文化传承背景下龙泉青瓷品杯设计策略及其创作探索

张国霖

龙泉市张国霖青瓷工作室 浙江龙泉 323700

“茶具”一词始于西汉“烹茶尽具，酺已盖藏”之句。中国品茶始于汉，兴于唐，但杯的历史却极为久远。考古显示：最早之饮用杯始见于新石器时代。良渚文化、河姆渡文化、仰韶文化、龙山文化等遗址中均有杯的存在。战国至汉，始见原始青瓷杯，汉代杯椭圆形、浅腹，沿旁镶扁耳。隋朝青釉小杯直口，饼底。唐代杯器类型完备，器形、纹饰多样化，许多杯型别具一格。宋代斗茶风盛行，器型小浅圈足，斜弧腹或直壁，直口或撇口，或如喇叭型。元代杯多直口、浅腹，圈足或高足。明代较有名的有压手杯、高足杯、鸡缸杯等。清代杯多直口、深腹，有把或无把，特色鲜明。

现代人在传统文化传承背景影响下，常常以茶会友，品杯赏盏，谈论生活。朋友相聚共饮于一盏茶、一抹香气中，氤氲茶韵，幽幽情怀，丝丝慰藉，禅茶一味，涤尘悟新；品杯赏瓷，高谈阔论，交流感受与见解，享受杯盏人生。瓷杯设计与制作是传统茶文化的主要承载体，也是茶文化传播与发展的主要支撑器物。因此瓷杯的设计、鉴赏与创作都极为讲究。

一、瓷杯设计之策略

精美的设计有利于传承历史文化底蕴，体现文化传承脉络，提升青瓷瓷杯的文化附加值。设计者以传统文化为背景，对青瓷瓷杯历史形态及其艺术表现手法进行探索与研究，有利于把准方向，设计出体现茶文化发展需求，体现传统文化传承性、全面性和时代创新性要求的瓷杯。设计要立足于生活，接地气，设计的核心是实用与美观。品茶人认为，器具精致高雅，茶愈生色，韵味愈长。因此品茗杯的设计者，绞尽脑汁，使出浑身解数精心设计，力求尽善尽美，力求传递可感知的美的价值，如亲近平和的古朴美、发人深省的文化美、超越时空的精神美。而瓷杯收藏购买者也日益挑剔，总以一流的眼光要求提供一流的茶盏，因此，以高端使用和收藏为中心的人性化设计成为当前的主流。

龙泉青瓷茶具，造型古朴典雅，色泽莹润柔和，历来为中外友人所赞赏。现代青瓷人怎样才能设计创作出化平凡为神奇，成为杯盏之瑰宝的好茶器呢？茶道有物质、行为、精神三个层次，瓷杯也包含器物、工艺、审美意蕴、哲学理念等多个层面。笔者以为，瓷杯设计就可以从以下这些角度入手：

1.实用性，一定要好用。工艺的根本在于实用。竹节杯、钟形杯、铃铛杯、鸡心杯、鸡缸杯、压手杯等看似简单，但在制作中要考虑实用、适用、好用。如梅花杯，其口呈五瓣梅花样式，以花朵形态筑杯，意味回归自然，雅趣别致，但首先要方便使用，让人适用，用得称心如意。

2.切合制作实际，考虑到自己能否制作好。空中画饼，不能掉落地面也是不行的。设计得很美，但运用龙泉青瓷烧制工艺做不出来，也是徒劳。龙泉青瓷制作工艺复杂，而且受工艺限制和人们对薄胎釉厚的追求，一些设计，看似美观，但无法烧制，所以设计时必须考虑工艺制作的难易度与烧制的局限性。

3.要适合时代要求，体现现代审美理念。工艺之美，首先是实用之美；其次，其整体性、时尚性的融合都是设计的重要因素。例如圆融杯、罗汉杯、马蹄杯、葵口杯、斗笠杯、四方杯、六方杯等等各具特色，既体现器物实用性，又能体现其设计制作之精美。四方杯，与圆口杯的圆润不同，四方杯棱角分明，如人刚正不阿一般，最适合尊贵之人；六方杯的创意实质上与四方杯无异，不同的是，六方杯多出的棱角，应柔化其棱线与夹角处的锋芒，又不宜像圆口杯那般温柔，宜有独属自己的个性。

4.要考虑购买对象。如订购者是年长者，他们内心追求淡泊名利，无争无怨，唯求淡雅脱俗，其设计的框架就宜古朴素净，清雅脱俗；给青年人、文化人、女子设计创作的杯盏就应符合其心理需求。许多朋友将茶饮、瓷杯看作是日常活动的重要陪伴，作为交流沟通、畅怀雅谈的媒介器物，往往借以表达心中圣洁的境界、高尚的雅趣和不俗的品位，因此瓷杯在其心中是情怀的寄托，是身份的象征。福建流行一口杯，而山东、河南、辽吉黑等北方则喜欢大一点的杯盏。

5.优秀的作品往往寓含一定哲学理念，给人精神上的慰藉。艺术的可贵在于对社会人生的观照，一部陶瓷艺术史，就是一部社会思想史和艺术精神史。瓷杯如人，形而上则应有一定的思想高度。品茗就是感悟人生，赏杯就如品悟人生的真味，讨论生命的真味。品赏是一种休闲调养，贵在情味悠然，情调悠长。品茗的最高境界是养心求趣，瓷杯的最高境界也一样，在略显浮躁的社会环境下，陶冶心性，益智怡情，提高生活品位，让身心得到舒畅，才是瓷杯创作者追求的目标。例如品茶设计追求瓷釉温润如玉，杯子装饰恬淡素净，意境非凡，那么观杯心清，赏杯神静，待与茶味结合，更可禅意渐生，进入一种意境，则社会人生的感悟之窗可顿然打开。

