张桐
岭南画派具有彩墨并重、融汇中西、撞水撞粉、兼工带写等等特点,这些特点不仅使岭南画派具有雅俗共赏的特性,也为岭南画派的长期发展奠定基础。在特定历史阶段产生的岭南画派,不仅有耐人寻味,不拘一格的匠心,更具有一定的开创精神。岭南画派创始人受当时进步思想的影响,使岭南画派具有强烈的创新性,因而使其对中国画坛产生重要影响。同时,基于岭南地区便利的地理位置,当地人民能接受很多的新潮观念,因而能衍生出岭南画派和岭南园林等等极具地域特色的艺术流派。
所谓彩墨并重,是指岭南画派的表现技法主要以墨色为主,并在其中融入丰富的色彩,使其具有彩墨并重的特点。我国传统中国画将墨分为不同的层次,通过墨色的浓淡深浅表达丰富的内涵。中国画讲墨分五色,就是通过墨色浓淡枯湿的变化,不仅能表达水墨的雅致和气韵,也使得岭南画派保留了强烈的传统绘画内涵。由于岭南属于四季常绿的地区,因此,岭南画派的表现技法在水墨基础上又具有丰富的色彩表现,这种新技法令当时的画坛耳目一新,在一定程度上也证明了中国画表现的丰富性。如今这种画法已经融入很多流派,这也充分说明彩墨并重技法的合理性和包容性。
由于岭南画派在特定时期诞生,既有中国画的精髓,又在一定程度上融入西洋画的画法,这不仅促进了中西绘画的交流和融合,也使得这一画派能集众家精髓和特长。这种融汇中西的绘画形式,在当时属于开拓性的创举。同时,其创始人高剑父也明确表示其对中西结合的认可和关注。这种思想也是基于当时特定时期产生的,也为当时民众提升一定的文化自信,从侧面促进了中国画的发展和传承。
并且,岭南画派对中国画的大幅度改革,让后来人们在研究岭南画派的同时,可以略微窥探其特定历史,这也使得岭南画派在特定时期被称为折衷派。但这种折衷不是传统意义上的平均分配,而是在以中国画为本体的前提下,借鉴西方写实技法,以形成一种全新的绘画流派艺术。
撞水撞粉是指在作画过程中,趁画面未干时加入水或颜料,以此形成丰富的肌理效果。由于画面水分未干,画中色彩和墨色就能充分融合成为一体,从而提升了画面的层次和颜色的交融,也使其在具有水墨画特征的同时,具有丰富的色彩表达。同时,撞水这种画法一般用于画叶子,或者是枝干。例如在画叶子时,融入撞水技法的地方颜色会自然变淡,而且会形成受光的部分,这种撞水技法的运用,也使得叶子具有丰富的层次和凹凸变化。虽然撞粉是岭南画派的特征之一,但这种画法并非岭南画派独创,只是经由岭南画派的使用,这种特殊技法得以传承和发展。这种技法一般用于画花卉和果蔬,在水分未干时加入蛤粉,任其在画面上自然流淌,形成一种自然奇特的画面效果,从而表达岭南画派强烈的艺术特征。
兼工带写是指岭南画派中既有对物象细致刻画的一面,也有夸张表现的一面。这种画法很大程度上承继了传统绘画的画法。例如,明清时期的花鸟画,便具有兼工带写这一特点,从而使得岭南画派带有强烈的传统文人画特点。
同时,高剑父曾留学日本,深受竹内栖凤画风的影响,这种画风具有中国画特点,并结合西方写实画法,但其仍具有强烈的中国传统绘画特点。虽然岭南画派是在融合东西方艺术以及众家之长的基础上,形成了一套多元的表现技法,但经过众多学者研究发现,普遍认为其工与写的源头,是出自两宋院体及西洋写实技法,这也淋漓尽致体现出了岭南画派的折衷性。虽然也有一些专家学者对此持不同意见,但岭南画派中具有中西融合的绘画特点是所有专家和学者一致认可的。
在特殊时期形成的岭南画派,不但具有一定大众性,也具有一定的教化作用。岭南画派不仅致力于引导大众向真、善、美发展,也致力于消灭丑恶。陈树人认为:“艺术之为物,神圣而高尚,从事斯道人。品格要隽朗,设使非然者,类南辕北向。”这也使得岭南画派虽然在一定程度上传播艺术,但也反对唯利是图。例如,高氏兄弟创办的《真相画报》和“审美书馆”,便属于为中国传统绘画发展而创建的平台。
