新传播背景下版画艺术的发展

王少科

版画艺术具有巨大的艺术价值与深厚的文化底蕴，比如，唐代的木刻雕版艺术，雕刻技术精湛，推动了我国版画艺术的发展。在近代，通过鲁迅的倡导，版画艺术由原来的单一表现形式向多元化发展，并不断变得精良。目前，随着新传播时代的到来，数字媒体以及数码传播技术成为版画艺术新的传播途径，并改变了版画艺术的表现方式，当代版画的发展应与时代审美相结合，在保留自身独有的特色的前提下，勇于创新，不断发展。

一、传播媒介与版画艺术的关系

（一）版画艺术离不开传播媒介

版画艺术是在传播媒介上进行艺术展示的，通过不同的凹、凸、平、漏等手法表现不同的艺术形态。传播媒介的不同，版画艺术的表现形式与呈现效果也不尽相同。在版画艺术的发展初期，大多是在金、石块、木板、纸张等物质媒介上进行表现的，由于当时社会形态对于精神文化的要求不高，因此版画艺术在传统媒介上的传播效果并不是很好。随着时代的不断发展，精神文明需求的不断提高，传播媒介的不断变化，版画艺术经历了板报等传播媒介的发展，版画艺术得到了广泛的传播，有效促进了版画艺术的发展。随着印刷技术的出现，版画艺术通过依靠印刷技术将艺术创作复制在纸张上，而版画艺术的呈现效果取决于印刷技术，印刷技术的好坏直接影响了印刷品质，关系到版画创作者的艺术作品是否能够达到预期的表达效果。由于其印刷技术难以拿捏，并且经常会出现印刷痕迹等问题，严重影响了版画艺术的呈现。但是在当代，随着科学技术的不断进步，数码技术的出现，解决了这一问题，版画创作者可以解放自己的头脑，展开大胆的想象，尽情表达自身的艺术思想。数码技术操作较为简单，使版画艺术的呈现更为便捷，同时更多应用软件的使用也大大满足了版画创作者的需求，使版画艺术得到更好的发展。

同时，新媒体技术的不断发展，传播媒介也产生了巨大的变化，智能手机、互联网平台等成为现阶段的主要传播方式，在新的传播背景下，版画艺术想要得到快速发展，必须对其所依托的物质媒介进行改变，但是由于新的传播媒介在传播中存在一定的弊端，因此，版画艺术在新的传播时代发展过程中机遇与挑战并存。

（二）新传播媒介赋予版画艺术的新特征

随着新传播时代的到来，我们进入了快速消费的时代，为了保障版画艺术的发展，版画艺术应与新的传播途径相融合，其表现形式也应符合当代人的审美观念，充分利用其传播特点与优势，促进版画艺术的发展。

总之，在新的传播时代，传播介质形式多样，版画艺术的发展与新的传播媒介相辅相成，想要实现版画艺术的发展必须与新媒介相结合，这是新传播时代对版画艺术的要求[3]。

随着新传播时代的到来，媒体网络平台得到快速发展，其平台具有强大的沟通性能，具有传播速度快、覆盖范围广等特点，可以将全球的文化知识体系相融合，这是新的传播媒介具有的重要功能，也是新传播时代的重要特点。

在新的传播背景下，版画艺术已经由以往的静态形式慢慢转化为动态影像的表达形式，在媒体媒介的传播下，这一表现形式被发挥得更加淋漓尽致，充分表现了版画的艺术美感，媒体传播媒介将版画艺术的创作理念进行了全面呈现，成为版画艺术的重要传播途径，使消费者可以与版画艺术产生更加强烈的共鸣，促进版画艺术市场的拓展与发展。

二、在新传播媒介下对版画艺术的省思

（一）版画艺术过多地融入媒体特点，忽略了其内在精神的表达

在以往，版画艺术曾凭借其精湛的制版技术以及生动优美的美术表现能力，在传统艺术中发出璀璨夺目的艺术色彩，但在当下的新传播时代中，版画艺术的落寞主要原因是由于其在盲目追求市场的同时丧失了自身的独特艺术特点以及精神内涵。

首先，在新传播时代版画艺术转型过程中，过于追求版画的实用性，忽略了对于传统艺术的艺术价值与内在精神理念的传承，缺乏创造力，丧失了艺术审美。

其次，在版画制作过程中，过于看重版画的技艺水平以及媒介材料，严重缺乏对生活、艺术创作、精神内涵的表达，使版画作品缺少了思想内涵。

最后，狭隘的版画媒介观念束缚了版画的表现形式，特别是在媒介多样化的时代，版画作品直接表达了创作者的思想观念，应树立开放自由的创作观念来充分表达版画的人文思想[1]。

