中国优化艺术中写意与写实表现形式的运用

赵雪

（保定职业技术学院，河北 保定 071000）

引言：中国艺术随着时代发展不断传承与弘扬，吸引更多人关注并参与到艺术设计与创新领域中。其中，中国油画艺术风格与特点较突出，以写意或写实的表现形式展现出中国油画中传统文化的韵味。并与西方艺术文化元素相融合、探究等，能把中国传统绘画精神与内涵充分突出，保证笔墨、意境、画材融合效果，展现出独特化的油画作品。

一、写意与写实内涵分析

写意表现形式是一种具象艺术，主要是通过画家对绘画对象详细观察，能感悟到绘画对象的主体内容与艺术内涵，属于一种新颖的描绘手法。其最大的特点是强调事物客观、真实，以一种理性思维完成绘画，在西方传统油画中成为一种较突出的表现形式[1]。

写实属于一种形简意丰的表现手法，主要受中国传统绘画精神影响，习惯在形式感上展现出简雅、崇尚等特点。画家在绘画过程中追求造型上的神似，考虑绘画对象特点、意境、真实感受等，是从主观情感上完成绘画工作。

探究油画艺术中的写意表达形式，其本质是写意精神，追溯油画艺术的由来，发源地是西方，经过几代艺术家们不断地创造与研究，以中国文化主题及思想观念为主体，在表达形式、作品内容、语言文化等方面均有新的调整，并随着时代发展不断传播，在社会各领域中均有一定的影响性。基于全球化发展背景下，中国油画随着时代发展不断创新，寻找具有独特风格的表达形式，有大批画家对写意表达形式深度探究，从文化精神层面角度分析，以油画艺术对传统文化传承与弘扬，在探索中体现“写意精神”。同时，“写意油画”也是当代中国油画中一种新的学术现象，被众画家关注与重视，其本质是学术理想的“写意精神”，根本动力是画家们的探索精神，以中国传统艺术为核心内容，写意精神包括自我与世界的交融、人与自然的交融，要把东方文化有特点的展示。其中，就包括语言特征，要注入自然，在现实生活中创作，并丰富优化内容，把作品中的情感与特点真实化突出。在中国传统文化传承与创新的过程中，要积极吸取更多方法与“营养”，面对绘画语言在新时代发展背景下的冲击性，要在学术上有所探究，以新的学派及风格展现出良好成效，突出油画作品中饱满的艺术热情、丰富的语言形式等，对中国油画艺术可持续发展带来积极影响。

二、中国优化艺术风格

（一）写实艺术风格

写实与写意表现形式在中国油画艺术中有较突出的特点，经画家们不断努力与创新，展现出新颖独特的表现手法，注重写实形式上的特点突出,从艺术风格上分析，主要包括学院写实主义、乡土写实主义、新写实主义、超写实主义、古典写实主义等。从当代社会发展背景下对中国油画绘画语言描述内涵分析，主要是画家们通过油画作品对自己的价值观、绘画思想、感情等充分表达，强调人与社会之间的独特关系[2]。同时，还会在绘画语言风格上展现出不同特点，主要是以自我意识主体为表现要求，也是中国文化艺术引起更多人人呢关注的必要内容。在新时代发展背景下，还有众多画家以崭新角度对自己内心真实想法诠释，提出耳目一新的艺术设计想法，注重绘画技术与细致入微观察，写实风格成为一个较主要的发展趋势。

（二）写意艺术风格

从油画技巧方面分析，中国艺术写实精神有效融入，使大批优异的艺术作品呈现，有独特的神采与魅力，与画家情感、心境等有密切关系，成为一种精神上的感染力。同时，欣赏者对绘画艺术内容探究，也能在情感上与绘画家产生共鸣，强调内心表现力，并具有鲜明特色写意印记。

例如：从油画艺术的绘画风格方面探究，因画家的思想意识、表达情感、出发点、绘画对象等有所不同，所选择的绘画方式与展现出的绘画风格等均会一定的差异性，探究绘画类型的主要影响因素就包括画家“个体性”，要在作品创作前对绘画对象深度探究与分析，能挖掘出不同的内涵与意义，把自身的真实情感用不同的表现形式充分表达，既能吸引人的眼球，又能激发起人的审美及探究欲望，可使欣赏着与画家的情感、思想等产生强烈共鸣从而达到预期目标。

三、写意与写实表现形式在中国优化艺术中的运用

（一）写意表现形式

写意表达形式是抛开主观束缚，能对作品进行大胆的创作，所选择的语言、画面、精神内涵等均有较强的突出性。考虑油画艺术作品与客观事物自身特点关系，要对其内容进行色彩方面的丰富，在笔触及表达方式上要有所创新，强调精神内涵、饱满情感等设计效果。分析中国油画艺术的主体与内涵，不仅强调绘画家在艺术创作过程中的一份心情，而且还是认真的态度，把自己内心深处的情感真实地流露与表达。在此表现形式上，对画家基本功提出更高要求，通过一个“写”字把绘画家内心世界完全表述，注重内心情感真实性，才能达到预期设计效果。

