歌曲钢琴即兴伴奏中的和声设计

杨亦美

（厦门大学嘉庚学院，福建 厦门 363123）

前言：近年来，随着我国音乐事业的蓬勃发展，对于音乐演奏人员也提出了更高的要求。尤其是在歌曲钢琴即兴伴奏上，要求演奏人员不仅仅要掌握较强的音乐理论知识，同时还要掌握较为丰富的钢琴即兴伴奏技巧，比如对于和声的设计与应用，通过合理的和声设计能够使钢琴即兴伴奏效果更好。而歌曲钢琴即兴伴奏考验更多的是临场发挥能力，因此要熟练而恰当的运用和声，以此来提高演奏者的表演水平，同时也提高音乐作用的艺术特色。为此，加强对歌曲钢琴即兴伴奏中和声设计的研究至关重要。

一、歌曲钢琴即兴伴奏相关概述

歌曲钢琴即兴伴奏简单来讲就是一首歌曲在没有一个固定的伴奏谱的情况下，伴奏人员根据自身对于歌曲的理解与感受合理的运用伴奏技巧来进行歌曲的伴奏。歌曲钢琴即兴伴奏主要的伴奏乐器为钢琴，在伴奏的过程中能够与歌曲本身在某种程度上实现逻辑的统一以及情感的融合，也就是说，歌曲钢琴即兴伴奏虽然是临时创作，但也并不是无根无据，而是要在歌曲内容以及所传递的情感的基础上，通过钢琴的即兴伴奏来更高的表达歌曲的内容和情感，进一步提升歌曲作品的艺术价值。歌曲钢琴即兴伴奏的最显著的特征就是即兴性，也就是伴奏者在没有深入的研究歌曲与精心设计伴奏方案的前提下进行的即时伴奏，这也更加考验伴奏者的基本功以及伴奏天赋，能够在短暂的时间内来捕捉歌曲的精髓和内涵，并灵活的运用自身所掌握的伴奏技巧充分的将其表达出来。歌曲钢琴即兴伴奏也是一种艺术表现形式，在即兴伴奏的过程中往往能够给人意想不到的惊喜[1]。

二、和声设计在钢琴即兴伴奏中的重要性

和声设计是歌曲钢琴即兴伴奏中的一个重要的环节，同时和声设计在歌曲钢琴即兴伴奏中也发挥着重要的作用，具体体现在以下几方面：其一，在歌曲钢琴即兴伴奏中通过和声的设计可以将多声部更好的融合在一起，从而提高歌曲钢琴即兴伴奏的完整度，也提高整体的伴奏效果。在钢琴即兴伴奏中和声在多声部的结合中发挥着重要的作用，这也是和声设计在钢琴即兴伴奏中不可缺少的重要原因之一。其二，在歌曲钢琴即兴伴奏中通过和声的设计能够有效的突出音乐作品的色彩变化，给观众呈现出不一样的伴奏色彩美。音乐作品的色彩变化可以更好的提高作品的艺术价值，而和声对于丰富音乐作品的色彩起到了决定性的作用。在歌曲表演中不同的和弦在音响色彩方面的呈现都有所不同，因此，和声的设计在音乐形象的塑造以及音响色彩的呈现效果方面都有着重要的作用，在提高音乐作品艺术价值的同时也丰富了音乐作品的表现力。其三，在歌曲钢琴即兴伴奏中和声的设计也是音乐作品曲式结构形成以及发展的重要依据，因为在进行音乐作品分析的过程中要想能够深入的了解作者的创作意图以及了解音乐作品的曲式结构和逻辑结构，最主要是要分析音乐作品中的和声，通过对和声的分析能够做出更加准确的判断。

三、歌曲钢琴即兴伴奏中和声设计的具体策略

（一）在和声设计中注重和弦的选择

歌曲在进行创作的过程中，创作者往往会通过歌曲旋律来表达歌曲的内容以及歌曲的情感，歌曲旋律是创作者经过精心创作而出的，而在歌曲钢琴即兴伴奏中通过合理的选择和弦，可以实现对歌曲旋律的进一步创作，更好的突出创作者的创作本意。在和声设计中通过合理的选择和旋能够实现伴奏与歌曲旋律达成一个内在的统一关系，这样一来，才能够使钢琴即兴伴奏与歌曲本身相融相通、珠联璧合，才能使钢琴即兴伴奏在歌曲表演中达到渲染和红头的作用，进一步提升歌曲的艺术价值。

在和声设计中进行和弦的选择时要充分的考虑和弦的功能性，和弦的功能性简单来讲就是指和弦对调试的作用。通常情况下，在歌曲的伴奏中最常用到的就是正三和弦，也就是说正三和弦的使用频率是最高的，因此，在歌曲伴奏中为了能够强化和声对旋律的巩固作用通常采用以正三和弦为主的原则。正三和弦主要包括了三个最基本的和弦，一种是调式主和弦，这种和弦最为稳定，在整个伴奏中具有强大的吸引力，有了调式主和弦的存在，其他和弦相比之下都有着一定的不稳定性，而且都会在一定程度上倾向于主和弦，可以说主和弦在整个伴奏中是调式的中心。另外两种和弦分别是下属和弦和属和弦，这两个和弦是众多倾向于主和弦的和弦中的代表，分别从两个不同的方向支持着主和弦，也是两个支持方向中的主心骨。单从这两个和弦上来看，属和弦要比下属和弦对于主和弦的倾向性更强，而根据三种和弦的特点也形成了一个相对成熟稳定的和弦连接的逻辑，这也成为现阶段歌曲钢琴即兴伴奏中和弦选择与应用的一个基本的依据[2]。

