声乐技巧与表达情感之间的关系研究

王璇

声乐技巧是演唱者通过对呼吸、节奏等的调整来进行歌曲演唱，而情感的表达，是演唱者通过对声乐作品含义的理解，再利用自己的声乐技巧进行表达的。当人们在听到一些动听的声乐作品时，会不知不觉融入歌曲情境中，产生情感上的共鸣。而在情感背后是演唱者的声乐技巧的体现，当声乐技巧用得好，感情表达才更加充沛，才更能够吸引听众的注意。

一、声乐技巧与表达情感之间的关系

一个完整的声乐作品演唱，需要演唱者使用好的演唱技巧，并融入真情实感，以赋予声乐作品生命力。由此可知，技巧和情感是密不可分的关系。

（一）声乐技巧为情感表达奠定了基础

在声乐演唱中，演唱者只有拥有了很高的技艺水平，同时需要融合多种演唱技巧，才可以更顺利地进行声乐演唱，以将声乐情感表达的更加完整。但现在人们的审美要求越来越高，若是在声乐演唱过程中，演唱者只注重声乐技巧的应用，而没有融入自己的真情实感，就很难体现声乐艺术的美，也无法吸引听众的注意[1]。一个好的声乐艺术，是演唱者将声乐技巧和情感结合起来，将听众带入到声乐情境中，为他们营造一个好的艺术情境[2]。技巧为情感表达奠定了基础，如果演唱者在演唱声乐作品时情感充沛，对声乐作品有着很全面的了解，但是在演唱的过程中，发生破音等方面的问题时，就无法将声乐作品的情感表达出来。所以，演唱者必须要具有很好的声乐技巧水平，并能够在演唱过程中融入真情实感，和听众产生情感的共鸣，以达到最理想的演唱效果[3]。

（二）情感表达是演唱者使用声乐技巧的目标

对声乐艺术来说，向听众表达情感，才是声乐艺术表演的目标。从古至今，一名优秀专业的声乐演唱者，若是没有成熟、精湛的声乐演唱技巧就无法将歌曲所要表达的情感表达出来，也无法达到最理想的演唱效果。但若是声乐演唱者只注重自身的技巧水平，而忽略情感，则所演唱的声乐作品也失去了色彩和灵魂。声乐艺术的表达是为了吸引听众的注意，让他们能够被作品所表达的情感所感染，在声乐世界中体会美，感知美[4]。由此可知，技巧的应用是为了更好地为情感服务，而情感可以表现出声乐艺术技巧，使听众产生情感的共鸣。所以，在声乐演唱过程中，演唱者需要灵活应用技巧，并融入情感，使自己的感情得到升华的同时，将听众带入到艺术情境中。

二、声乐技巧与表达情感的融合

技巧与情感是声乐艺术中非常重要的内容，其中任何一个元素的缺乏，都无法将声乐艺术完整呈现出来。因此，演唱者在进行声乐演唱时，需要将技巧和情感融合起来，以更好地表达作品的情感。同时，将技巧和情感有效融合起来，还可以提高声乐艺术的表演效果，让声乐艺术作品被更多的听众认可和接受，对推动声乐艺术的发展有着很重要的作用。所以，演唱者必须要重视两者间的融合[4]。

（一）重视气息技巧和情感的融合

技巧是情感表达的基础，气息是声乐技巧的一部分，对声乐作品的演唱效果起到了很关键的作用，因此，强化气息技巧和情感的融合是很重要的。演唱者必须要全面掌握声乐演唱中的气息的一系列调整技巧，才能更有效地进行情感的表达。第一，演唱者必须要对声乐作品的内容、内涵等各方面的信息有一个全面的了解，并在练习的过程中科学进行呼吸换气。演唱者还要清楚作品所要表达的情感，若是在演唱的过程中可以流露真情实感，则需要对肌肉、气息加以调整，以使气息技巧得以有效体现[5]。第二，演唱者需要保持呼吸调整的灵活性，促使情感表达更加连贯，让声乐演唱更加和谐，确保演唱的效果。在实际演唱过程中，演唱者需要依据自身的具体情况科学调整呼吸，形成自身特有的一种气息调整技巧，并和情感有效融合，以更完美地对声乐作品进行演唱[6]。