（二）写实表现形式

写实表现形式，艺术主体放在描述对象中，考虑真实性、直观性的表达手法，并在细节上进行刻画，塑造出描绘对象、形体、空间等状态，以客观理性的角度出发，设计情感放在日常生活中，在整个作品设计中均能展现出绘画家的个人情感[3]。同时，考虑艺术作品良好效果，还对画家创作理念与能力提出较高要求，要以理性、情感为设计基础，把自身所观察与掌握的对象内容全面探究，分析此条件下的油画艺术作品内涵与感染力，吸引更多人欣赏，也可在此基础上强化人员欣赏能力，把中国传统文化不断传承与弘扬，是中国传统艺术写实表现形式的主体内涵。

（三）融合特点

关于写意表现手法与写实表现手法的应用，追溯两者之间关系，是相互影响、相互存在，均是从客观事物、主体精神等展现要求为主，绘画家的思想意识发生改变。同时，与西方文化表现形式与特点对比分析，西方油画意识的表达方式会倾向于外在表达，而中国油画艺术则强调整体，以婉约、含蓄的表达方式为主，在西方文化的冲击下，众多绘画家更倾注于心灵、性格融汇，所包含的写意表现形式主要突出在绘画家内心情感世界的感知，要深度分析万物之间的特点与关系，发挥油画原本的艺术特点[4]。

此外，表达方式创新后还需强调绘画过程中的细腻处理，最主要的协议表达方式就可在此方面进行充分融合，绘画家能在创新过程中不断尝试，虽然中国油画艺术绘画表达形式是比较艰难、刻苦，但主体发展趋势会影响艺术传承与弘扬效果，要注重两种表达方式的特点与管线，在融合过程中能起到较强的促进作用。

四、中国优化艺术实表现形式创新发展建议

写实或写意表现形式均能突出中国传统绘画神韵、精神、内涵等，基于新时代发展背景下对绘画家的创新意识与能力提出相关要求，既要保证中国油画艺术表达主体不发生变化，又能在表达形式上不断创新，整体效果才会有较强的效果。此外，中国几代油画家们均对写意表现形式、写实表现形式上不断探索与创新，始终强调中国艺术的精神与实质性价值，为保证作品内涵的重要意义能对现代人思想理念产生积极影响，必须要从长远发展发展目标探究，表现形式不局限于写实、写意，而是与中国传统文化精神相契合，拓展中国艺术文化传播渠道，能保证传统文化与群众日常生活、生产存在密切关系，可在不同领域、不同条件下对主体内容的深度探究。

例如：对比探究中国油画艺术表达形式的绘画本体应用分析，出发点落实在“笔法系统”中。在油画作品创作过程中，不单单要考虑材料对整体效果的影响，而且还需选择相应的表达图式，在上世纪发展阶段，以人与自然充分融合的观察方式与写实技巧，用油调和色料绘制成的画都被称为“油画”。但中国文人画的概念有不一样的理解，尽管是以水墨材料为主的绘画作品，也绝不等同于文化画。文化画是特定历史时期的重要产物，有较特殊的文化规定性，要对其文化身份标识详细探究，基于现代水墨画概念下，以材料为界，内涵是开放式，可容纳不同时期、不同地域、不同文化，所展现的表达形式也比较多样化。但主要媒介是“水墨”。在此基础上，也有众多画家对中国画概念及内涵进行深度探究，既是对文人画的容纳，也可以把民间绘画容纳到各种绘画类型中，分析题材、样式、笔画等标准要求，突出中国画概念开放性，与绘画本体意义保持“同一高度”。、

从油画绘画角度分析，其根本是笔法系统，其他附加条件是材料，关于文化属性分析在于笔法，从笔法造型上探究，能领会主体与创作者情感、欣赏者情感，借助各项密切关系创造新颖的艺术表现形式，如：触笔与机理、涂抹晕染等，以密切关系存在在绘画文化中发挥着重要作用，在视觉与心理上带来不一样的感触，凸显油画艺术表现形式的个性化，增强艺术作品的审美性，以此吸引更多人关注与探究，也是对油画艺术、传统文化等传承的一种重要方式。

此外，重点考虑西方文化对传统文化传承的冲击，要借鉴西方传统文化的表现形式与发展渠道，把创新主体调整为中国传统文化，既要保证油画艺术效果与内涵充分突出，又能对新颖的表现形式应用，在思想、理念等方面充分融合，才能保证中国传统文化与时代发展创新、流传，实现预期创新发展目标。在此基础上，影响着现代人的思想与情感，能借助多种形式或渠道对中国传统文化探究、学习等，与中国油画艺术理念相同，可随着时代发展不断传承，影响着一代有一代的人，树立健康意识与思想，展现出中国油画意识独有的特点。

结语

结合上述内容分析，了解中国油画艺术对各时代发展的影响性，主要是其表现形式较突出，考虑油画作品的主体与事物特点，可选择写实、写意的表现形式，目的是把绘画家的真实情感充分表达，能在人们欣赏与探究的过程中学习中国艺术与传统文化，成为一种新颖的传播方式，影响着人们的思想与情感，能在欣赏过程中与绘画家的思想产生共鸣，有效扩大中国传统文化影响范畴，在现代化社会发展背景也有较强的价值与作用。