高 越,黄靖舒
(常熟理工学院,江苏 常熟 215500)
球形关节玩偶通过球状关节相连接,通过S勾与松紧线拼合各部位肢体。由于各个关节皆可替换,玩偶姿态变化丰富,能够摆出极具真人化的动作。这种能够根据需求和喜好改变妆容和发型的人形手工艺品具有极高的收藏价值,起源于欧洲,后传入日本、韩国,并得到发展。最初使用价格较低廉的树脂作为材料,随着制作工艺逐渐普及,日趋活跃的球形关节玩偶凭借可跨域创作的优势,活跃于时尚界与收藏界。同时,网络社交平台的出现,使球形关节玩偶的爱好者逐渐形成一个独立的群体。在这些玩家眼中,玩偶是一种富有情感与生命的人形,所以球形关节玩偶相应的用语也有独特的代称,例如收藏者被称为“娃爹”或“娃妈”。
现代社会,人们在学习生活和工作中都承受着巨大的压力,使得球形关节玩偶寄托精神情感以及展示内心想法的功能更加显著。当复杂的人际关系让人们疲于应付交际时,这些玩偶给消费者带来了专属的满足感,在他们眼中,球形关节玩偶是一种富有情感与生命的伙伴。他们因为相同的爱好与价值观聚集在一起,在小范围的社交平台进行交流,在装扮玩偶的过程中,逐渐找到了生活趣味。他们将装扮球形关节玩偶作为一种释放压力的娱乐方式,以此解放天性,展示内心,缓解人际交往造成的压力。
球形关节玩偶服饰可以称为时尚界的新宠,凭借其可跨域创作的灵活优势、灵活多变的身姿与妆容以及充满无限的搭配可能,使球形关节玩偶服饰设计活跃于时尚舞台。因此,那些时尚嗅觉敏锐的设计师,在掌握服装款式设计能力的基础上,将球形关节玩偶结合人体绘画、时尚发型,且将装扮思路应用于时装发布或彩妆宣传等形象设计的时尚艺术领域[1],为新时尚领域的拓展提供了多元化的前景。
球形关节玩偶服饰的设计过程为个性定制潮流的探索打开了新思路。在设计过程中发现,只有跳出传统的量产服装思维,才能创造出标新立异的球形关节玩偶服饰。要想长久地吸引消费者的眼光,就要在市场中不断追求发展与演变。如今是个性需求全面爆发的年代,消费者在体验过程中更加注重情感体验。球形关节玩偶的服饰设计从实际的个人需求出发,加入个性化因素,使设计出来的服饰具生命力和灵性[2],可以为消费者带来与以往不同的消费体验,推动了个性定制潮流的发展,这也是球形关节玩偶的服饰设计意义。
3.1.1 文化性设计
赋予精神文化实质是球形关节玩偶服饰设计中的一个重要层面,也是多元化和多样化文化的融合。所以在构思服饰设计的过程中,首先,需要确立设计理念,赋予作品文化内涵和风格特点。比如设计师需要赋予玩偶服饰一定的童话色彩,或者吸收国内外的民族服饰特征;或者考虑到服装所蕴含的时代特征以及故事背景,需要进行风格和题材的限定,将神话或传说作为灵感来源[3],为服饰产品营造艺术气息浓郁的氛围。其次,要通过学习国内外的服饰文化,深度挖掘想象力,从中吸取营养,推陈出新,又或者以具有国内外民族特色的服装为基础,通过图案和结构承载现代消费者对历史文化的思考,将过去社会具有的时代特点与现代潮流相融合。通过多重文化形式吸收其精粹内涵与意识形态,将其转换为一种综合的视觉审美表达,然后呈现在服饰实物上,球形关节玩偶服饰设计的艺术层次与审美水准将会越来越高。
3.1.2 审美性设计
球形关节玩偶的服饰设计与社会审美发展息息相关,其审美水平应当符合当下时代消费者的眼光。在研究中发现,越来越多的人意识到生活的趣味离不开精神文明,群众开始慢慢接受审美的多样性,使人们发掘出装扮人偶的趣味。消费者在装扮这些精致的人偶时,可以产生视觉快感以及心理上的愉悦感,这是社会发展和教育水平对于“颜值”所驱动的审美现象的释放与扩大[4]。所以设计师需要密切地捕捉各平台、各行业发展下大众审美及眼光的改变,例如随着娱乐行业、时尚行业的发展,物质生活水平日益改善,潜移默化地熏陶和感染着消费者的观念与行为模式。设计师要从当前社会审美心理入手,感受与体会装扮玩偶带给人们的感知与触动,也要逐步赋予玩偶服饰风雅的审美情趣与多样的文化趣味,将艺术最主要、最基本的审美价值,以感性的视角呈现出来,然后带给消费者精神层面的震撼与审美层面的享受与满足,才能在现实生活中建立一个梦幻的审美系统[5]。
3.1.3 象征性设计