在进行歌曲钢琴即兴伴奏过程中，选择和弦方面要以正三和弦为主要的选择原则，但是在具体的歌曲中还需要根据实际的情况来进行合理的选择设计，一方面，要对歌曲的调式以及正三和弦的基本情况有充分的了解和掌握，如果没有特别的要求就要以正三和弦为主进行歌曲的钢琴即兴伴奏，在伴奏的过程中要充分的利用正三和弦的功能性来强化歌曲伴奏的效果。另一方面，在以正三和弦为主的即兴伴奏中，还要考虑歌曲钢琴伴奏的音响和色彩效果，如果仅仅是采用正三和弦难免会导致歌曲表演效果单调，无法有效提高歌曲的艺术表现力。因此，还需要结合歌曲演奏的需求，适当的应用副三和弦来进行歌曲钢琴即兴伴奏的辅助，从而使正三和弦的功能性更高的表现出来。副三和弦在歌曲钢琴伴奏中主要起到辅助性的作用，这个作用的定性也是与正三和弦在歌曲即兴伴奏中的骨架作用相对比而言的。副三和弦中所包含的所有和弦都是不稳定的和弦，因此在歌曲钢琴即兴伴奏中的位置也是次要的，虽然不是关键性的存在，但是适当的选择和应用可以更好的突出正三和弦的功能性，强化歌曲钢琴即兴伴奏的效果。

在歌曲钢琴即兴伴奏中进行和弦的选择时，由于是即兴伴奏，很难将歌曲伴奏中每个细节都考虑到位，但是需要注意的时，即便不能保证每个细节都做到完美无瑕，但是也要将各个终止部位设计好，这样才能确保伴奏与歌曲在结构上相互协调统一。

（二）通过和声设计强化即兴伴奏的色彩美

虽然色彩这个词是描述一种视觉感受的，但是在音乐领域也可以恰当的表达不同音响给观众带来的不同的心理感受。而在音乐领域中伴奏色彩给观众所带来的心理感受是受多种因素影响的，比如不同的人在同样的音响效果中所产生的心理感受会有所不同，而同一个人在不同的心境下、不同的环境背景下在同样的音响效果中所产生的心理感受也截然不同，这也正是音乐色彩所带来的音乐美学价值。因此，在歌曲钢琴即兴伴奏中，需要通过合理的设计和声来给观众呈现丰富的伴奏色彩，从而使观众能够产生更加良好的心理感受。

在利用和声设计来强化即兴伴奏的色彩呈现时可以通过以下方面来实施：其一，合理选择不同结构的和弦来呈现不同的伴奏色彩。每一种和弦都有其独特的结构，而不同结构的和弦所表现出的伴奏色彩也不相同。比如大三和弦就具有明亮的色彩，而小三和弦就具有柔和的色彩等等，因此，钢琴即兴伴奏者要对不同和弦的结构以及色彩有充分和熟悉的掌握，并在伴奏中能够结合歌曲的特点来合理的选择和弦。其二，采用多种调式手法来丰富伴奏的色彩。在和声设计中如果调式手法单一也就会导致和声色彩单一，因此，要结合歌曲的特征选择多样化的调式手法，就会使歌曲钢琴即兴伴奏中色彩更加鲜明。比如在钢琴即兴伴奏中选择大调就具有明亮、清新以及欢乐的色彩呈现，而选择小调就会有柔和、深情以及哀伤的色彩呈现。通过多种调式手法的综合运用能够使歌曲伴奏色彩更加丰富，给观众带来不一样的心理感受。其三，在歌曲钢琴即兴伴奏中可以应用变和弦，来呈现出一种游离的伴奏色彩效果，这种色彩效果的呈现能够更好的提升歌曲伴奏的艺术价值。比如减七和弦、增六和弦以及其他的交替和弦等等。这就需要钢琴即兴伴奏者能够躲在变和弦上钻研，通过和弦的变幻来呈现更加丰富的色彩效果[3]。

（三）科学合理的进行和声的节奏设计

在歌曲钢琴即兴伴奏中进行和声的设计时，还要注重对和声节奏的设计，在进行和声节奏设计时具体需要注意以下几方面内容：其一，要合理的设计好和声的力度。和声的力度通常情况下与和声的功能性有着很大的联系，往往功能性较强的和声其力度也相对较强，歌曲钢琴即兴伴奏者要对和声力度的基本特征和规律有所了解和掌握，在实际伴奏的过程中要结合歌曲的实际情况，考虑到歌曲所表现出来的情绪，合理的进行和声力度的设计，通过对和声力度的强弱设计，使歌曲伴奏在层次上更加鲜明，比如在歌曲钢琴即兴伴奏中和声力度要求较强时可以使用正三和弦、强进行和弦等，而在和声力度要求较弱时可以使用转位和弦以及弱进行和弦等。其二，在和声节奏设计上要与歌曲节拍呈现统一。歌曲钢琴即兴伴奏者要成分了解和声节奏与歌曲节拍的关系，这样可以在即兴伴奏中通过合理的设计和声节奏使伴奏能够更好的与歌曲旋律融为一体。通常情况下可以根据歌曲的节拍，可以根据拍数来更换和弦，也可以根据小节来变幻和弦，具体的设计还需要根据歌曲的实际情况来安排。

结束语

综上所述，歌曲钢琴即兴伴奏的过程实际上也是一个艺术创作的过程，涉及到的音乐理论知识以及钢琴弹奏技巧有很多，尤其是即兴伴奏对伴奏者的基本功以及创造性有更高的要求。和声的设计在钢琴即兴伴奏中起到非常重要的作用，因此，需要即兴伴奏者能够熟练的运用和声，提高歌曲伴奏的水平和艺术表现力。