我们同共和国一起成长——专访辽宁人民艺术剧院党委书记、院长佟春光

采访/黄丹 高婉

佟春光

问：今年辽宁人民艺术剧院喜迎七十华诞，请您简要介绍一下辽宁人艺的剧院历史。

佟春光：辽宁人民艺术剧院原名东北人民艺术剧院，1951年10月2日成立于沈阳。剧院的历史可以追溯到1938年延安鲁艺时期，辽宁人艺遵循扎根人民、扎根生活的艺术创作宗旨，红色基因浸润在每一部话剧作品中,在辽宁乃至全国产生了广泛的社会影响。在长期的舞台艺术实践中涌现出一大批深受人民喜爱的表演艺术家：李默然、王秋颖、陈颖、赵凡、赫海泉、辛微、刘文治、宋国锋、王早来、周红等。同时，辽宁人艺造就了一大批剧作家、舞台美术家和著名导演。

1999年3月，辽宁儿童艺术剧院并入，使辽宁人民艺术剧院成为集话剧、儿童剧、舞蹈、电声乐团、电视艺术中心等为一体的国内大型专业艺术团体。辽宁儿童艺术剧院于1960年正式挂牌成立，其前身是1947年冀察热辽联大鲁艺分院的少年儿童艺术剧院，1951年成立东北人民艺术剧院改称儿童剧团。

“关东演剧学派”戏剧艺术家群体在这片黑土地上成长发展壮大起来，建院至今创排的三百余部话剧作品，演出足迹踏遍了祖国的大江南北。

问：请问，辽宁人艺的总体艺术风格是什么？

佟春光：辽宁人艺有着非常突出的特点，始终保持自己鲜明的现实主义艺术风格，不断在地域文化和民族血脉里找寻富有感召力和启发性的审美要素，在基础上打造的艺术精品才焕发出本土、地域和现实性互相涵盖浑融的生命活力。

问：在建院初期辽宁人艺的话剧作品呈现出什么艺术特征？

佟春光：改革开放以前，剧院的戏剧创作是曲折发展的，在1956年后出现了话剧创作的第一次高潮。

当时，经过认真的业务学习和艺术实践，一批行当齐全的演出阵容初具规模。一些古今中外的优秀剧目及反映现实生活的作品开始上演，这是辽艺建院初期的一个重要举措。辽艺演出外国剧有《曙光照耀莫斯科》《在那一边》《尤利乌斯·伏契克》《第一次打击》《叶尔绍夫兄弟》等。创排和排演的国内经典剧目有《李闯王》《日出》《雷雨》等。有演出反映现实生活的戏剧《春风吹到诺敏河》《第二个春天》《白卷先生》等。我们有着向高标准看齐的艺术视野，也有对话剧艺术更高追求的勇气和决心。

问：之后辽宁人艺的发展呈现出怎样的发展趋势？

话剧《曙光照耀莫斯科》剧照

佟春光：应该是改革开放到上世纪末，辽宁人艺的艺术家们由复兴奔向艺术上的第二个高峰期。剧院通过机构、人才的重新整合，打造高品位、高质量的艺术作品，确立合理实施人才积聚、培养人才规范化，辽宁人艺的老中青三代演员共同在舞台上演绎了人世间的悲欢离合。代表作品有《于无声处》《市委书记》《吕后》《陈毅出山》《吝啬鬼》《天国之乱》《原野》《结婚》等。尤其是话剧《报春花》《市委书记》《高山下的花环》的演出在全国引起轰动。

20世纪80年代中期，在全国话剧市场陷入戏剧危机的时刻，具有光荣传统和鲜明艺术风格的辽宁人艺也面临冲击。这一时期，辽宁的戏剧人坚守着剧院自建院以来的现实主义创作方向，在短短的五年间，剧院先后排演了反映城市、农村现实生活的戏剧《爱洒人间》《金石滩》《红红的月亮黑的血》《潇洒女孩》《那一年，在夏天》《夕照》《鸣岐书记》《这里将是别墅》《岁月》《邓爷爷小时候的故事》《母亲》《任弼时——开国大典随想曲》《鸟儿飞向太阳河》《远山的月亮》等。涉及历史题材的戏剧主要有《秦始皇》，世界名著及外国戏剧《李尔王》《安徒生》等。

