张瀚文
歌剧《山村女教师》编剧是作家刘恒的第一部歌剧作品。作曲是由作曲家郝维亚编创的。首演于2009 年12 月国家大剧院。导演是陈薪伊,本剧是他再度与国家大剧院合作的歌剧作品,舞美是由国家大剧院御用舞美大师高广健担任。这部三幕歌剧讲述了一个发生在我国南方蓝溪村的剧情虽简单却质朴感人的故事。出身城里的姑娘杨彩虹和来自农村的小伙子李文光相爱于大学,毕业之后,为了爱情,杨彩虹放弃自己大都市的生活,跟随恋人回到了山村。不甘心一辈子在山村的李文光选择继续深造,杨彩虹负责挣钱供他读书。李文光考取了本科和研究生后,杨彩虹依旧赚钱养家,还细心照顾他的父母,唯一的愿望就是等待着她的恋人李文光回来娶她。但最终却事与愿违,李文光不愿回到贫困的农村吃苦,他选择留在了大城市,选择抛弃杨彩虹。这时,一位名叫周洛平的独臂青年出现了,他从心底里默默地喜欢彩虹,但他又碍于自己的身体状况而感到配不上彩虹,所以他只能悄悄地在背地里帮助着彩虹。
但当他亲眼目睹杨彩虹因为李文光的抛弃而心力交瘁病倒住院,却仍旧坚持回校给孩子们上课时,忍不住对彩虹表达了爱意,周洛平体贴温柔的爱情抚慰着曾经被伤害过的杨彩虹,同时也给了杨彩虹很大的理解与支持。
然而,在突然爆发的山洪中,杨彩虹因奋力救起掉入山洪中的学生而失去了生命,她的善良、她像蜡烛一样的无私奉献的精神永远定格。《五年前,你说你爱我》是女主角杨彩虹在这部歌剧中第一幕里唱的咏叹调。杨彩虹在村口等待李文光,而李文光回来后,却带来了要悔婚的消息。当得知李文光要悔婚的消息后,两个人默然相对,李文光迟迟不敢面对昔日的爱人,受到心灵重创的杨彩虹回想起了之前的回忆十分伤心,为了挽回他,她悲痛欲绝地唱了这首歌,用这首歌表现了她这五年的辛酸委屈以及对恋人背叛的绝望。
演唱宣叙调部分时需要注意以下几点:
(1)音准的把握,歌曲有部分离调,很容易跑调,无伴奏的清唱部分对演唱者有极高的要求;尤其是对还原e1 和还原b1这两个变化音的音高把握是难点。
(2)节奏的把握,此段节奏多采用三连音,三连音在演唱时是极为不易的,一定要唱满节奏唱均匀,在演唱的时候要着重借助三连音的推动作用表达出杨彩虹心潮澎湃。
根据音乐力度记号要着重唱出强弱对比,要抑扬顿挫,充分唱出主人公期待的心情。宣叙调的开头在演唱时最要注意的是开头的弱起,气息先保持好,前边的伴奏先给了一个和弦,接下来没有伴奏,这就要考验把握音准的能力了,三连音推动进入,尤其是“天不亮”“我就去”这两个相连的三连音,要唱得节奏稳准;在演唱这一句时,可以尝试把手伸向远方,表现出等待以及期盼的心情。在唱第二句时要注意需要表现出急切的心情,“我的心情你可”两个相连三连音要唱出律动感,“mf”符号要求在演唱“我的心情你可曾想过”这一整句时语气稍强,但在接下来的“什么是差不离”这一句时出现了“f”符号要弱唱。演唱这一句时可往前踉跄几步,表现出杨彩虹急切的心情,面部表情可做苦苦哀求状。因为在这个时候杨彩虹内心还是希望李文光能回来的。接下来出现“我知道”“你是个”“胆怯的”这三个三连音相连节奏,演唱这一句时可以先渐强后渐弱,表达了杨彩虹失望至极的激动情绪。
咏叹调的演唱比较难的是唱出情感来,把握好从“五年前”到“今天”这个时间轴所带来的情绪的递进和情感的变化。在演唱之前可以先朗诵,把握声调的抑扬顿挫后,更容易在歌曲上感受其情感变化。还有一个难点就是很考验歌者的气息,因为有较长的乐句以及较高的音区。咏叹调第二句“五年前”的力度是以弱开头,“前”字是一个附点四分音符,很多歌者在演唱这里的时候经常会拖或者唱得很重,是不正确的。因为这只是交代了时间,乐句并未完成,主要部分在后半句。演唱本句最高音的“爱”字的时候要控制住气息,不要因为是高音就提气,反而要用更低位置来支撑声音。第二句的“追”字还原到e 音,不要忘记这个变化,“你”字和“前”字在唱的时候要求一样。句尾“故乡”的“乡”字演唱时要注意韵母“iang”不要提前归韵。唱这句的时候要眼望前方表现出回忆与当时的憧憬。咏叹调第三句“四年前”“我”字经常出现,所以要格外注意,演唱“我”字时嘴型不要过大,要注意收拢。后半句出现了渐强记号,演唱时需要唱出。“我来供”是一个切分节奏,要准确把握好这个节奏型。在演唱这一句的后半句时,可以把手伸向前方或者捂住胸口,表达自己的不满与质问。