化层次理论的汉绣文化创意产品设计方法

汉绣文化创意产品的设计方法主要是用识别方法对研究对象汉绣进行文化因素上的提取。所提取的因素也是外在层与中间层及内在层的设计元素，其中包含外形、质地、颜色、使用性能等等，提取过程可以使用用户访谈、田野调查等方法，目的就是能够在文化产品对象上获取可以设计的传统元素信息并加以简化运用。

获取识别汉绣文化因素的条件，首先需要到汉绣的生产地中部地区去进行调查。从外在、中间、内在三个层次去分析汉绣的文化因素，以决定什么因素可以用来代表达汉绣文化创意产品的关键文化因素。

外在层次相关的设计因素有材料、颜色、形式、质地、表面样式、装饰以及细节等。如汉绣表面所看到的花纹样式都可以作为设计元素融入到汉绣文化创意产品设计当中。

中间层次则注重消费者的行为，以及人们在不同情况下使用的情景。人们在不同文化环境下使用这种产品当然它的使用方式也会有所不同，因为这代表着不一样的文化含义。可以根据特有的使用功能和意义去进行操作。

内在层次则注重文化对象的情感内涵与文化故事，外在上更能集中体现此产品的文化象征意义。可以从这几点中去发掘汉绣产品本身的文化内涵。

分析完三层次下的文化因素后，将表达汉绣文化因素相关联的设计知识相融合，最终产出汉绣文化创意产品，获取相关价值。

5 基于文化层次理论的汉绣文化创意产品设计思路

5.1 外在层设计

汉绣的纹样和质地都很独特,针法包括了铺针绣、双面绣、纹针绣等，有强烈的立体感。图1 是利用“平金夹绣”的灯，用金线在绣花上面盘出图形的这种针法,它还是条纹绣花的一部分，壁灯表面采用传统的刺绣图形点缀装饰以展现出汉绣的文脉。图2 则为“打籽绣”灯，是指用丝条绕成粒状小圈以颗粒形态铺展在布面上。选取刺绣最具代表性的两种方法在产品表面做纹样装饰更能凸显出本地非物质文化遗产的特色。依据现代人们的审美需求在纹样刺绣上有所改变，表达事物以简为美，提倡更抽象简约的表达美感而非具体事物的形象绘制。这样一来设计大胆创新而非追求外在形似，而是一种传神表达。

图1 平金夹绣灯

图2 打籽绣灯

5.2 中间层设计

选择灯具作为汉绣的载体，一是因为灯作为每家每户必备的家居用品，是日常生活的必备品，二是通过灯具作为传播载体，能更好地展现刺绣文化。将汉绣附着于灯体表面，使得灯具更加雅致，简洁大方，带有中华文化传统的韵味在其中。文化因素的中间层注重于消费者的行为，展现不同时期人们进行刺绣的场景。绣女刺绣时提拉针线的手势与我们开关灯时拉灯的动作相似，所以在此之间去做了结合。当灯处于关闭状态时图案是不完整的，当拉起开关后，随着灯光的弥漫，背面的刺绣图案也逐渐显现出来，和前方的图案形成完整的画作。仿佛完整的汉绣画作是自己亲手刺绣上去的一般，如图3 所示。作为消费者来说这样一个小设计不费力但却别有心思，仅仅是开关灯的小动作也能融入汉绣文化去进行一系列的微改造。

图3 刺绣灯开灯状态

5.3 内在层设计

汉绣的内在层次主要是通过外表装饰的刺绣花纹凸显出来的，花纹包含了传统手艺人的美好祝福以及汉绣古韵在其中。例如，灯具上由平金夹绣刺成的祥云花纹代表着对吉祥、欢乐、美满的渴望,和对生活的美丽憧憬，这一图样同样展示了楚人积极乐观生活的态度。

灯具开启的时候直接展现出刺绣的艺术纹样，代表着对非遗文化的传承，表面传统刺绣图案和背面的印制图案共同组成的图案，也代表着传统文化和现代科技的结合，汉绣不仅仅只是起到以往简单的装饰作用，还可以巧妙运用到现代产品当中，让用户更容易接受、更频繁地使用。

6 结语

当今国际化进程日益加快，我国很多本土文化受到了全球文化的冲击，传统手工艺的继承与发展成了一大难题。汉绣富于地方人文的独特气质与娴熟独特的刺绣手段使它成为荆楚文化的杰出代表之一。设计师们在把汉绣社会主义文化精神与当代生产生活相结合的同时一定要通过现象看实质,去理解汉绣背后的人文内容和含义,因为它曾深入居民的文脉当中,只有真正了解才能设计出符合当代人审美的产品。用艺术文化三层次的方式,去弘扬属于我国人民的汉绣传统文化,并有意识地把外在美与内在文化美相结合。把承载了古代荆楚一带文化的厚重的传统人文艺术精髓汉绣运用到城市设计中,融合了传统文化的审美优点、突出了传统文化的艺术特点,是对传统文化良好的保护和发扬。