青瓷作品《茗水谣》张国霖

青瓷作品《飞龙在天》张国霖

二、瓷杯之创新制作及其创新点

笔者瓷杯创作实践过程中始终坚守心目中的审美标准。创作设计中，反复修改高矮设计，注意杯盏形式，追求款型，体现整体美，此外在装饰细节上都进行精心设计。

制作过程中，从寻找适宜的矿土到精心炼制瓷土，在每一个环节上尽量做到认真细心，甚至牢牢把控时间节点。淘洗过滤，沉淀陈腐，挤压过筛，每一个环节都毫不懈怠，坚持不合标准不用。作品手工拉坯成型，整体施草木灰釉，刻绘部分施青釉。施釉时，脑海中形成烧成后的效果图式，步步小心，注意灰釉和梅子青釉的审美反差搭配，强调符合瓷杯整体审美的核心要求。

青瓷手工杯创意往往集中体现于纹饰装饰艺术上，纹饰装饰意蕴的阐释是瓷杯创作中的要招。现代社会，酒香也要说得好。创作中要突出内涵意境，凸显青瓷手工杯的审美丰富性。刻绘采用全方位立体设计，刻绘时凸显龙的造型美与灵动生气。整个制作过程，步步细心，处处精心，烧制时耐心对照釉照，慢慢调节火候，注意温差的细微变化。

笔者设计创作的一款《祥云玉龙杯》，针对高端客户，通过精心设计，细心制作，采用龙泉青瓷传统工艺烧制而成，力求将高端的瓷杯文化、高雅的茶文化及其精神内涵，通过瓷杯的外在形式传达给爱好者。整个构思创作过程注意梳理时代社会、大众心理、审美意向等多方面情感因素，注意新时代发展中人的心理倾向。其创新点及其创作过程简述如下：

1.型制创新。龙泉青瓷手工杯杯型较多，压手杯、撇口杯、圆融杯、罗汉杯、折腰杯等等，型制各异，各具特色。本款瓷杯设计为矮筒样式，采用浅直壁造型，平底，突出实用古雅之趣，追求简约大方，简朴中有雅韵，适于闲暇浅酌，渲染复古意味，给人独特的欣赏价值和品鉴意义。此款杯盏款式较大，适合北方朋友使用，用途上可用于品酒、品茶或其他用途。

2.施草木灰釉，彰显古朴典雅之风。草木灰釉，以石灰石与草木进行叠加煅烧炼制，烧炼后用水淘洗过滤，然后配制釉土与紫金土，调和成釉浆，一般釉泥占十分之七八，草木灰占十分之二三，则紫金土占十分之一。草木灰釉虽获取代价高，产量极低，一般煅烧后的草木灰仅是煅烧前的2‰-5‰，优质草木灰更需选用特定地点的柴木或特定树种进行烧制。制釉工序需实行精选、水洗、过筛、沉淀等，其中一些工序要多次反复，直至液面无色透明，然后添加其他釉料和紫金土进行配制。草木燃烧后不同的植物灰料所含的钙、硅、铝、镁、铁、锰等氧化物，和钾、磷等元素含量不同，一些植物燃烧灰烬中的纤维颗粒会形成结晶，会形成不同的颜色纹理，可呈现不同质感的自然古朴之美。草木灰釉发色自然，古朴素雅，淡然低调，更与茶人内心那份安然相契合，在市场上具有历久而弥新的生命力。

3.《祥云玉龙杯》系列茶具以飞龙穿云的意像进行装饰设计，寄托吉祥、喜庆、幸福与富贵随手来临的美好愿望。龙泉青瓷的装饰工艺丰富复杂，有浅浮雕、半刀泥刻划等技艺，此外还有镶嵌、堆塑等多种装饰手法相配合，一般装饰强调立体饱满，视觉精致生动。笔者此款瓷杯系列，刻工上强调刀锋凌厉，保留刀味，有扑拙的古代石刻韵味，块面系统线条分明俊朗，层次通透。纹饰创意上，刻饰龙纹与云纹，云纹与杯身施草木灰釉；龙身施粉青釉。让瓷杯釉质装饰在对比中形成互补，在反差中彰显和谐统一。

玉龙与祥云以及草木灰釉的搭配，讲究自然和谐，没有怪诞离奇，更不想哗众取宠。只是尽量考虑在情景的自然创作中流露新意，给人一种于无声处见惊喜、云淡风轻现惊艳的美妙。

结 语

总之，创作青瓷手工小品杯，首先，强调设计策略，注重实用，并切合制作实际，既要适合时代审美要求，又要考虑购买对象对款型样式的期盼，瓷杯如物有如人，要尽量将观赏者带入意境，获得思想精神上的启悟。其次，要体现“雅”的审美意趣，力求在创作中有雅情、雅韵、雅趣，给人雅美如玉，如获至宝的感觉。最后，手工品杯的创意主要集中体现于作品的装饰上，瓷杯创作实践中要坚守心目中的审美标准，寻找瓷土，配制瓷釉，上釉搭配，要符合瓷杯审美的核心要求；制作款型要体现整体美，高矮设计、杯盏形式都要细心考虑；青瓷手工杯重要体现的是纹饰艺术，纹饰装饰意蕴的阐释是瓷杯创作构想中的要招，要突出内涵意境，凸显青瓷手工杯的审美丰富性。