城市品牌形象视域下的广西钦州原创歌曲探究

欧阳宜文 卓 然

近年来，全国各地原创歌曲在数量和质量上均发展迅速。究其原因，可归结为以下几个方面。其一，从中央到地方，各级政府为了满足人民对精神文化产品日益增长的需求，不断加大对文化事业和文化产业的投入，并意识到以文化宣传带动经济发展的重要性。其二，文化艺术教育不断普及，使得愈来愈多的人具备了创作词曲的能力与热情，从而使原创歌曲成为一种表达个人心声、记录时代和社会发展的新型载体。其三，录音技术、MV摄制技术的发展，以及触手可及的多元化网络传播平台，使得原创歌曲的制作门槛和传播门槛都大为降低。在这股潮流中，广西钦州也涌现出了一批原创歌曲的代表人物和优秀作品，成为钦州本土城市文化“音声”中亮丽的风景。

当前，广西钦州作为北部湾经济区重要城市，正处在谋求高质量发展的重要转型期，因而发出了“钦州在哪里，钦州好在哪里，钦州去向哪里”之问。[1]这不仅涉及到钦州的城市发展定位、发展战略问题，也涉及到钦州的城市品牌形象建立问题。一个城市的品牌形象，可以说是城市的“软实力”，蕴涵着无形的财富。良好的城市品牌形象不仅能够提升本地居民的生活质量，而且有助于吸引外部资源，加速经济增长，促进区域繁荣。[2]当前，学者们对城市品牌形象的研究尽管方兴未艾，但关注的焦点多围绕于旅游节庆、文化创意产业、体育赛事等几大领域，对于原创歌曲这一艺术形式在提升城市品牌形象中的作用还极少关注。然而，在现实中，一首成功的歌曲往往能够给城市带来巨大的宣传力度和品牌形象塑造效应。这方面的经典案例比比皆是，从著名的经典民歌《康定情歌》到近几年广为传唱的流行歌曲《去大理》《成都》，莫不如此。反观广西钦州，尽管近十年内涌现、积累了一批颇具水准的原创歌曲，但要真正使原创歌曲成为提高钦州城市知名度、打造城市品牌的有力手段和得力资源，达到“四两拨千斤”之效果，还需要深度挖掘钦州本土音乐资源的艺术价值与美学内涵，并形成一定的创作策略。本文将在总结广西钦州原创歌曲现状和成就的基础上，谈谈当下钦州原创歌曲普遍面临的问题和瓶颈，并提出相应的策略建议，以期通过原创歌曲这一“抓手”，促进钦州品牌形象度、知名度、美誉度之提升。

一、广西钦州原创歌曲的现状与成就

目前面世的广西钦州原创歌曲从题材上看，大致可划分为历史文化类、地域风情类、都市生活类等几个类型。从音乐风格上看，涵盖了传统海歌风格、一般性抒情歌曲风格和流行说唱风格。从创作源头上看，既有钦州本土人士自发创作，也有外来人士受邀创作。

历史文化题材类原创歌曲凝练地反映了广西钦州历史文化中独到的闪光点。例如，由谢勇云作词，方舒作曲的《冯子材·南关令》和《刘永福·黑旗魂》，歌颂了冯、刘二位钦州籍晚清抗法将领的民族大义精神。其歌词均采用古体骈句，音乐风格雄浑有力，富于节奏感，令人热血沸腾。特别是《刘永福·黑旗魂》融粤语演唱、客家方言说唱于一炉，并将“刘二打番鬼，越打越好睇”这一在当地流传甚广的粤语童谣纳入其中，使其具有浓郁的地方特色，受到当地民众的普遍喜爱，甚至常常在KTV中演唱。再如，钦州坭兴陶是国家轻工业部认定的“中国四大名陶”之一，也是广西钦州的一张重量级城市名片。由广西大学欧阳宜文作词，赵琳作曲的《千古悠悠坭兴陶》深入挖掘了坭兴陶独具一格的材质之美、窑变之美、雕刻之美，并升华为一种代代传承的大国工匠精神。歌曲词风古雅，音乐抒情细腻，具有强烈的文人特质。该曲于2020年6月13日在钦州市文化和自然遗产日的“千年坭兴陶古龙窑火祭大典”上首播。全曲歌词如下：

