刘卉
即兴伴奏是近年来出现的全新的伴奏方式,它具有形式多样和时间随机的特点,这对演奏者的想象力和创造力都提出了更高的要求。合理运用即兴伴奏对于演奏者演奏技巧的提升和音乐素养的提高具有很大的帮助,因此我们要探索即兴伴奏的应用方法。
经过各种统计调查我们可以发现,很多人对即兴伴奏了解过于肤浅,认为即兴伴奏是一种随机和不规则的演奏行为,认为学钢琴最重要的是和声。还有部分学生甚至认为学好和声,便可以即兴伴奏。也有部分人没有足够的信心去学习即兴伴奏,他们认为即兴表演是不可预测的,学习即兴伴奏毫无用武之地,这些观点是对钢琴伴奏认知的偏离。本文简要介绍了当前钢琴即兴创作中存在的问题。根据各种调查,在目前的情况下,许多音乐专业学生的钢琴演奏能力的基础是很差的,有的学生甚至弹不出钢琴最基本的内容,如音阶、和弦等,在演奏时也缺乏规则和方法。大多数学生没有理论知识,不知道如何使用琴键,如何弹奏和声,有些学生甚至不知道调式和调性,因此他们在进行以钢琴键为基础的和声演奏过程中是非常困难的。有些学生不仅基础差,而且缺乏钢琴演奏的实践经验,他们在演奏中很多旋律都是完全混乱的,他们对不同类型的伴奏知之甚少,更不用说熟悉和掌握了。他们中即使有一些人知道这一点,但也无法在实践中使用。对于不同类型或风格的曲目,表演者不知道要弹出什么样的声音,演奏非常死板,所有的曲子都在同一个旋律中演奏,所有的音乐在他们的演奏中都是一种形式,这导致音乐失去了原有的灵活形象。有的学生钢琴教育水平高,能较好地处理和声,但运用不全面,没有即兴创作的灵感。音乐专业的学生如果能得到一个坚实完整的乐谱,他们便可以完美地演奏,但是对待简谱他们就不知如何弹奏了。
就教师而言,钢琴即兴演奏排练中存在很多问题,如排练中没有创新,效率很低,排练效果不明显。通过对高校钢琴伴奏排练的研究可以了解,在高校即兴伴奏中,大多数钢琴教师不擅长即兴演奏,很多老师根本不知道如何进行即兴排练。在许多钢琴伴奏排练中,教师并不认为即兴伴奏是有意义的,认为即兴伴奏是多余的。因此目标不明确,方法随意,不符合排练要求,不同音乐主题与随行的即兴演奏缺乏相关性和整合性,且大多数教师的方法不适用于实践操作,因此在钢琴即兴伴奏排练中存在许多问题亟待解决。
钢琴音乐即兴伴奏广泛存在于学校音乐活动和大量的校外群众音乐活动中,有很强的适应性和实用性,是音乐教育的必修课。长期从事音乐伴奏的人,进行即兴伴奏往往是得心应手的。俗话说,“熟读唐诗300 首,不会写诗也会吟”。经过多年的经验积累,人们可以逐渐了解即兴伴奏的规律。对于大多数学生而言,他们很难在短时间内掌握即兴伴奏的基本知识。钢琴即兴伴奏是一门综合性很高的艺术,熟练地掌握钢琴即兴伴奏需要学生巧妙地学习,长时间的机械学习无法从根本上促进学生即兴伴奏能力的提升,因此我们要训练学生的钢琴演奏技巧,帮助他们掌握一定的演奏技巧,从而帮助他们进行即兴演奏。此外,还需要创造性地运用声音部分的造型形式,即将特定的声音类型与旋律相匹配,创造即兴伴奏的艺术效果。
在音乐课上,钢琴即兴伴奏具有一定的重要性,它是钢琴伴奏的有机组成部分。一首完美的歌曲创作需要伴奏和歌手密切合作。因此钢琴即兴伴奏在音乐中占有非常重要的地位,合理地进行钢琴即兴伴奏有利于将歌手的演唱与最后阶段主题有机融合。面对不同的音乐作品,我们既要掌握每一部音乐作品的特点,又要准确、快速地评估作品的风格和类别,然后配合相应的表演。
钢琴即兴伴奏在声乐演唱中的作用是非常重要的,它可以提升音乐的画面,使音乐更富有感染力。通过有效地运用钢琴即兴伴奏,可以促进艺术歌曲演唱的效果,促进歌曲情感的表达,提升整体的效果,因此我们要重视钢琴即兴伴奏的发展和运用。