在立足现实主义戏剧创作的同时，又把戏剧创作的视野拓展到了影视剧、动画译制片配音等领域中，为当时的剧院发展做出了有益的尝试，为剧院知名度和影响力提升作出了贡献。

问：新时期的辽宁人艺和辽宁人艺的“关东演剧学派”是如何前进发展的？

佟春光：从2012年到现在，辽宁人艺又走过了发展路途上的又一个周期，先后推出了一大批拥有广泛社会影响和高水准的艺术精品，如《人参娃娃》《深情——周恩义的故事》《大栓的小尾巴》等。辽宁人艺植根于北国热土，受到健朗蓬勃的关东文化的塑造和洗礼，在其演剧风格与形态上也呈现出浑厚深沉大气朴拙的气势与底蕴。

话剧《报春花》剧照

在新的历史时期，这种强烈的风格进一步得到继承和发扬。话剧《开炉》先后两次获得国家艺术基金大型舞台剧和作品创作资助项目、国家艺术基金大型舞台剧和作品滚动资助项目。话剧《祖传秘方》赴台巡演，演出唤起了中华儿女同仇敌忾的民族情结，得到台湾观众的一致好评；该剧在马来西亚的交流演出，也进一步扩大了“关东演剧学派”在国际上的知名度。

2018年剧院正式纳入辽宁省文化演艺集团（省公共文化服务中心）的管理发展体系。集团坚持策划一批、创作一批、排练一批、演出一批，基本实现了舞台艺术精品化、批量化创作生产模式。尤其是代表剧目《父亲》《凌河影人》《矸子山上的男人女人》《黑石岭的日子》《郭明义》，连续五次荣获国家舞台艺术精品工程“十大精品剧目”，《父亲》荣获“国家优秀保留剧目”。话剧《代理村官》、儿童剧《人参娃娃》、话剧《开炉》、小剧场话剧《最后的卡伦》、话剧《祖传秘方》、话剧《工匠世家》、话剧《天算》、儿童剧《听说过，没见过》，剧院剧目连续七年入选国家艺术基金资助项目。

新时期辽宁人艺为弘扬延安鲁艺精神，推动党史学习教育深入群众、深入基层、深入人心。话剧《干字碑》的经典复排展演，丰富和促进了特色鲜明、形式多样的学习教育活动的开展。话剧《北上》大力弘扬革命精神，创新围绕党史学习教育开展的公共文化服务活动内容和形式，创作高质量、有内涵、有深度的党史题材舞台作品，大力弘扬革命精神。

为丰富文化供给，让优秀舞台艺术作品打开国际国内市场，让品牌文化服务惠及群众。辽宁人艺通过举办戏剧节和演出交流的方式，关东戏剧节、中国儿童戏剧节辽宁会场，扩大了关东演剧学派文化品牌在全国的影响力，加强了国内话剧的交流合作。依托集团的坚实平台，剧院以辽艺、儿艺，两院带一校的发展模式，推动着辽宁人艺文化事业产业化发展。剧院旗下的电声乐团，先后赴埃及、韩国演出交流，邀请国际音乐人来华合作，传播了中国声音，促进了文化的交流与互鉴。

在辽宁人艺新时期的发展道路上，最大限度地把关东演剧学派的艺术风格成熟化、经典化和类型化。2021年11月，话剧《天算》进行建组排练工作，剧目拟在2022年搬上舞台。儿童剧《听说过，没见过》计划在寒假与观众见面。

问：对于辽宁人艺的未来，您有着什么展望呢？

佟春光：基于现实主义创作，剧院的众多艺术家创造的丰富多样的形式中又体现了一定的共性，厚重而不失细腻，豪放而时显精致，在总体上气势恢宏的呈现中，透露出细节把握的准确性。李默然将其概括为“与民族同心，与时代同步，与观众共同创作”。

话剧《郭明义》剧照

辽宁人艺的未来发展道路，将以大辽艺的发展概念，涵盖更丰富、更多门类、更多层次的高度融合发展模式。在拓宽辽宁人艺剧院本体的基础上，深入挖掘剧院旗下的电声乐团、影视艺术中心、附属艺术学校的艺术潜力和空间，为剧院的话剧、儿童剧的剧目创排给予更加丰富的创新和给养。未来，剧院将不断发挥辽宁电声乐团的艺术特长和优势，不断创新丰富剧目的演出呈现形式；旗下的影视制作中心将拓宽话剧发展的渠道和宣传形式，不断寻求新的突破。附属艺术学校通过培养教育人才，为剧院的人才培养建设提供补充。辽宁人艺会沿着现实主义的创作道路，以剧目创排为主体，不断寻求电声乐团、影视制作中心、附属艺术学校的内激发，从而不断拓展大辽艺的艺术空间。当然，这也非常有利于辽宁人艺对国内外市场潜力的发掘和推广。