千古悠悠，百越之地，

有此天赐之料，名曰红泥。

披沙经采撷，火中历窑变，

几番涅槃从尘埃化成美丽。

造化至巧，人工技艺，

谁更令人向往，心驰神迷？

代代传下了，一颗良匠心，

钦海之滨守护我一方神奇。

墨绿古铜，天然颜色，

将那朴拙风雅，合二为一。

微能雕虫鱼，广可描世界，

运刀如笔全仗着本身细腻。

造化至巧，人工技艺，

谁更令人向往，心驰神迷？

代代传下了，一颗良匠心，

钦海之滨守护我一方神奇。

谈到表现地域风情的广西钦州原创歌曲，就不能不提及传统海歌风格的创作。海歌，是北部湾地区重要的民间音乐遗产，包含出海歌、风俗歌、叙事歌、儿歌等种类，多具有纯净祥和、悠长明朗、细腻柔婉的韵味。[3]由钦州市原文联主席苏宏发作词，苏宏发和广西壮剧院刘艺共同谱曲的《月亮湾》便是传统海歌风格原创歌曲中最具代表性的作品。这首歌前段运用纯净的和声，写意式地沿袭了海歌的风格；中段运用爵士风味与山歌风结合的轻快唱腔，描绘了青年男女们在海滩中嬉戏、玩耍的生动场景；尾段则使流行打击乐节奏和民歌旋律先后营造出赋格和支声复调的效果，使东方与西方、传统与现代音乐元素相互融合、交相辉映。[4]该曲于2014年获得第九届中国音乐金钟奖。

与前两类相比，表现都市生活题材的原创歌曲则更具现代流行性。例如2020年抗疫期间问世的歌曲《钦州》（谢勇云作词，方舒作曲）不仅采用浅吟低唱的摇滚风格，还将抗疫期间人们互相鼓舞的声音“拼贴”在一起，作为编曲中独特的背景声音；配上MV中实录的抗疫影像，给人以强烈的视听冲击力。

以上仅述及钦州原创歌曲中代表性的几例。优秀的作品还有很多，在此不一一赘述。

二、广西钦州原创歌曲的问题与瓶颈

诚然，钦州原创歌曲在艺术上是富于特色的，也取得了相当的成功，但从树立城市品牌形象的角度来看，仍然呈现出一定的问题与瓶颈。于此，本文试剖析如下：

其一，钦州原创歌曲目前所表达的题材和内容往往太局限于地域，且在表达形式上过于“直白”“写实”。如写北部湾腾飞，就具体到工业园、生态园等；写钦州城市风貌，就将城市的所有地标在歌中罗列一遍……诚然，地域原创歌曲涵盖本地的元素无可厚非，但一首成功的地域歌曲往往是以本地元素作为“引子”，其最终立意是跳出地域限制，传播全社会共享的价值观和情感。换句话说，就是不仅当地人能够理解和欣赏，其他地方的人也能从中获得共鸣，这样才能使歌曲赢得更广泛的认同，从而带动城市形象的传播。在这方面，朱建军作词，周频文作曲的《我根是炎黄》是一个极具参考价值的例子。该曲原为湖南株洲市炎陵县为宣传炎帝陵景区所作，然而歌曲中片言不提当地的具体事物，而是从炎帝作为中华始祖之一的角度出发，以庄重、深情的曲调，唱出了所有中华游子的心声：“山高高，海茫茫，黄河滔滔长江长。日圆圆，月弯弯，望断天涯思故乡。风雨归尘疾，相逢泪两行。乡音依旧在，把盏问沧桑。皇天厚土一炷香，我根是炎黄。”后此曲经著名歌唱家廖昌永演唱，并拍摄成音乐电影，成为一首全国知名的，弘扬家国情怀的优秀之作，反过来大大提升了当地旅游景区的知名度，其成功路径亦可供钦州借鉴。

其二，对方言的运用值得商榷。歌曲运用方言未尝不可，尤其是有些类别的方言（如粤语）歌曲，由于历史和文化的原因，已在大众当中具有相当普遍的接受度和认可度。然而其他种类的方言则是一柄双刃剑。若方言本身对于其他地区的人而言难以听懂，而在歌曲中的存在比率又太高，甚至通篇运用，就会使歌曲的传播仅仅限制在本地，从而变得非常“小众”。但如果只在适当的时机插入一段，则会成为亮眼的符号。犹如大面积的民族花纹很难应用在日常服饰中，但小面积的点缀却会营造出时尚独特的效果，使其更具辨识度，更有欣赏价值。例如台湾女歌手徐佳莹创作、演唱的歌曲《身骑白马》，借用了台湾歌仔戏的闽南语唱腔元素，然而仅有四句，与主歌部分相互切换时，犹如穿越了时空：“我身骑白马走三关，我改换素衣回中原。我放下西凉无人管，我一心只想王宝钏。”对一般大众而言，模仿和学习几句方言并不难，反而会激发学习歌曲的兴趣，从而带动对方言源出地的探究。因此，如要使带有方言的原创歌曲脱离纯粹自娱自乐的功能范畴，在城市品牌形象宣传中起到良好助力作用，应精心控制方言运用的火候和比例，从而获得良好的、合理的“边际效应”。

