解析云南民歌的《月光下的凤尾竹》

石梦南

云南在我国是拥有少数民族最多的省份，在这多样化的民族大群体中，民间歌唱占据重要地位，它渗透着各族人民的生活之中。然而，云南的民歌都以歌唱的形式倾诉着青年男女间的相互爱慕、丰收时的喜悦之情、生活中的婚丧礼俗，以及在劳动生产过程中的热情。位于云南省的最南端西双版纳傣族自治州，是云南省少数民族自治州的其中之一。大家眼中的西双版纳是以“五树六花两动物”作为象征的，而且“五树六花两动物”在傣族人民的心目中象征十分神圣与纯洁之意。因此，有许多的傣族同胞们十分愿意种养。然而，在这里我不得不提到的就是其中的两动物：孔雀和大象，它们的家乡是西双版纳，它们更是傣族的象征。在傣族人民的心目中，孔雀是那么的鲜美艳丽，如同一朵瑰丽的彩云，他们认为孔雀代表着幸福和吉祥如意；大象是那么的憨态可掬，因此，他们认为大象代表着五谷丰收，与它们的日常生活密不可分、息息相关。傣族是一个能歌善舞的民族，那里的人们用心灵深处去歌唱，将我们带到音乐的世界中，会让人不由自主地唱起“月光啊下面的凤尾竹呦……”

一、如何正确演唱歌曲

我们在演绎这首作品时，我们要清楚这首歌曲的时代背景、歌曲的内容、歌曲的情绪情感变化，是喜、是怒、是哀、是乐。只有这样，我们才能够决定我们才需要用什么样的声音去演唱这首歌曲，我们坚决不能用一个声音一个音色去演唱所有的歌曲，毫无任何变化是错误的，要以歌声作为歌唱的工具伴随着情感的变化而变化，通过我们所学习的专业知识来准确地演绎这首歌曲。

（一）了解作者与创作背景

《月光下的凤尾竹》是一首傣族乐曲，它是由我国著名作曲家施光南编曲、倪维徳填词，它是一首民乐类型音乐风格的作品，是由葫芦丝为乐器进行吹奏的，每当葫芦丝吹奏起这首歌的旋律时，让人不禁有种心旷神怡的感觉，旋律非常的优美、娓娓动听。填词家倪维徳先生正是在1979 年中国云南省芒市坝子中看到许多傣族的青年男女在朦胧的夜色下、皎洁的月光中，一对一对的在凤尾竹林之中谈情说爱，由此而写下了这首歌词。作曲家施光南先生的创作中，其旋律悠扬而又婉转，充满了诗情画意，是那样的醉人，每当乐曲响起之时，仿佛把我们带入其中，并深陷其中，不能自拔。

（二）正确的呼吸

学习歌唱过程中，正确的呼吸是歌唱艺术的基础和重要条件。呼吸是歌唱的原动力，同时它也是歌唱者在歌唱过程中最基本的一项基本功。呼吸通过意志的操作转变为歌唱的声音，并成为发声器官发声时的一种手段，有了呼吸控制的歌声才可称之为声乐。但是，在我们歌唱时运用的呼吸与我们平时的日常生活中是不相同的。在我们的日常生活中，人们大多都是近距离的说话，因此，气息相对来说较浅。在歌唱时，人们大多数面对的是一群人，在大庭广众之下，就需要我们将我们歌唱的声音传遍在各个角落。所以，需要我们既要有一定的音量来歌唱，又要有一定的歌唱能力来展示，这就需要我们有强有力的气息来帮助我们歌唱了。在歌唱时，首先，我们要调整呼吸，为我们呼吸的流动准备一个合理适当的通道，使呼吸具有流通性。收缩我们的腹部和横膈膜，并抬高胸部，在我们肋骨的帮助下把呼吸保持在胸中，同时，还要放松腹部，让我们的呼吸缓慢的流出。这首音乐作品的第一、第二句都是四小节为一个乐句，因此，需要我们在歌唱前吸好气息并在演唱过程中有充足的气息来保持这个乐句的完整性。建议在衬词后面，快速换气，形成连贯性。第三、第四句这两个乐句较为急促，强弱拍的演唱要更加体现气息的连贯性，歌唱时好像划船的双桨一样左右摇摆。接下来的“哎”字，需要将气息拉住，两肋像一只气球一样，让声音坐下来，好像青年男女在表达爱意之时，对彼此的一种呼唤。紧接下句“金孔雀般的好姑娘…窗户”控制住气息，均匀吐气。