咏叹调第三句“三年前”开头有个很弱记号,所以要么在上一句时对比出来,要么在演唱前半句时的“前”字后快换一口气,同时连线的地方要注意节拍的把握;后半句变成了渐强,并且回归原速。“娘”字的韵腹“a”也不要提前归韵。咏叹调第四句“两年前”最高音处为“生”字,演唱时要用腹部的力量控制住,同时在唱完“你考取研究生”之后可以深吸快换气,以免后面气息不够。演唱到“一年前”时,算是咏叹调的结尾了,杨彩虹的情绪非常激动,在演唱“一年前”时和演唱“等到今天我才明了”这两句时可形成对比,注意气息的保持。最后一句“我自己永远不是你的新娘”,这一句在演唱时力度变化是由弱到强再以弱收尾。有一个f 记号表明,可以在这个“你”字上强一点,这一句的情绪可谓是最高点,可以带有哭腔,并且做渐慢处理,还可以通过弱收的方式,使这一句更有感染力。有了感染力后,才能引起观众的共鸣,才能唱得深入人心。
在演唱咏叹调第二部分时,这一部分在演唱时需要注意以下几点:1.与伴奏的配合融为一体。2.情感的把握,里面有较多的符号,强弱对比要准确体现出来。3.音区的大跳要格外注意,很考验气息以及位置的把握。4.连线部分的节奏要准确。在唱“你可曾替我想一想”时要注意,音区的降低,带有一定的乞求的感觉,后半句可以唱得弱一点,表现出杨彩虹柔弱的女性气息。演唱时不用唱得语气太重,面部可以表现出哀求的样子。在演唱六十二小节至六十六小节时,“我用爱报答你的亲人”,速度要慢下来。演唱“爱”字时要注意,这个音比较长,要用充足的气息量支撑住它。要着重注意“ff”的符号;同时,该句的伴奏三连音密集出现,演唱时要注意与伴奏配合。演唱最后一句“我用爱报答你”时语气要重,高音要注意气息的保持,同时与伴奏的配合也要密切,震音、三连音、节奏密集的六连音、伴奏织体较复杂,再到柱式和弦收尾,推动杨彩虹的情绪逐渐达到高潮,要诠释好杨彩虹的情绪变化。在演唱“你的故乡就是我的故乡”时要注意唱得弱一点,在演唱“你的亲人就是我的亲人”时要注意渐强,最后结尾是mf符号的开放式结尾,表达了杨彩虹期望李文光回答的心情。这一部分主人公的情绪起伏较大,演唱时歌者要具有深厚的声乐功底与较好的情感表达能力。
演唱者会对作品进行二度创作,表现出自己心中对艺术形象的理解。迪里拜尔和周晓琳分别扮演过杨彩虹这个角色,通过欣赏二人这两个版本的表演,我发现二人各有千秋。
迪里拜尔老师在演唱宣叙调部分时气息沉稳,一种幽怨的音乐情绪感染观众,充分展现出了主人公善良、朴实以及她默默付出的音乐形象。而周晓琳老师在演唱宣叙调部分时则是先给了观众一个俏皮的年轻女教师的背影,然后再诉说自己的辛苦等待以及遭受的背叛。她在此处的肢体表现大方丰富,歌唱的语气较委婉。所以总结来说,迪拜尔和周晓琳两人表达的共同之处是塑造人物形象上令人印象深刻,强弱对比明显。两者不同的是迪里拜尔表达的情绪更炽热。两人对此都有各自的见解。
此部分,杨彩虹的表演开始进入回忆阶段,迪里拜尔在演唱此处时真情流露,借用琶音的节奏型缓缓推动情绪的表达。而周晓琳认为,她一开始参与这部歌剧时带有怀疑,她怀疑是否有这样的一个人物,是真实存在的吗,之后她通过剧本的参读,渐渐明白,杨彩虹是一个比她同龄人更坚定的普通人罢了。所以她在演唱此选段时给人的感觉更多的是柔弱中带着刚强的女性形象。在演唱“一年前,你说你爱我,等到今天我才明了,我自己永远不是你的新娘”的时候,周晓琳则是先以弱音进入,然后悲伤地唱出“我自己永远不是你的新娘。”而迪里拜尔在自由延长演唱“你”字之后稍作停顿,然后紧接着用哭腔唱出了“的新娘”三个字。“你可曾替我想一想,我求你替我想一想”,周晓琳在演唱此处时是以轻柔的情绪缓缓地唱出,迪里拜尔在演唱此处时也采用了弱音演唱的方式,迪里拜尔演绎的“杨彩虹”比较的沉稳。接下来,“我用爱报答你,你的故乡就是我的故乡”,两人的处理方式相似。
通过了解这部歌剧的创作背景和故事简介,能够更好地融入这首咏叹调里,更加理解了“杨彩虹”这一人物形象,演唱这首歌曲的时候不仅需要演唱技巧的支持,也要建立在感情的基础上,自己投入其中才能让听众也享受其中。
在分析此作品演唱技巧后,笔者声乐演唱体系和艺术底蕴以及汉语言的咬字等问题也得到了很大的提升。且对整个的原创歌剧有更深的了解,这也对笔者以后进行声乐演唱亦或者对其他声乐作品的研究有很好的借鉴作用。