（二）需要重视咬字技巧和情感的融合

咬字技巧在声乐艺术中也具有很重要的作用。听众在听艺术作品时，既希望自己可以听懂作品的歌词大意，又能够体会到作品所表达的情感，这就需要演唱者重视咬字技巧和情感的融合。以民歌演唱来说，演唱者需要根据地方语言特点及风俗民情，有效地去演唱声乐作品，表达情感。演唱者在演唱一些情绪高亢的作品时，咬字需要有力，而在演唱一些比较优美抒情歌曲时，咬字要清楚，用力均衡，给人享受的美感[7]。

三、声乐技巧与表达情感之间的关系表达方式

声乐技巧和情感表达是相互依存的关系，缺一不可。在声乐作品演唱中，演唱者如何将两者之间的关系表达出来，是需要解决的重点内容，下面对此进行了简要的阐述。

（一）以情带声

第一，要控制好发声器官。对发生器官进行有效控制，是以情带声的有效途径之一，对表达声乐技巧和情感间的关系有着非常重要的作用。声乐演唱中，必须要用多个器官来带动。演唱者在声乐演唱时，要配喉头、声带等各个器官，还要配上肢体动作，对嗓音高低、音色等加以科学的控制。而要控制发声器官的基础是声乐作品要表达的“情”[8]。曾有著名演唱者在演唱《pour Mon Ame》时，就用到了9 个高音，传达欢快的情感。演唱者可以通过胸腔共鸣技巧，来演绎声乐作品，再通过高音技巧的表达，让作品表达更有震撼力。通过各种音色、音调，将听众带入到作品情境中，以提升声乐作品演绎水平。

第二，要全面掌握音乐风格。演唱者在演唱各种类型的声乐作品时，必须要对作品的写作背景、所属民族等各方面情况有一个全面的了解，依据对作品的理解，科学使用技巧，让作品情感得以有效表达。另外，语言技巧也属于声乐技巧之中，演唱者除了要清楚音乐风格之外，还需要控制好自身语言表达的技巧，让每个字词都存在合适的声区，达到字正腔圆的效果，以提高情感表达的完整性、清晰度。与“说”进行比较，“唱”所使用的技巧更具特殊性。所以，演唱者需要控制好字词句的发音，将语言的上下起伏凸显出来，表达情感[9]。

（二）声、情统一

第一，声、气的统一。声、气统一，是实现声、情统一的路径之一，能够更有效地凸显声乐技巧和情感表达间的关系，演唱者在发声时，“气”让声带振动，如果没有“气”也就没有了“声”，如果没有了“声”，“气”的存在也没有了意义。此外，若是演唱者“声”过大，情感表达则处在一个“紧”的状态，但若是“气”过大，情感表达又处在一个很“浅”的状态。由此可见，在进行声乐演唱时，不管是“声”还是“气”都是不可缺少的。一个优秀的演唱者，必须要保证两者的统一，科学使用声门的各种状态，对“声”“气”的比例加以有效控制[10]。

第二，确保多重情感的统一。在相同的声乐作品中所体现的情感并不是只有一种，如歌剧《卡门》，在刚开始时，所表达的情感是欢快的。而当卡门被捕之后，歌剧所表达的情感是高昂的，体现的是卡门无惧无畏的情感。在具体演唱时，演唱者需要把握好这些情感的变化，通过“声”来抒情，使用各种技巧，将欢快、无畏的情感体现出来。在此基础上，实现情感、技巧的融合，以提高声乐演唱的水平。

（三）情感表达要适应情感诉求，并对歌词进行有效把握

声乐作品在不同的创作年代和不同的演唱者演唱中所表达的情感也存在着一定的差异，因此，在声乐作品演唱时，需要根据歌曲的背景来演绎。如在对红军歌曲进行演唱时，演唱者要将自身的情感融入红军战斗的情境中，经过自己的联想而触发主观的感受和体会，以将作品的内涵和情感表达出来。

此外，声乐演唱还需要将旋律和歌词融合起来，对歌词内容有一个全面的了解，并能够正确传达作品的情感，将歌词清楚演唱出来也可以增强作品的感染力。这就需要演唱者在正式演唱前，对歌词内容及要表达的情感进行认真分析和揣摩，更深入地理解作品情感，科学应用技巧，将旋律和歌词有效融合起来，以完整演绎作品。

四、结语

总而言之，对声乐艺术来说，技巧与情感是密不可分的，二者不能独立存在。只有将它们有效融合，才可以达到声情并茂的效果。所以，对于现在很多的演唱者重视技巧的应用，而忽略真情实感的表达问题，必须要采用有效方式进行纠正和调整，使演唱者将技巧和情感融合起来，让声乐作品演唱更具生命力，与听众产生情感的共鸣，以推动声乐艺术的健康发展。