对于球形关节玩偶而言,其服饰除了装饰性还具备象征功能,实质就是玩偶常常寄托着人的情感。消费者赋予玩偶独特的身份,寄托向往或者是怀恋的情感。玩偶的身份可能是自己无法实现的理想人格,也可能是逝去之人。因此,球形关节玩偶的服饰设计应当具备特定的象征。在进行服饰设计的过程中,要针对玩偶的年龄、性别、阶层等属性进行限定,例如可以添加民族元素,体现某种信仰;可以搭配色彩基调,体现玩偶的情感取向;可以添加职业形象,反映玩偶的身份地位[6]。通过这种设计方法,帮助消费者在与玩偶相处的过程中,既能弥补曾经的遗憾而得到情感上的安慰,又能宣泄未满足的情感,从而找到未来生活的意义,还能增强体验式服务,满足消费者的求异心理,更大程度地刺激消费者产生购买热情。
往往由高端材料定制且制作烦琐的球形关节玩偶服饰,才会在市场上供不应求。其实质便是玩偶配套服装只能手工制作,无法量产,造成制作周期漫长,导致球形关节玩偶服饰如同奢侈品般具有收藏价值。这些客观因素使消费者更加认可基于高成本、高质量且具有美感的球形关节玩偶的服饰产品,所以,球形关节玩偶所配套的服饰也应该具有与之相匹配的制作工艺水准。首先,在工艺层面的设计中,要考虑到球形关节玩偶体型多变,不同品牌生产的玩偶尺寸不尽相同,需要根据玩偶体型进行定制。其次,要明确任何玩偶服饰产品都应该量体打版,并且在用材、用工等方面保持高水准、追求高质量、不断优化产品工艺。这也意味着设计者需要在充分把握艺术规则以及审美价值的基础上,保证球形关节玩偶的服饰工艺精美。这样才能生产出不论是剪裁还是工艺方面都非常完美的玩偶服饰,进而满足消费者心中价格与质量的平衡心理。
3.2.1 材料选择
对于玩偶服饰的制作来说,材料、款式和手工艺是最重要的三要素,而材料的选择是最基本而又不可或缺的。一款服饰的设计带给人最直观的印象,其一是质感,其二是风格。因此在进行玩偶服饰制作的过程中,材料选择问题不可回避。通常情况下,玩偶服饰最常用到的面料是真丝,其质地柔软光滑,手感轻盈,织物表面光滑有光泽,花色图案丰富。真丝可细分为重绉、双绉、锦缎、顺纡绉、桑波缎、素绉缎等,配合水晶、琉璃、珍珠和米珠等材料装饰,显得优雅大气。此外,会用到雪纺。雪纺轻薄、柔软又飘逸,具有优越的悬垂性和柔和的触感,飘逸迷人。无论是简约剪裁还是复杂的款式,都不必费心搭配。此外,欧根纱得益于挺阔轻盈的质感,本身带有一定硬度,易于造型,也非常适用于球形关节玩偶服饰的制作。同时,还可以在面料的运用上,考虑肌理的对比感,例如采用涤纶制的睫毛蕾丝和水溶蕾丝,丰富光影与色彩的构成,或者使用米白色棉质蕾丝做出复古朴实的质感。
3.2.2 款式设计
完美的服装与人体的和谐度密不可分,所以在球形关节玩偶服饰款式的设计上要下足功夫,应当充分量取玩偶三围、身高、袖长等指标,依照球形关节人偶的整体曲线来制版和立体剪裁服装,使其成为一件具有三维空间感的、动态的艺术体,让玩偶在任何角度都展示出美感。同时,也不可忽略玩偶不同的姿态对服饰的影响,因为一个局部关节便会影响整个躯体的状态,所以,设计师要将静态与动态结合考虑,通过设计和剪裁,将服饰构建成立体的东西,满足消费者任意把玩的需求。在廓形上,可以采用古典或富有想象力的造型,在选择特定风格的过程中,要配以服装中所需要的其他元素,从而进一步对面料进行加工与缝制,最终达成理想的造型及具有艺术美感的作品,创造出如同高级定制时装那般惊艳和具有梦幻童话效果的款式。
3.2.3 手工艺制作
球形关节玩偶服饰的制作是以手工定制为核心的,对于消费者而言,其购买的不仅是一个物品,更是背后的匠心精神、人文关怀和对手工艺者的尊重。手工艺制作可以很好地体现这些内涵,所以制作服饰的过程不可贪图快,哪怕工期常以月为单位计算。订货周期比较长,不仅服饰制作工序烦琐,用料复杂,设计师还要将自己的心意和灵魂也注入作品中。
大力运用印染、刺绣等多种面料再造工艺方式,比如一方面将看似不搭的材质通过巧妙的工艺,实现颜色和质感的对比,使整体更加精致、更具层次感和趣味性。另一方面在材料方面,丰富面辅料,让质感看起来活泼跳跃且极具有张力,利用点、线、面元素,设计出具有立体层次感的服饰。如此一来,处处都具有耐看的细节,加强了消费者与产品的互动。这样的服饰可以是手工艺品,亦可以是艺术品,让消费者百玩不厌,百看不厌。
球形关节玩偶的服饰设计价值正被市场所发掘,然而其服饰市场一直缺乏设计思路的创新。随着服饰市场需求量的上升,球形关节玩偶服饰设计思路需要更广泛地进行创新。通过研究球形关节玩偶服饰的创新设计思路,在外观设计的基础上,切实面向当下的社会精神需求和文化需要,赋予其个性化的时代精神,为球形关节玩偶服饰设计开辟多元化的新思路,以此演绎不一样的风格与美感。