浅析“喜庆壶”的民族艺术特色

杨 波

紫砂壶是中国“最流行”的传统陶瓷茶壶，其拥有悠久的历史和甚是珍稀神奇的泥料，以中华民族优秀文化、精神气节、道德品质等为创作内核，在艺术表现上堪称“多变”，能够满足不同时代和观赏者的审美需求。“喜庆壶”这件紫砂壶作品具有浓厚的民间色彩和“接地气”的情感，将人情味与关怀融入至紫砂壶与生俱来的典雅、高尚的气质中，表现出独特的民族艺术特色。

一、“喜庆”泥中来

“喜庆”是对所有美好事物和中国人美好情感的概括，是中国人非常认同和追求的，在很多中国传统艺术品中都可见对于“喜庆”的表达，形成了富于中国味道的喜庆之美。此件作品中的喜庆首先源自于泥料，打造出喜气洋洋的气质。

此件作品的表面是具有强烈古典气息的棕红色，这种颜色不如大红色那样明艳，却要比大红色拥有更加丰富的层次，既有华贵、庄重之感，又具沉稳、内敛的气质，体现了中国古典美特征。在此壶中，红色泥料一方面代表吉祥、幸福的美好情感；另一方面象征盛世祥和，生活安定，这两方面都是“喜庆”之美的构成。

泥料质地纯净无暇，表面顺滑细腻，令人一见便倍感内心舒畅愉快，在壶体各处还可见一些温和细润的光泽，将泥料色彩与作品造型衬托地更加饱满，为作品带来了鲜活、自信的气息，虽有古味但并不陈腐。泥料充分表现了喜庆之美，体现了紫砂泥的独特性与创作制泥工艺的精湛，反映了紫砂壶工艺的严谨性。

二、独特的造型设计

此件作品的造型中有两种物品的影子，一个是古代的酒壶，一个是历史悠久的宫灯，这两种物品的共同点是都与“喜庆”相关，创作是通过这样的形象联想表达了主题。

此壶的整体结构层次是非常清晰的，每一部分都具有独立性，结合起来又十分自然和完美。壶身是整件作品中的一个主体部分，创作选择了一个扁球形造型，非常的圆润饱满，线面之间富于内在能量，保证了壶身造型的挺括立体。圆形在中国传统审美中象征团圆、吉祥等，是一个喜庆的图形，创作将圆形作为壶身造型能够最直接地表达出喜庆的美感。

与壶身造型相适配，壶颈部、壶底座、壶盖也都运用了圆形。颈部与底座基本等宽，上下对称以保证壶体结构平衡，二者都是圆柱型，将壶身衬托地更为圆润。创作在壶颈部与底座上设计了均匀排列的“回”字形花纹，整齐清晰，具有古朴的美感，在整体的素雅之中增添了两条美丽精细的“花边”，使作品更有工艺质感。

圆形壶盖的顶部是向上凸起的，从正面看是半个圆形，与壶身造型完美呼应，与颈部结构衔接流畅。壶盖与颈部的边缘是立体的圆线，上下贴合严丝合缝，是紫砂壶中常见的“子母线”设计，有利于强化作品的立体感和空间感。壶盖中央是高高拱起的桥形壶钮，造型左右对称，使壶体更加挺拔。线条柔和的长壶嘴镶嵌在壶身一侧，对侧壶身上镶嵌的是耳状环形端把，二者的线条比较粗大，与壶身整体的量感相符。

壶的造型结构设计具有典型的民族艺术特色，讲究对称规矩，通过结合传统的吉祥元素表达喜庆之美，非常直观和具体。

壶中还有一些包含创意的设计首先在壶钮与把手下部凸出的小圆圈上各套有一个小圆环，这个小圆环是可以移动的，人们在使用壶时，小圆环就会与壶身碰撞出叮叮当当的响声，十分悦耳，形成了音律美，这欢快的响声也就自然能令人感觉到愉快与喜庆。在壶嘴上部，一个“s”的图案镶嵌在其上，连接着壶嘴与壶肩，这是中国传统如意纹样的变形，也是加强喜庆美的部分。壶把手内部，上部外侧延伸出尖尖的部分，使把手线条看起来更加灵动活泼，烘托音律的节奏感。这些创意部分使作品的艺术个性更加鲜明，也是强化喜庆之美与作品工艺价值的重要部分，尤其是那两个小圆环，看起来简单，制作起来难度极大，呈现出的效果非常好，再静态的紫砂壶中打造出动感效果，并在视觉美之上增添听觉美，使人们能够通过眼睛、耳朵与双手充分感知作品的喜庆之美，感知作品那由内而外呈现出的民族艺术特色与紫砂壶艺术创作的多样化选择。

结 语

在“喜庆壶”中，紫砂壶艺术的优雅气质依然清晰可见，并且多了一份贴近人们心灵的美好情感。本文对作品的民族艺术特色进行了分析，指出了作品的构建方式与创意设计，将其中所包含的吉祥美感一一发掘出来。紫砂壶创作始终坚持多样化的选择，将一切美好事物用紫砂壶的方式呈现出来，弘扬了紫砂壶工艺精神。