（三）准确的咬字

咬字是正确和清晰的发音，咬字在歌唱中具有重要的地位。当我们开始学习一首歌曲时，需要把歌曲里面的每一个字都弄清楚，大声准确的读出来，每一句弄清楚再进行演唱。大家都听说过清代《乐府传声》中的：“喉、舌、齿、牙、唇”之五音，其实就是我们汉语中常说的声母部分，共有21 个音。但是，在我们歌唱中咬字主要是元音“a、e、i、o、u”，我们咬住元音不可以放松，辅音要按照一定比例扩大。不要随意地在尾音后面加n 或随意的收音。这首作品多处运用了衬词“啊、哎、呦”衬词的运用不但可以突出这首歌曲的民族风格和地方特色，还可以渲染歌曲气氛和加强歌唱语气。唱“啊”字，需要张口并形成圆形，舌尖抵住下齿放平；唱“哎”字嘴部微微横向，稍微靠前发音，演唱这首歌曲中要带有流动感；唱“呦”字发音时，中间的母音要清晰，前后的母音要轻短。其他字在演唱时，要演唱的连贯，不要一个字一个字地蹦出来。

（四）动听的音色

音色是音乐中不可或缺的组成部分，最基本的音色有刚柔和阴暗两面，不同的音色在歌唱表达中可以塑造不同的形象，因此，它能够带给听者不同的感受。

这首歌曲在我们的声乐作品演唱中，大家最耳熟能详的就是由我国著名女中音歌唱家关牧村进行演唱的，而这首《月光下的凤尾竹》就存于《月光下的关牧村》这张音乐专辑之中，关牧村老师用醇厚的女中音音色演唱，把我们平日中看到的月光仿佛变得不再暗淡，仿佛有了一丝光辉，用柔美的音色并具有浪漫的情感，将我们带入到美丽的凤尾竹林之中，诉说着阿妹与阿哥的故事。

（五）情感的表达

当我们首先拿到这首歌曲，想要学习的时候，必须先掌握这个作品的中心内容。我们对这个作品有了清晰的整体画面时，才能够详细地去品味其中的具体细节，在任何情况下，整体性必须占据主要的位置，细节部分不能够分散它的注意力。因此，在艺术中，部分对整体的从属关系就是我们所说的艺术本身。

这首歌曲旋律上的优美、动听的歌唱，会让我们情不自禁地想起好似我们深陷于一片郁郁葱葱的凤尾竹林之中，在凤尾竹林中有一间别具一格的傣家楼阁，正在楼阁里的阿妹正望向窗外，恰巧这时楼阁外的阿哥正望向楼阁，用葫芦丝吹奏着美妙的《月光下的凤尾竹》，他们伴随着皎洁的月光和静谧的夜晚，诉说着彼此心中的爱意，凸显得更加缠绵。因此，在演唱此曲时，我们不但需要把握青年男女间的爱慕之情，还需要牢牢把握思乡之情。

二、我的歌唱实践

学习这首歌曲，首先，我要阅读歌词并理解歌词，其次，根据歌词为线索，查阅这首歌曲的作者、创作背景，以及所要表达的情感，根据查阅资料我再次进行歌词的体会。最后，我要熟悉谱曲，进行调式调性的分析，这首作品是再现单二部曲式结构，并进行深入的理解与掌握。

在歌唱期间，要放松腹部肌肉，存留在胸中的呼吸由胸部肌肉的呼吸压力保持，鼻孔要向上拉起，呈鞍状的软腭向前推向鼻孔，并且将我的注意力集中在歌唱的声音以及字的发音上，再通过技巧的演唱，表达出这首歌曲所要表达的爱慕与思乡之情。

有了真情实感之后，我对这首歌曲的艺术处理有了一个全面的设想，包括这首歌曲的速度、音色、伴奏等等问题。这些设想可以引导我内在情绪上面的走向，以便与我在演唱过程中更好的发挥艺术的感染作用，使得声、字、情成为一体。

三、结语

在多样的民族文化中，云南丰富的民族音乐与少数民族数分不开的，悠扬婉转的《月光下的凤尾竹》尽显云南风情，傣家人民的能歌善曲，充分地抒发了这首歌所表达的情感。这首歌曲广泛的传承，昭示着云南民族音乐巨大的影响力。