其三，对优秀原创作品的利用率偏低。一首原创歌曲的诞生，不仅凝结着词曲作者、编曲者、演唱者、录音者乃至MV拍摄者的大量心血，而且也需要不菲资金的支持。然而，笔者经调查发现，即便是像《月亮湾》这样荣获金钟奖的原创歌曲，在几大著名的网络音乐平台上也难觅其影音。至于其他的歌曲，大多在发布之后很少在公众宣传场合重复亮相，这不能不说是一种较大的资源浪费。

三、广西钦州原创歌曲的发展策略

基于上述广西钦州原创歌曲的现状、成就、问题和瓶颈，笔者从打造城市品牌形象的角度，试提出以下几条策略建议，供有志于宣传钦州的词曲创作者以及钦州文化部门参考，也可供其他地区参考。

第一，从钦州市历史文化、自然社会、民风民俗等方方面面的积淀中，深度提炼与当下社会发展相适应的美学符号，将其作为歌曲创作的着力点。钦州可供开采的文化“富矿”很多，包括但不限于：北部湾海洋文化、钦廉客家文化、钦州坭兴陶、刘永福等晚清抗法名将、国家级非物质文化遗产“跳岭头”民俗、曾与江西景德镇齐名的“浦北小江瓷”、作为中国国家地理标志产品的灵山荔枝、广西保护最完好及规模最大的明清建筑群——大芦古村……然而，歌曲作为一种短小精悍的艺术形式，不能流于平铺直叙，而是应该以诗性生动的意象、高度凝练的表达、精致细腻的音乐编配，营造出历史与现实、“小我”与“大我”的交汇，使歌曲所表达的形象与现代人的精神世界相融相通，使人在欣赏歌曲中超越自我，达到全新的精神境界。同时，还要注重以小见大，折射出全民族、全社会所共通的情感和价值观，例如家国情怀、孝悌忠信、使命担当、人与自然和谐共处等。

第二，利用跨界多元的载体，不断增强广西钦州优秀原创歌曲的传播效应与传播力度。当前的大众文化越来越倾向于多重感官刺激下的综合呈现。单独作为声音艺术而孤立存在的一首歌曲或许很快会被遗忘，但当其成为特定内容影视剧的主题曲、插曲；成为官方重大活动、节庆的背景音乐；成为旅游景区无处不在的“声音景观”；成为群众喜闻乐见的广场舞蹈音乐……，其传播效应会呈几何级数地增长。总而言之，就是让原创歌曲在不同的环境、事件和“场域”中流动起来、鲜活起来。同时，若要增强歌曲传播的长久度和生命力，则不能停留于歌曲本身，而必须使歌曲搭载特殊的“故事”和特定的“形象”，也就是塑造具有强烈辨识度、能够唤起受众瞩目的形象符号，不断赋予其新的意义与价值，城市的品牌形象才能随着这些过程一点点积淀、树立并不断强化。

第三，将钦州原创歌曲引入高校教学与研究的视野。高校作为一个国家重要的智力资源，肩负着人才培养、科学研究和服务社会三大重任，而这些都可以与钦州原创歌曲碰撞出“火花”。以广西大学为例，其可依托与钦州的对口支援关系，将钦州原创歌曲引入专业艺术教学和公共艺术教学、融入民族文化模块的通识选修课程；可以举办钦州原创歌曲专题音乐会，通过音乐这一形式在校园中向莘莘学子展现钦州的城市风采；可以联合音乐舞蹈、公共管理、旅游管理等不同学科，开展将旅游、城市品牌和音乐创作结合起来的专项课题研究。除广西大学之外，钦州也可以依托本地的北部湾大学，以及区内的广西艺术学院、广西师范大学、广西民族大学、南宁师范大学等高校来开展上述工作。当高校师生，尤其是广大青年学子建立起对钦州城市文化的认同后，将会进一步产生更强的辐射效用，使钦州城市品牌形象得到更加广泛和深入的传播。

四、结语

从当前原创歌曲在数量和水平上的迅猛发展趋势来看，在不久的将来，原创歌曲必定会成为城市品牌形象建立和传播过程中的核心力量和重要抓手之一。广西钦州在这方面已积累了良好的基础，接下来更应该做好顶层设计，提高歌曲的创作站位，借助歌曲深度挖掘钦州历史文化的内涵优势，与其他艺术形式实现跨界多元结合，拓展歌曲传播的途径和场域，同时依托高校开展相关研究。结合以上几条途径，有望使钦州本土的原创歌曲跃上新台阶，取得更好的传播效果，为钦州城市品牌形象的树立添加重要的一笔。