同时,这一平台也介绍先进思想和推动绘画改革。并且,岭南画派也致力于加强中西绘画融合,提倡兼工带写。而且,岭南画派在创作过程中十分重视普通民众的艺术需求,为普通民众提供视觉享受,这种雅俗共赏的模式,也使得岭南画派快速取得成功,并在中国现代画坛上占据一定位置。
由于岭南画派诞生于特殊时期,而“岭南三杰”都是同盟会成员,这些成员跟随孙中山先生的思想,走在社会变革前沿。因此,岭南画派具有强烈的变革性和创新性。陈树人先生曾说过:“中国画之至今日,真不可不革命,艺术关系国魂,推陈出新,视政治革命犹急,予将以此为终身责任矣。”其画派代表人物的言论,也充分说明画派走向和画派发展趋势。同时,岭南画派也反对一味抛弃民族传统绘画的现象。因此,其整体呈批判性眼光,对中西方各家作品皆取其所长,这也使得岭南画派在发展过程中形成健全的绘画理念。
岭南画派的折衷传承,以融汇古今为先提条件,不仅主张包容性艺术,也主张将古今中外的绘画特长重新整合创作,从而形成具有集大成思想的新型流派。这种没有一味推翻古人思想的形式,既使我国传统文化精髓得以有效传承,又为实现现代绘画改革做出了革命性创举。同时在特殊历史时期,很多人都认为传统绘画具有一定的落后性,必须通过借鉴西方写实绘画来改造中国画。例如,徐悲鸿、刘海粟等艺术家们都有这一思想,这也充分说明为何这一特定时期的画家中,他们画作中都有借鉴西方绘画的技法,而岭南画派的出现无疑为国画传承和发展提供了更好的途径。
中国儒家文化主要重农抑商,但岭南画派以实用价值为主导,不仅十分注重体现平民意识,也主张艺术大众化。同时,这种平民意识的体现,使得岭南画派具有一定的教化功能和实用功能。例如,岭南地区自古交通便利,商业发达,因此也存在很多以卖画维生的艺术家,而卖画收入既能济己也能济世,这种入世思想不仅使得岭南画派受到当时民众的热烈追捧,也使其体现了活泼灵动的色彩个性,这种灵气体现更容易被平民所欣赏,反映出当时岭南人民乐观向上的积极心态。同时,这种做法也在一定程度上缓解了当时民众缺乏文化自信的现象,促进中国画优秀传统的有效传承。
文化革命不仅要推翻传统封建帝王集权主义,也是民主和科学的斗争体现。首先,当时孙中山先生的先进思想认为中西结合才能使优秀的传统文化源远流长。这种变革精神也深深地影响岭南画派。而岭南三杰是孙中山先生的忠实追随者,不仅亲自参与辛亥革命,也通过文化变革为革命开拓新的发展道路和新的发展理念,从而在另一种文化角度服务社会、服务人民。同时,这也是受集百家所长的岭南文化影响,其中注重民主和倡导自由的理念,深受当时岭南三杰认可。
岭南画派具有一定的创新性和开放性,虽集百家所长使其具有强烈的再生能力,但受到的评价也是褒贬不一。这种将古今中西文化进行融合的绘画形式,具有顽强的生命力,在每一次的激烈碰撞中都能衍生出新的文化艺术,这种创新性特点,使得其具有浓厚的包容性,为艺术革命发展奠定基础。
同时,岭南画派中存在的岭南文化具有一定的传统文化特色,而在其中融入了西方文化,反倒减弱了在特定时期的传播阻力,从而使真正的岭南精神得以延续和发展。因此,再生机制也是岭南画派具有的主要机制,并有效促进传统文化与西方文化的再一次创新和整合。
岭南画派的诞生和兴起,对我国近现代绘画的发展产生了深远的影响,具有重要的历史价值。通过研究和分析岭南画派的艺术特点,可以加强对其文化背景和特定时期历史的研究和了解。同时,在岭南画派中可以领略强烈的岭南文化,这也使其他领域可以在岭南画派中获得不同的灵感,从而促进我国主流文化的整体发展。虽然岭南画派源于特定时期的特定文化艺术,但其入世的思想也使得传统文人形象在大众眼中发生变化。同时,岭南画派具有的创新精神,也值得被当代画派和其他领域学习,只有不断加强对岭南画派的重视和研究,才能使岭南画派的现实意义产生深远影响。