即兴伴奏强调表演者的即兴能力和即兴创作,包括节奏的控制和声音类型的选择。即兴伴奏在伴奏音乐中占有重要的地位,是伴奏音乐最基本的形式之一。即兴伴奏可以使歌曲的节奏更加鲜明和完美。无论是哪种伴奏,音型的选择、节奏和演奏速度、能力都是非常重要的。在相应的声乐作品中,可以选择合适的音型,从而使歌曲的艺术形象更加合适。
1.不断自我完善与自我否定
在即兴伴奏中,一首歌不是只能作用一次的,而是可以经常在不同的场合,根据你的需要,长时间地演奏,这给了你不断改进它的机会。如果你不放弃这个机会,它将得到长足的发展。
2.通过回顾自己伴奏的经历提升伴奏水平
当演奏时,多数人的注意力会集中在弹奏和与歌手的合作上,没有时间去思考弹奏的内容。但在冷静的时候,我们会客观地聆听伴奏的内容,发现新的问题,得到新的启发和感受。
3.充分发挥自己的想象力与创造能力
为了充分发挥想象力和创造力,我们必须不断地研究即兴伴奏,这不仅需要有创新的勇气和毅力,更要有创新的决心。我们也要有积极丰富的思想,勇敢地去尝试,不要害怕失败。
4.逐渐形成自己的伴奏模式与风格
即兴伴奏是不可能在短时间内精通的,这就是所谓的“罗马不是一天建成的”。因此,我们首先要形成一些优秀的学习习惯,逐渐开始即兴伴奏,然后经过一段时间的实践,形成一系列自己独特的表演习惯。也就是说,有自己的表演风格,才能大大提高即兴伴奏的表演效果。
1.听取他人的意见,找出自身的不足
即兴表演结束后,演唱者和听众的意见是非常宝贵的。观众的客观意见有利于演奏者水平的提升,因此演奏结束后,伴奏人员需要虚心聆听演唱者和观众的意见,从而提升自己的水平。
2.听别人弹伴奏或从伴奏谱中得到启发和联想
当你作为听众听到别人的伴奏并从伴奏音乐中学习时,你会得到很多灵感和联想,因此伴奏者需要经常作为观众聆听他人的演奏。
3.伴奏谱的改编与乐队谱的缩编
正规的伴奏是一种精心设计的艺术,从这里我们可以看到丰富的表现手法,通过学习这些表现手法可以拓展我们的音乐视野,并把音乐的精髓发挥得淋漓尽致,这也是提高即兴伴奏水平的好方法。
4.吸取其他艺术的优点,促进自身即兴伴奏能力的提升
我们不仅可以从不同乐器的音色、表现力等方面学到很多有用的东西,还可以从我们所了解的乐队组合中了解到不同层次的钢琴伴奏之间的关系,提升其他艺术的优点,为此我们要积极学习,推动自身即兴演奏能力的提升。
1.相互切磋,互相学习,取长补短,共同提高
我们可以互相学习,从不同的意见中找出最明智、最有价值的东西,放在共同的财富里。此外,在沙龙活动中,常常会有耀眼的火花,一个人关起门来是不可能做到的,因此我们需要虚心向他人学习。
2.改变自身伴奏习惯,从根本上提高伴奏水平
一旦形成了一定的格局和风格,是不易改变的,如果这种情况长期存在,就会导致我们的自满,这无助于我们即兴伴奏水平的进步和改善。所以我们要不断学习、实践、研究、创新,提高自己的伴奏水平。
综上所述,为了推动伴奏水平的提升,应当在各方面提升自己的能力,加强学习,推动自身观念的改变,提高自己的专业素养和实践能力,从而培养即兴演奏能力,促进全面发展。
现今社会,钢琴即兴伴奏的运用越来越广泛,各大音乐院校都开始重视这一内容,他们在排练实践中的作用非常重要,不仅如此它在实践中的应用也非常广泛,这就是为什么钢琴即兴伴奏非常有用。学好即兴伴奏对学生的实践具有很大的帮助。眼下虽然有很多音乐学院,也有很多高等音乐院校的课程中有即兴演奏这门课程,但是老师和学生对钢琴即兴演奏的理解有差异,不知道自己扮演了什么角色。因此我们必须适应时代的演变,学习即兴伴奏技巧,提高自己的钢琴演奏水平。本文通过对学生即兴伴奏能力和教师即兴伴奏排练现状的研究,提出了一系列的措施促进钢琴即兴伴奏的应用和发展,希望能够为相关研究人员提供理论支持。