（二）缺乏对版画艺术传统特性的理论研究

版画艺术在实践中缺乏深厚的理论研究，其理论研究落后于油画、国画等艺术形式。在我国，版画艺术缺少专业的理论研究队伍，导致版画艺术的创作与研究缺乏相对应的学术理论支持和系统的艺术体系。在新的传播媒介时代，版画艺术应当如何定位？其艺术价值应如何判断？版画艺术在新时代面临哪些发展上的困难？如何破解这些难题？在传统版画艺术中的特点主要有：

第一，间接性。版画艺术的表现形式具有一定的程序性，需要经过制版、印版等工序，并要处理好版面中各个图层与套色的关系，实现由“画”到“版”，再由“版”到“画”的制作过程，其中蕴含了大量的技术、技法等因素。

第二，复数性。由于版画的间接性，使得版画的原作具有可重复性，另一方面是版画艺术更具美学意义的重复性。在版画印刷过程中，通过重复印刷、正拓反印等方式，使版画的艺术表现形式更具节奏性和视觉效果[2]。

三、新传播背景下版画艺术的发展路径

新媒体艺术是当今社会艺术形式的必然发展趋势，在信息时代，版画艺术将朝向什么方向发展，是我们需要考虑的问题。在新的传播途径下，版画艺术应秉持自身的艺术价值，充分发挥新传播途径的优势，突破自身的技术限制，丰富版画艺术的表现形式，更需要版画艺术从坚守、复兴、发展中，深入挖掘版画的艺术价值。尽管版画艺术的发展道路较为曲折，但是从未间断对于版画艺术的探索，我们要积极进行艺术创作，坚持传统版画艺术的精髓，虚心学习西方版画艺术的优点，促进中国版画艺术的发展。

（一）积极进行艺术创作

在版画艺术发展过程中，创作者应具备原创精神，不断积极进行艺术创作，在创作实践中坚持一定的思维独立，不能够受到太多外界利益、商界的干扰，充分发挥自身的创作激情，通过版画艺术表达自身的情感。但是，在秉持思维独立的同时，也不能过于封闭自己，要不断随着时代的发展而发展，了解与掌握更多版画表现形式，不断丰富、提升自身的认知水平，使版画艺术更加成熟、多样。艺术作品是创作者思想与精神的表现，在艺术创作中，创新是一项十分重要的品质，在实际版画创作中，创作者应在参考他人意见的基础上，秉持自身的特点与思想，不断提升艺术创作水平[4]。

（二）融入民族艺术，丰富版画艺术内涵

在中国版画艺术中，民族元素的融入，使中国版画具有鲜明的民族色彩，并在世界版画领域产生了深远影响。我国是一个多民族的国家，在版画艺术中融入民族艺术，突出版画的民族艺术性，有益于促进国际的文化交流，增进民族间的友谊。比方说木刻版画，多以线的笔法进行刻画，通过稚拙、刚劲的线条来描绘人物形象、传递创作者的情感。在木刻画《福寿童子》作品中，通过线条走向，生动地表现了人物的神态、形象，将画面表现得栩栩如生。童子与风筝之间以线条相连接，在追逐中引人入胜，整个版画充满了生命的美感。

在当代版画艺术中，传承传统版画艺术的精髓，并结合当今时代人们的精神需求，融入民族艺术元素，积极进行艺术创作，在丰富版画艺术内涵的同时，创作出更符合时代需求的版画艺术作品，促进版画艺术的发展。

（三）赋予版画艺术时代精神，弘扬版画艺术时代风采

在艺术作品中融入创作者的真挚思想感情，可以有效提升艺术作品的震撼力与感染力，提高作品的艺术价值。在以往的历史时期中，都有很多优秀的具有时代性的艺术作品，艺术作品的表现与所处的时代也有一定的联系。充分掌握时代特点的艺术创作者，都拥有较先进的思想意识，他们在表达自身思想情感的同时，也在描绘着一个新时代的时代特征，在其中往往蕴藏了创作者对新时代的思考，具有一定的代表性与先导性。时代精神是某个时代蕴含的一种向上的、统一的集体意识，是一个时代的精神基调，但它又同每一个个体息息相关，版画艺术应融合时代精神，反应整合社会的结构、精神以及审美，表达这个时代的缩影，使在新传播时代的版画艺术更具时代性与真实性[5]。比如在20世纪30年代到中华人民共和国成立初期，人民有团结、奋斗的精神，该阶段的版画作品也表达了这种积极的集体意识。在当代的版画艺术创作中，创作者应记录当前时代人们的生活状态，建立反映一个新时代的历史使命感，体现这个时代的精神文明，使版画成为最能反映时代精神的艺术形式。

四、总结

在新的传播背景下，版画艺术应直面艺术“困境”，回归到艺术本身，深入挖掘传统版画艺术的精髓，利用新媒介的优势，使创作向多元化发展。版画创作者应积极进行创作，融入民族特色，抓住时代特征，赋予版画艺术时代精神，使版画艺术在新的时代成为更具时代代表性的艺术形式，促进版画艺术的发展。